IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version)

02
napok
12
óra
36
perc
07
másodperc
Jelenlegi licit
€ 145
A licit nem érte el a minimálárat
Nathalia Oliveira
Szakértő
Galéria becslés  € 800 - € 1 000
7 másik személy figyeli ezt a tárgyat
IT
145 €
IT
125 €
IT
2 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 132471 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

IABO bemutatja a Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version) című, 2025‑ös eredeti vászonra fújt spray technikával készült portréalkotását, 60x80 cm (60x80x3,5 cm kerettel), kézzel aláírt, kerettel együtt eladó, Olaszországban készült, közvetlen az alkotótól származó hitelesítéssel.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

IABO WORLD STUDI NAPLES, Olaszország
A művek kézzel készülnek vegyes technikával vászonra.
Összes méret 60x80x3,5 cm
a művész kézzel aláírva a hátoldalon hitelesítő tanúsítvánnyal

-gyűjteménytárgy
– gyors szállítás UPS-szel

Első ránézésre Iabo (Nápoly, 1980) a 80-as évei pop artjára támaszkodik. Feltárja a vonalat és formát tanulmányozza. És valódi megszállottsággá válik, folyamatos kényszerességet követve a mechanikus tökéletesség utáni kutatást, de kézműves módon. Iabo esetében az ember/gép határ nagyon vékony. Az ő alkotásai technikailag tökéletesek. Egy szenvedély, amely arra késztette, hogy kísérletezzen és rendkívül személyes nyelvet alakítson ki. Részben az Street Art tapasztalataiból, részben pedig minden alkotásából előtörő mérési érzésből ered. A festészeti ciklusa néhány ágat követ, visszatérő motívumokkal. Akár antropomorf profilokról, akár postafiókokról, akár rangos márkákról, akár népszerű témákról van szó, mindegyikben játszik a figyelembe vett szemlélettel. Minden talán egyértelműen egy nagyon specifikus márkajelzéssel kapcsolódik: a sajátjához.

Írói múlt, álcázó személyiség, erős etikai érzék. Sok kiválasztási folyamat az általános képzetvilággal végzett, egyre inkább a lényszerű mag köré redukálva. És eleganciával öltöztetve. Lehet mondani, hogy „kevesebb több”. És valóban így van. A felismerhetőség nem tűnik el a minimalista megközelítésben, hanem néhány lényeges vonalban kiemelkedik, amelyek soha nem zavarják meg a nézőt. Az irónikus játék az összhangokban, a kissé árnyalt színskála, az egységes szín, a tónusok fokozása, a határozott vonal. Nincs szükségtelen trükk, inkább izgalmas játék a legszigorú cynizmus határain.
A képzelet és a jelölők látszólag egymástól elválasztott, de mindig funkcionális módon egy pozitív beszédet közvetítenek. Politikai helyes. Soha nem az esztétika pártján.
Iabo művei rendkívül kortársak, hasznosak egy történelmi pillanat azonosításához a közös érzelem helyett. Alakjai kommunikálnak, megoldásokat keresnek, közelebb hozzák a távolságokat, összefonják a kapcsolatokat és kiváltanak reakciókat.
Folyamatos de-konstrukciós és újra-konstrukciós munka. A vászonon kívül és belül. Egy témából kiindulva végtelen leágazások születnek. Akár a parkolási vonalról, akár többes termékekről van szó, a mű születésének ciklusa mindig marad megkérdőjelezhetetlenül zavartalan és deflacionált.
A fogyasztói kultúra életre kel egy hipotetikus, felismerhető és nem valóságos univerzumban. Egy ismételhető formátumban, morálisan etikus és személyre szabható módon. Teljes mértékben sokoldalú, esztetikailag tökéletes. Egyszerű, tiszta, könnyen hozzáférhető. Festészete egyre inkább a plexi üveg használata felé fordul, mint kiváló anyag a vonalak tisztaságának még erőteljesebb hangsúlyozásához.
Iabo biztosan ismeri a virális marketing értékét. Művei öt méternél is nagyobb felületeket fednek be, átlépve a valóság és a képzelet közti határt, az embert az űr hőséhez.
Ha a művészetben minden lehetséges, Iabo univerzumában a valóság felülmúlja a fantáziát. Bár a népszerű, ikonikus, pop-határozás nem mindenkinek való stílus, az ő alkotásai rendkívül finomítottak és egy olyan elite számára készülnek, akik megérthetik a lényegi értelmet: az esztétikán túl, az egyensúlyon és az összhangon túl.
Alapja a kulturális színpadra essenésének szilárd elítélése. A provokáció, az azonnaliság, az azonnali jelleg egy jól megtervezett, intelligens, tanult és határozott poétikát takar. A demokratizmus, az őszinteség, az eredetiség jellemzi, mint az az ő idejének gyermeke. Megtagadhatatlan elkötelezettség minden alkotás alapja.
Bár fiatal, Iabo természetesen és rendkívül egyszerűen képes kezelni égető témákat, és megoldani (sajnos csak a vásznon) társadalmunk létfontosságú ellentmondásait.

Michele Luca Nero (forrás: Artibune)

IABO ugyanabban a street art mozgalomban van, mint Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

IABO WORLD STUDI NAPLES, Olaszország
A művek kézzel készülnek vegyes technikával vászonra.
Összes méret 60x80x3,5 cm
a művész kézzel aláírva a hátoldalon hitelesítő tanúsítvánnyal

-gyűjteménytárgy
– gyors szállítás UPS-szel

Első ránézésre Iabo (Nápoly, 1980) a 80-as évei pop artjára támaszkodik. Feltárja a vonalat és formát tanulmányozza. És valódi megszállottsággá válik, folyamatos kényszerességet követve a mechanikus tökéletesség utáni kutatást, de kézműves módon. Iabo esetében az ember/gép határ nagyon vékony. Az ő alkotásai technikailag tökéletesek. Egy szenvedély, amely arra késztette, hogy kísérletezzen és rendkívül személyes nyelvet alakítson ki. Részben az Street Art tapasztalataiból, részben pedig minden alkotásából előtörő mérési érzésből ered. A festészeti ciklusa néhány ágat követ, visszatérő motívumokkal. Akár antropomorf profilokról, akár postafiókokról, akár rangos márkákról, akár népszerű témákról van szó, mindegyikben játszik a figyelembe vett szemlélettel. Minden talán egyértelműen egy nagyon specifikus márkajelzéssel kapcsolódik: a sajátjához.

Írói múlt, álcázó személyiség, erős etikai érzék. Sok kiválasztási folyamat az általános képzetvilággal végzett, egyre inkább a lényszerű mag köré redukálva. És eleganciával öltöztetve. Lehet mondani, hogy „kevesebb több”. És valóban így van. A felismerhetőség nem tűnik el a minimalista megközelítésben, hanem néhány lényeges vonalban kiemelkedik, amelyek soha nem zavarják meg a nézőt. Az irónikus játék az összhangokban, a kissé árnyalt színskála, az egységes szín, a tónusok fokozása, a határozott vonal. Nincs szükségtelen trükk, inkább izgalmas játék a legszigorú cynizmus határain.
A képzelet és a jelölők látszólag egymástól elválasztott, de mindig funkcionális módon egy pozitív beszédet közvetítenek. Politikai helyes. Soha nem az esztétika pártján.
Iabo művei rendkívül kortársak, hasznosak egy történelmi pillanat azonosításához a közös érzelem helyett. Alakjai kommunikálnak, megoldásokat keresnek, közelebb hozzák a távolságokat, összefonják a kapcsolatokat és kiváltanak reakciókat.
Folyamatos de-konstrukciós és újra-konstrukciós munka. A vászonon kívül és belül. Egy témából kiindulva végtelen leágazások születnek. Akár a parkolási vonalról, akár többes termékekről van szó, a mű születésének ciklusa mindig marad megkérdőjelezhetetlenül zavartalan és deflacionált.
A fogyasztói kultúra életre kel egy hipotetikus, felismerhető és nem valóságos univerzumban. Egy ismételhető formátumban, morálisan etikus és személyre szabható módon. Teljes mértékben sokoldalú, esztetikailag tökéletes. Egyszerű, tiszta, könnyen hozzáférhető. Festészete egyre inkább a plexi üveg használata felé fordul, mint kiváló anyag a vonalak tisztaságának még erőteljesebb hangsúlyozásához.
Iabo biztosan ismeri a virális marketing értékét. Művei öt méternél is nagyobb felületeket fednek be, átlépve a valóság és a képzelet közti határt, az embert az űr hőséhez.
Ha a művészetben minden lehetséges, Iabo univerzumában a valóság felülmúlja a fantáziát. Bár a népszerű, ikonikus, pop-határozás nem mindenkinek való stílus, az ő alkotásai rendkívül finomítottak és egy olyan elite számára készülnek, akik megérthetik a lényegi értelmet: az esztétikán túl, az egyensúlyon és az összhangon túl.
Alapja a kulturális színpadra essenésének szilárd elítélése. A provokáció, az azonnaliság, az azonnali jelleg egy jól megtervezett, intelligens, tanult és határozott poétikát takar. A demokratizmus, az őszinteség, az eredetiség jellemzi, mint az az ő idejének gyermeke. Megtagadhatatlan elkötelezettség minden alkotás alapja.
Bár fiatal, Iabo természetesen és rendkívül egyszerűen képes kezelni égető témákat, és megoldani (sajnos csak a vásznon) társadalmunk létfontosságú ellentmondásait.

Michele Luca Nero (forrás: Artibune)

IABO ugyanabban a street art mozgalomban van, mint Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

Részletek

Művész
IABO
Kerettel együtt eladó
Igen
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version)
Technika
Spray festék
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Olaszország
Év
2025
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Sárga
Height
60 cm
Width
80 cm
Ábrázolás/téma
Portré
Style
Street art
Korszak
2020+
OlaszországEllenőrzött
1016
Eladott tárgyak
100%
Magántop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet