Serena Grassetti - INSIDE / OUTSIDE #6

07
napok
18
óra
17
perc
09
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Anthony Chrisp
Szakértő
Anthony Chrisp által kiválasztva

Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.

Galéria becslés  € 3 000 - € 3 600
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 132444 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Serena Grassetti eredeti diptichója INSIDE / OUTSIDE #6, vegyes technikával vasalt vászonon 2026-ban, 50 × 50 cm, kézzel aláírt, kitűnő állapotban, Olaszország, a természet a témája.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

INSIDE / OUTSIDE egy diptichonkénti mű, amely az önvizsgálat és az én reprezentációja közötti kapcsolatot vizsgálja. Az INSIDE-ban az arc természetes nedvesedésekké válik, feltárva egy fluid interioritást, amely folyamatosan formálódik. Az OUTSIDE-ban az arc érintetlen és fehér marad, miközben a körvonal adja át magát, kifejezőfelületet alkotva: egy kifelé irányuló megnyilatkozás, amely utalva, de nem feltárva a belső világ felé mutat.
Az alkotások kizárólag a művész által kinyert természetes pigmentekből készülnek, és a gesztust a festői nyelvre egyszerű és szimbolikus módon fordítják le, ahol a látható soha nem egyezik teljes mértékben azzal, amit megéltünk.

* Szállítás és bemutatás:
A mű falváz nélkül kerül szállításra, gondosan feltekerve egy csövön a szállítás közbeni maximális biztonság érdekében. Keretezheti vagy vászonkeretre szerelheti a gyűjtő ízlésétől függően.

* Olyan eredeti darab, amely aláírt a művész maga, hitelesítő tanúsítvánnyal.

Ez a mű falváz nélküli vásznon készült és feltekerve kerül szállításra a maximális biztonság érdekében.

FIGYELEM:

* A vászon gipsz- vagy primér-kezelést nem kapott, tehát nyers és természetes anyag.
* Ne feszesítsék túlzottan a szerkezetet, hogy elkerüljék a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
* Ne használják a vászonfeszítőt, mert az csökkentheti a mű stabilitását.
* Ajánlott egy tapasztalt keretező szakemberhez fordulni a legoptimálisabb felhelyezés érdekében.

Egy nyers vászonra készült alkotás, amely kiemeli a mű érzékenységét, ez a darab a figuratív művészetet az absztrakt gesztussal ötvözi, érzelmeket és introszpekciót ébresztve.

Az a mű, amely vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, magában hordozza az erőteljes színvilágot, aki a festői gesztust tiszta érzelemmé alakította át, egy olyan kutatásban, amely átszeli az időt és a kortárs művészet piacát. A szín mélységei között ugyanaz a feszültség érezhető, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztusosságát és Lucian Freud introspekcióját tette ikonikusakká. Egy darab, amely beilleszkedik a modern művészet gyűjteményének szempontrendszerébe, tökéletes azoknak, akik erőteljes érzelmi hatású alkotást keresnek, amely képes párbeszédet folytatni a New York-i, Londoni, Párizsi és Hongkong-i galériák vizuális energiaével, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter neve nyomot hagyott.

Egy darab, amely arra hívja fel a figyelmet, hogy a forma felett álló művészet értékét megértsék azok, akik Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele alakulásait figyelve látták az emberi kifejezés belső mélységét. A ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat tökéletes befektetéssé teszi gyűjtők és a finom művészet kedvelői számára, akik egyedi darabot keresnek, amely fel tud kerülni a Pop Art és a konceptuális művészet nagy nevei közé.

Egy egyedi darab a művészetgyűjtők kedvéért, tökéletes galériáknak és luxus művészetet kereső befektetőknek, akik az idő előrehaladtával értéket növelő alkotásokat keresnek.

A pop art sztárjai, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws uralta világban ez a mű a teljesen természetes színkezelés használatával kiemelkedik, minden darabját egyedivé és vissza nem ismételhetővé téve. Kizárólagos alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek egy egyedi és hiteles aláírással.

A művek magángyűjteményekhez és nemzetközi galériákhoz tartoznak, és olyan városokban kerültek értékesítésre, mint Duba, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piac és a gyűjtői befektetések fővárosai. Tökéletes egyedi és eredeti alkotáshoz, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély kifejezőerőt.

Technikai jellemzők:
Anyagok: Természetes pigmentek nyers vásznon, szén
Aláírás: A művész által az elején aláírva
Egyedi darab: Hitelesítő tanúsítványt tartalmaz

A természetes tehetségű művész, akinek tehetségét nemzetközileg elismerték, és akinek megnövekedett elismerése van egész Európában és azon túl is. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él; alkotásait nemzetközi egyéni és csoportos kiállításokon mutatták be. Fiatal korától fogva művészetet gyakorol, a természet és mind annak adta lehetőségek segítségével teremt. A földre támaszkodik inspirációja, célja pedig az ember és a természet közötti viszony ábrázolása a munkáiban levelek, gyökerek és szén felhasználásával. Az ő művei, amelyek a természeti elemeket és innovatív művészeti technikákat ötvöznek, világszerte felkeltik a kritikusok és a művészet iránt rajongók figyelmét.

A rangos kiállításokra és jelentős művészeti együttműködésekre vonatkozó felkérések növekvő száma szerint a természettel való kapcsolódásához és ezt a viszonyt egyedi vizuális kifejezésekké alakító képessége pozicionálja a kortárs művészet egyik legígéretesebb hangjává. Az ő nézőpontja, amely a fenntarthatóságot és a szépséget ötvözi, továbbra is egyre szélesebb közönséget inspirál.

Serena Grassetti: A művészet, mint összeköttetés a természet és az emberiség között

Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegáns módon ötvözi az ecoprinting technikát és a szénrajzot, egyedi alkotásokat létrehozva, amelyek az ember és a természet közötti mély kapcsolatot ünneplik. Ő egy kis településen nőtt fel, amelyet a természetes szépség vesz körül; ihletét a biológiai világ és az emberi tapasztalat közötti apró egyensúlyból meríti.

Művészeti képzését tekintve mind a szénrajz hagyományát, mind az ecoprinting innovációját magában foglalja, így létrejön egy jellegzetes művészeti nyelv, ahol a fenntarthatóság és a technikai mesterképesség összefonódik. Az ő művei, amelyek intenzív portrékról és természetes textúrákról szólnak, arra hívják a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségéről és a megőrzés fontosságáról.

Az utóbbi években Serena stílusa erősödött, részben a helyi művészek, például Santicri és Sagrasse befolyása által, akik inspirálták, hogy egy távolról csodált pályát kövessen. Ma munkáit nemzetközi szinten is elismerik, bizonyítva elkötelezettségét a művészet és a természet összefonódásához.

Serena Grassetti: A Művészet, mint Kapcsolat a Természettel és az Emberiséggel

Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting és a szénrajz technikáit, egyedi alkotásokat teremtve, amelyek az ember és a természet közti mély kapcsolatra ünnepelnek. Kis faluban nőtt fel, amelyet a természetes környezet vesz körül, ihleti a finom egyensúly a természetes világ és az emberi tapasztalat között.

Képzése az ecoprinting innovációját és a szénrajz hagyományát ötvözi, hogy egyedi nyelvet hozzon létre, ahol a fenntarthatóság és a technikai megmunkálás összefonódik. Művei, melyek erőteljes portrékat és természetes textúrákat mutatnak, arra invitálják a nézőt, hogy elmélkedjen a világ szépségén és megőrzésének fontosságán.

Az utóbbi években Serena stílusa tovább erősödött, részben helyi, elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse befolyása által, akik ráébresztették vidéken élő alkotóként, hogy olyan utat kövessen, amelyet korábban távolról csodált. Jelenleg művei nemzetközi szinten is elismertek, bizonyítva elkötelezettségét az művészet és a természet összeolvadásához.

INSIDE / OUTSIDE egy diptichonkénti mű, amely az önvizsgálat és az én reprezentációja közötti kapcsolatot vizsgálja. Az INSIDE-ban az arc természetes nedvesedésekké válik, feltárva egy fluid interioritást, amely folyamatosan formálódik. Az OUTSIDE-ban az arc érintetlen és fehér marad, miközben a körvonal adja át magát, kifejezőfelületet alkotva: egy kifelé irányuló megnyilatkozás, amely utalva, de nem feltárva a belső világ felé mutat.
Az alkotások kizárólag a művész által kinyert természetes pigmentekből készülnek, és a gesztust a festői nyelvre egyszerű és szimbolikus módon fordítják le, ahol a látható soha nem egyezik teljes mértékben azzal, amit megéltünk.

* Szállítás és bemutatás:
A mű falváz nélkül kerül szállításra, gondosan feltekerve egy csövön a szállítás közbeni maximális biztonság érdekében. Keretezheti vagy vászonkeretre szerelheti a gyűjtő ízlésétől függően.

* Olyan eredeti darab, amely aláírt a művész maga, hitelesítő tanúsítvánnyal.

Ez a mű falváz nélküli vásznon készült és feltekerve kerül szállításra a maximális biztonság érdekében.

FIGYELEM:

* A vászon gipsz- vagy primér-kezelést nem kapott, tehát nyers és természetes anyag.
* Ne feszesítsék túlzottan a szerkezetet, hogy elkerüljék a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
* Ne használják a vászonfeszítőt, mert az csökkentheti a mű stabilitását.
* Ajánlott egy tapasztalt keretező szakemberhez fordulni a legoptimálisabb felhelyezés érdekében.

Egy nyers vászonra készült alkotás, amely kiemeli a mű érzékenységét, ez a darab a figuratív művészetet az absztrakt gesztussal ötvözi, érzelmeket és introszpekciót ébresztve.

Az a mű, amely vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, magában hordozza az erőteljes színvilágot, aki a festői gesztust tiszta érzelemmé alakította át, egy olyan kutatásban, amely átszeli az időt és a kortárs művészet piacát. A szín mélységei között ugyanaz a feszültség érezhető, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztusosságát és Lucian Freud introspekcióját tette ikonikusakká. Egy darab, amely beilleszkedik a modern művészet gyűjteményének szempontrendszerébe, tökéletes azoknak, akik erőteljes érzelmi hatású alkotást keresnek, amely képes párbeszédet folytatni a New York-i, Londoni, Párizsi és Hongkong-i galériák vizuális energiaével, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter neve nyomot hagyott.

Egy darab, amely arra hívja fel a figyelmet, hogy a forma felett álló művészet értékét megértsék azok, akik Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele alakulásait figyelve látták az emberi kifejezés belső mélységét. A ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat tökéletes befektetéssé teszi gyűjtők és a finom művészet kedvelői számára, akik egyedi darabot keresnek, amely fel tud kerülni a Pop Art és a konceptuális művészet nagy nevei közé.

Egy egyedi darab a művészetgyűjtők kedvéért, tökéletes galériáknak és luxus művészetet kereső befektetőknek, akik az idő előrehaladtával értéket növelő alkotásokat keresnek.

A pop art sztárjai, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws uralta világban ez a mű a teljesen természetes színkezelés használatával kiemelkedik, minden darabját egyedivé és vissza nem ismételhetővé téve. Kizárólagos alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek egy egyedi és hiteles aláírással.

A művek magángyűjteményekhez és nemzetközi galériákhoz tartoznak, és olyan városokban kerültek értékesítésre, mint Duba, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piac és a gyűjtői befektetések fővárosai. Tökéletes egyedi és eredeti alkotáshoz, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély kifejezőerőt.

