Antonio Tamburro (1948) - City






Művészet- és kultúraszervezés mesterszak, tíz év tapasztalat olasz művészetben.
1 350 € | ||
|---|---|---|
60 € | ||
55 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 133504 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Antonio Tamburro (született 1948) bemutatja a City című, 2022-es eredeti alkotását absztrakt expresszionizmus stílusban, akril festékes vászonon/fán és kevert technikával, 70 × 100 cm, aláírt, kiváló állapotban.
Leírás az eladótól
Antonio Tamburro
Antonio Tamburro egy olasz művész, akit világszerte ismernek. Művei számos nemzetközi sztárgalériában és magángyűjteményekben vannak kiállítva. Az utóbbi években jelentős kiállításokat rendezett Párizsban, Toulouse-ban, Londonban, Bajorországban Münchenben, Berlinben, Bécsben, St. Moritzben, Milánóban és Rómában.
2008-ban megbízást kapott Benedek Római pápáról, amely a Benedek Római Nemzetközi Könyvtárban San Pietro-ban Rómában kiállított. 2009-ben antológiás kiállítást tartott a Palazzo Venezia-ban Rómában: „Az idő érzéke”, amely 1980-tól 2009-ig terjedő festményekből állt. 2012-ben a Centro Altinate San Gaetano-ban Padovában közösen tartott nyilvános kiállítást a nagy tervezővel, szobrászával és nemzetközi építészetével Gaetano Pesce-vel: „ColorAzione”. 2012-ben a londoni XXX. Olimpiai Játékok idején a Casa Italia CONI-nál, a Westminster-i Queen Elizabeth II Conference Centre-ben Londonban a kiállításon megmutatkozott „Tradition and Innovation – Italian Olympic Spirit”.
Ezen a 100x70 cm-es impozáns táblán Antonio Tamburro megerősíti kortárs realizmusának mesteri pozícióját. A mű megragadja a mozdulat lényegét, hétköznapi pillanatot átalakítva ritka intenzitású színrobbanássá.
A fa felület szilárd, anyagias alapot ad, kiemelve a művész gesztusának gyorsaságát: a ecsetvonások határozottak, szinte „karcoltak”, képesek közvetíteni a metropolisz életteljes nyugtalanságát vagy egy belső tér összebeszélő intimitását. Az akril kiválasztása lehetővé teszi a rétegződő fény-árnyék és éles kontrasztok összekapcsolását, így a kép élénk, szinte elektromos fényáteresztésben ragyog.
Kritikai elemzés
A mű tökéletesen megragadja Tamburro poétikáját: a téma (legyen az egy magányos figura, egy kávézó vagy egy zsúfolt utca) úgy tűnik, mintha a színben oldódna fel, folyamatos változásban lévő valóságot sejtetve. Nem csupán egy jelenet ábrázolása, hanem egy múló érzelem megragadása. A 100x70-es formátum függőleges és vízszintes arányai drámai teret adnak a térnek, a kortárs művészeti gyűjtemények középponti darabjává teszik.
Miért érdemes ebbe a műbe fektetni?
• Ikonikus méret: a formátum az egyik legkeresettebb a piacon a látványos hatás és a könnyű elhelyezhetőség közötti egyensúly miatt.
• Kifejezetten egyedi stílus: Tamburro egy olyan piacról ismert művész, aki a hagyományos olasz festészetet modern, nemzetközi „pop” érzékenységgel ötvözi.
• Kiemelkedő hordozó: az acél-borítású fa felületen az akril gazdagabb színmegvalósítást és kiválóabb tartósságot biztosít a hagyományos vászonnál.
„Tamburro festménye nem néz meg, át kell rajta haladni. Olyan vizuális ritmus, amely soha nem áll meg.”
Antonio Tamburro
Antonio Tamburro egy olasz művész, akit világszerte ismernek. Művei számos nemzetközi sztárgalériában és magángyűjteményekben vannak kiállítva. Az utóbbi években jelentős kiállításokat rendezett Párizsban, Toulouse-ban, Londonban, Bajorországban Münchenben, Berlinben, Bécsben, St. Moritzben, Milánóban és Rómában.
2008-ban megbízást kapott Benedek Római pápáról, amely a Benedek Római Nemzetközi Könyvtárban San Pietro-ban Rómában kiállított. 2009-ben antológiás kiállítást tartott a Palazzo Venezia-ban Rómában: „Az idő érzéke”, amely 1980-tól 2009-ig terjedő festményekből állt. 2012-ben a Centro Altinate San Gaetano-ban Padovában közösen tartott nyilvános kiállítást a nagy tervezővel, szobrászával és nemzetközi építészetével Gaetano Pesce-vel: „ColorAzione”. 2012-ben a londoni XXX. Olimpiai Játékok idején a Casa Italia CONI-nál, a Westminster-i Queen Elizabeth II Conference Centre-ben Londonban a kiállításon megmutatkozott „Tradition and Innovation – Italian Olympic Spirit”.
Ezen a 100x70 cm-es impozáns táblán Antonio Tamburro megerősíti kortárs realizmusának mesteri pozícióját. A mű megragadja a mozdulat lényegét, hétköznapi pillanatot átalakítva ritka intenzitású színrobbanássá.
A fa felület szilárd, anyagias alapot ad, kiemelve a művész gesztusának gyorsaságát: a ecsetvonások határozottak, szinte „karcoltak”, képesek közvetíteni a metropolisz életteljes nyugtalanságát vagy egy belső tér összebeszélő intimitását. Az akril kiválasztása lehetővé teszi a rétegződő fény-árnyék és éles kontrasztok összekapcsolását, így a kép élénk, szinte elektromos fényáteresztésben ragyog.
Kritikai elemzés
A mű tökéletesen megragadja Tamburro poétikáját: a téma (legyen az egy magányos figura, egy kávézó vagy egy zsúfolt utca) úgy tűnik, mintha a színben oldódna fel, folyamatos változásban lévő valóságot sejtetve. Nem csupán egy jelenet ábrázolása, hanem egy múló érzelem megragadása. A 100x70-es formátum függőleges és vízszintes arányai drámai teret adnak a térnek, a kortárs művészeti gyűjtemények középponti darabjává teszik.
Miért érdemes ebbe a műbe fektetni?
• Ikonikus méret: a formátum az egyik legkeresettebb a piacon a látványos hatás és a könnyű elhelyezhetőség közötti egyensúly miatt.
• Kifejezetten egyedi stílus: Tamburro egy olyan piacról ismert művész, aki a hagyományos olasz festészetet modern, nemzetközi „pop” érzékenységgel ötvözi.
• Kiemelkedő hordozó: az acél-borítású fa felületen az akril gazdagabb színmegvalósítást és kiválóabb tartósságot biztosít a hagyományos vászonnál.
„Tamburro festménye nem néz meg, át kell rajta haladni. Olyan vizuális ritmus, amely soha nem áll meg.”
