Santicri (1992) - Fucking World

Santicri számos nemzetközi szinten kiemelt művészeti kiállításon vett részt. A közül legfontosabbak közé tartozik, hogy 2022-ben a Genovában található rangos Palazzo Grillo Művészeti Palotában állított ki, 2023-ban pedig a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) résztvevője volt, ezáltal növelve saját láthatóságát mind hazai, mind nemzetközi környezetben.

Santicri-artist
Technika: RESZINA és márványpor
Méretek : H37 x L12 x P12 cm
Állapot: új
Személyre szóló tanúsítvány – kézzel aláírt
Edition: Open edition

Limited edition ELFOGYOTT
A szobor a szimbólumok és az irónia kombinációja, felkelti a néző figyelmét, és arra buzdít, hogy különböző szinteken értelmezze a jelentést.

Először is a kéz felemelt mutatóujjával mutatott gesztus egyetemlegesen elismert, mint kihívás vagy lázadás jele, egy bátor módja annak, hogy erős és érthető üzenetet közvetítsen. Itt ezt a gesztust az teszi többletté, hogy a kéz a világot is fent tartja, valamilyen visszautasítást vagy kritikát sugallva a jelenlegi világgal szemben. A kortárs világunk aspektusai feletti frusztráció vagy elégedetlenség vizuális értelmezése.

Ez a szobor a világnak mint a világ megtestesülése történő ábrázolásával, a Föld bolygója a középső ujjra támaszkodik, újabb értelmezési síkot ad hozzá. Úgy értelmezhető, mint a globális kihívások és társadalmi-politikai feszültségek kritikája, amelyeket szembesülünk, vagy mint figyelmeztetés a bolygónk sebezhetőségére. A kéz ebben az összefüggésben felelősség és hatalom szerepét ruházza a műre, mintha az alkotó azt mondaná, hogy ezekre a problémákra a mi kezünkben a megoldás.

Bátran és provokatívan ez a szobor vitára és elgondolkodásra ad lehetőséget a kortárs világról, a kihívásokról és a mi alakító szerepünkről. Egy olyan művészet, amely számos reakciót és beszélgetést generálhat, épp úgy, mint sok kortárs képzőművészeti alkotás célja.

1962-ben Macerata-ban, Marche tartományban született olasz művész olyan pályát futott be, amely a Geometer és az Architektúra tanulmányokon keresztül egy resin szobrászati mesternél végzett együttműködést eredményezett. Ott született meg az a szilárdabb igény, hogy önmagára találjon és kiélje kreativitását.

Az ő műveit világszerte értékesítik, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve.
Fontossága széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art, kortárs művészet gyűjtőinek gyűjteményéből.
„Soha nem könnyű megkíséreltetni a saját művészetemet, megpróbálom átadni mindazt, amit a szemem lát, a saját nézőpontomat arról, amit körülöttem látok, és ezt egy olyan formatervezéssel dolgozom fel, amely jól öleli a modern kort: ütős és emlékezetes.”