Technikai jellemzők:
Anyagok: Természetes pigmentek nyers vásznon, szén
Aláírás: A művész által az elején aláírva
Egyedi darab: Hitelesítő tanúsítványt tartalmaz

A természetes tehetségű művész, akinek tehetségét nemzetközileg elismerték, és akinek megnövekedett elismerése van egész Európában és azon túl is. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él; alkotásait nemzetközi egyéni és csoportos kiállításokon mutatták be. Fiatal korától fogva művészetet gyakorol, a természet és mind annak adta lehetőségek segítségével teremt. A földre támaszkodik inspirációja, célja pedig az ember és a természet közötti viszony ábrázolása a munkáiban levelek, gyökerek és szén felhasználásával. Az ő művei, amelyek a természeti elemeket és innovatív művészeti technikákat ötvöznek, világszerte felkeltik a kritikusok és a művészet iránt rajongók figyelmét.

A rangos kiállításokra és jelentős művészeti együttműködésekre vonatkozó felkérések növekvő száma szerint a természettel való kapcsolódásához és ezt a viszonyt egyedi vizuális kifejezésekké alakító képessége pozicionálja a kortárs művészet egyik legígéretesebb hangjává. Az ő nézőpontja, amely a fenntarthatóságot és a szépséget ötvözi, továbbra is egyre szélesebb közönséget inspirál.

Serena Grassetti: A művészet, mint összeköttetés a természet és az emberiség között

Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegáns módon ötvözi az ecoprinting technikát és a szénrajzot, egyedi alkotásokat létrehozva, amelyek az ember és a természet közötti mély kapcsolatot ünneplik. Ő egy kis településen nőtt fel, amelyet a természetes szépség vesz körül; ihletét a biológiai világ és az emberi tapasztalat közötti apró egyensúlyból meríti.

Művészeti képzését tekintve mind a szénrajz hagyományát, mind az ecoprinting innovációját magában foglalja, így létrejön egy jellegzetes művészeti nyelv, ahol a fenntarthatóság és a technikai mesterképesség összefonódik. Az ő művei, amelyek intenzív portrékról és természetes textúrákról szólnak, arra hívják a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségéről és a megőrzés fontosságáról.

Az utóbbi években Serena stílusa erősödött, részben a helyi művészek, például Santicri és Sagrasse befolyása által, akik inspirálták, hogy egy távolról csodált pályát kövessen. Ma munkáit nemzetközi szinten is elismerik, bizonyítva elkötelezettségét a művészet és a természet összefonódásához.

Serena Grassetti: A Művészet, mint Kapcsolat a Természettel és az Emberiséggel

Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting és a szénrajz technikáit, egyedi alkotásokat teremtve, amelyek az ember és a természet közti mély kapcsolatra ünnepelnek. Kis faluban nőtt fel, amelyet a természetes környezet vesz körül, ihleti a finom egyensúly a természetes világ és az emberi tapasztalat között.

Képzése az ecoprinting innovációját és a szénrajz hagyományát ötvözi, hogy egyedi nyelvet hozzon létre, ahol a fenntarthatóság és a technikai megmunkálás összefonódik. Művei, melyek erőteljes portrékat és természetes textúrákat mutatnak, arra invitálják a nézőt, hogy elmélkedjen a világ szépségén és megőrzésének fontosságán.

Az utóbbi években Serena stílusa tovább erősödött, részben helyi, elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse befolyása által, akik ráébresztették vidéken élő alkotóként, hogy olyan utat kövessen, amelyet korábban távolról csodált. Jelenleg művei nemzetközi szinten is elismertek, bizonyítva elkötelezettségét az művészet és a természet összeolvadásához.

Részletek

Művész
Serena Grassetti
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
INSIDE / OUTSIDE #6
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Olaszország
Év
2026
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Barna, Bézs, Fehér, Fekete, Lila
Height
50 cm
Width
50 cm
Ábrázolás/téma
Természet
Style
Kortárs
Korszak
2020+
Eladó
OlaszországEllenőrzött
745
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet