Antonio Bobo' (1948) - Sirena nello Studio

01
nap
22
óra
32
perc
53
másodperc
Jelenlegi licit
€ 100
A licit nem érte el a minimálárat
Giulia Couzzi
Szakértő
Giulia Couzzi által kiválasztva

Művészet- és kultúraszervezés mesterszak, tíz év tapasztalat olasz művészetben.

Becslés  € 250 - € 350
6 másik személy figyeli ezt a tárgyat
IT
100 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 132745 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Leírás az eladótól

AUTORE

Antonio Bobò (1948) olasz festő. Livorno-ban született, sokoldalú művész, aki jelenleg Toszkán vidékén él és dolgozik, Spianate di Altopascio közelében. Albizmusát 1966 és 1968 között erősíti meg, ebben a kétévben látogatja a Firenzei Művészeti Líceumot, s Renzo Biasion mester irányítása alatt képezi magát. Festő, intarziás, szobrász és keramikus, Bobò finom technikája révén gyakran politematikus hordozókat is használ. Technikai képessége abban mutatkozik meg, hogy hihetetlenül jól uralja a karcolatokat és a színkontrasztokat, miközben mindig megőriz egy finom és elegáns egyensúlyt. A hetvenes évektől kezdve a művész úgy döntött, hogy termékeny termelését tematikus ciklusokba szervezi, bátran ötvözve a festészeti kutatást és az intarziás kísérletezést.

Stílus és poétika szempontjából a kritika gyakran szimbolistaként, újromantikusként vagy éppen liberalizmusban gazdag szuggesztiókat hordozó alkotóként írja le. Ugyanakkor Bobò művészete nen ragadja meg a hagyományos címkéket: ő nem egy abszolút szépségideált keres, hanem a saját művével folyamatosan megtéveszti a természetet és játszik a történelemmel. Olyan emblemás ciklusokon keresztül, mint a „A torzító tükörképek”, a „Csodálatos műhely” vagy az „Elmenetek”, a livornói mester vizuális utakat jár be, kreatív kockázatot vállalva ironikus és elszánt megközelítéssel, s az néző számára álomszerű, mélyen metaforikus világképet ad.

Hosszan tartó pályája során, amely 1960-as első önálló kiállításával kezdődött, a művész olyan kiemelkedő környezetekben mutatta be magát, mint Firenzében a Palazzo Strozzi és a Montecarlo-i Grand Prix International. Ma Antonio Bobò alkotásai gazdagítják híres közgyűjtemények hazánkban és külföldön egyaránt. A legjelentősebb mérföldkövek között kiemelkedik a New York-i MoMA részvétele a „The Book in Twentieth Century Italy” projektben. Nemrég, 2022-ben egy értékes műtárgyakból álló csoport – öt finom intarziás és egy csodálatos olajfestmény táblán – a Mo.C.A. (Montecatini Contemporary Art) állandó gyűjteményébe került, tovább erősítve alkotásainak értékét és jelentőségét a kortárs művészet palettáján.

LEÍRÁS

„Nádsíp a stúdióban”, olaj vászonra, 50x60 cm, 1991, bal alsó sarokban aláírva. A hátoldalon a szerző kézírásos megjegyzése aláírással és a cím felirata, kiállítási címke.

A vászon a nézőt az Antonio Bobò-ra jellemző álmok és víziók univerzumába repíti, feltárva egy enigmás, színházi bájjal rendelkező jelenetet. Az időn túl egy olyasfajta „stúdió” látszik, amelyben a teremtő és a múzsa közötti csendes, mágikus párbeszéd zajlik. Egy mitikus teremtmény, egy sziréna háta ívelően emelkedik ki, s finom mennyiségekkel tartalmazza a szín geometriai szépségét, egy gazdagon redőzött medencében pihenve, s hagyja, hogy eleméhez, az elemhez forduljon. Ezt a dinamikus ellenpontot erősíti az alkotó impozáns és összpontosított alakja, aki hátát mutatja, miközben határozottan és kiegyensúlyozottan igyekszik beágyazni a szirénát egy elbűvölő körkép vászonra, amelyet arany alaptónus bevilágít a jelenet egészére gyengéd, kvázi szakrális fényt adva.

A kompozíció egy okos és kiegyensúlyozott formakompozíció révén épül fel, ahol a medence ívei, a körkép és a női alak vonalai összhangban lépnek a háttér szigorú területeivel. Az alkotó kifinomult technikájához hűen a felület sűrű és szemcsés érzetet kelt, mozdulatlan textúráival és vibráló felszínével háromdimenziós érzetet adva a képeknek. A színjáték elegáns kontrasztokkal él: a mély, sötét és éjszakai árnyak és a háttér sötét tónusai lágyan ütköznek a földbarna, vöröses és arany glóriákat melegítő meleg fényes területekkel. Ez a gondos rétegezés, vastag és karcolt ecsetvonásokkal, kiemeli a részletek dekorativizmusát a medence redőzéseitől a sziréna haja finom szőtteseiig.

Teljes mértékben illeszkedik Bobò természettudását jellemző tematikus ciklusokba – ideálisan közel áll az „A csodák műhelye” hangulatához – ez a munka mesterien összegzi a művész sajátos poétikáját. A tábla erőteljes utalást hordoz a szimbolista művészetre és a Liberty-morsú elegáns, hullámos formavilágra, amelyet azonban egy személyes szűrőn át dolgoz fel, így a mesés varázslatot ötvözi egy markáns, lenyűgöző egzotikus jegyekkel, amely a festő arcképén látható megjelenés és ruházat felől is szemmel látható. A mítoszt a művész stúdiójának földi és gyakorlati dimenziójába vivő módon, Bobò megőrzi ékesszóló iróniáját és hajlandóságát a „megtéveszteni a természetet”, allegorikus elbeszélést kínálva a nézőnek, ahol az ismeretlen bája és a forma eleganciája a kreatív aktus rejtélyét ünneplik.

FELTÉTELEK JELENTÉS

Kiváló az általános állapot. A mű teljes egészében épségben van, élénk és jól olvasható szín- és ecsetkezeléssel. A festmény fotója, amely be van építve egy beállításba, mesterséges intelligenciával készült, és pusztán példaként kell értékelni. Csak a többi fotó szövegek relevánsak, amelyek hitelesen mutatják a tárgyat és jellemzőit, mind általános, mind részletek tekintetében.

Nyomkövetett és biztosított szállítás megfelelő csomagolással.

AUTORE

Antonio Bobò (1948) olasz festő. Livorno-ban született, sokoldalú művész, aki jelenleg Toszkán vidékén él és dolgozik, Spianate di Altopascio közelében. Albizmusát 1966 és 1968 között erősíti meg, ebben a kétévben látogatja a Firenzei Művészeti Líceumot, s Renzo Biasion mester irányítása alatt képezi magát. Festő, intarziás, szobrász és keramikus, Bobò finom technikája révén gyakran politematikus hordozókat is használ. Technikai képessége abban mutatkozik meg, hogy hihetetlenül jól uralja a karcolatokat és a színkontrasztokat, miközben mindig megőriz egy finom és elegáns egyensúlyt. A hetvenes évektől kezdve a művész úgy döntött, hogy termékeny termelését tematikus ciklusokba szervezi, bátran ötvözve a festészeti kutatást és az intarziás kísérletezést.

Stílus és poétika szempontjából a kritika gyakran szimbolistaként, újromantikusként vagy éppen liberalizmusban gazdag szuggesztiókat hordozó alkotóként írja le. Ugyanakkor Bobò művészete nen ragadja meg a hagyományos címkéket: ő nem egy abszolút szépségideált keres, hanem a saját művével folyamatosan megtéveszti a természetet és játszik a történelemmel. Olyan emblemás ciklusokon keresztül, mint a „A torzító tükörképek”, a „Csodálatos műhely” vagy az „Elmenetek”, a livornói mester vizuális utakat jár be, kreatív kockázatot vállalva ironikus és elszánt megközelítéssel, s az néző számára álomszerű, mélyen metaforikus világképet ad.

Hosszan tartó pályája során, amely 1960-as első önálló kiállításával kezdődött, a művész olyan kiemelkedő környezetekben mutatta be magát, mint Firenzében a Palazzo Strozzi és a Montecarlo-i Grand Prix International. Ma Antonio Bobò alkotásai gazdagítják híres közgyűjtemények hazánkban és külföldön egyaránt. A legjelentősebb mérföldkövek között kiemelkedik a New York-i MoMA részvétele a „The Book in Twentieth Century Italy” projektben. Nemrég, 2022-ben egy értékes műtárgyakból álló csoport – öt finom intarziás és egy csodálatos olajfestmény táblán – a Mo.C.A. (Montecatini Contemporary Art) állandó gyűjteményébe került, tovább erősítve alkotásainak értékét és jelentőségét a kortárs művészet palettáján.

LEÍRÁS

„Nádsíp a stúdióban”, olaj vászonra, 50x60 cm, 1991, bal alsó sarokban aláírva. A hátoldalon a szerző kézírásos megjegyzése aláírással és a cím felirata, kiállítási címke.

A vászon a nézőt az Antonio Bobò-ra jellemző álmok és víziók univerzumába repíti, feltárva egy enigmás, színházi bájjal rendelkező jelenetet. Az időn túl egy olyasfajta „stúdió” látszik, amelyben a teremtő és a múzsa közötti csendes, mágikus párbeszéd zajlik. Egy mitikus teremtmény, egy sziréna háta ívelően emelkedik ki, s finom mennyiségekkel tartalmazza a szín geometriai szépségét, egy gazdagon redőzött medencében pihenve, s hagyja, hogy eleméhez, az elemhez forduljon. Ezt a dinamikus ellenpontot erősíti az alkotó impozáns és összpontosított alakja, aki hátát mutatja, miközben határozottan és kiegyensúlyozottan igyekszik beágyazni a szirénát egy elbűvölő körkép vászonra, amelyet arany alaptónus bevilágít a jelenet egészére gyengéd, kvázi szakrális fényt adva.

A kompozíció egy okos és kiegyensúlyozott formakompozíció révén épül fel, ahol a medence ívei, a körkép és a női alak vonalai összhangban lépnek a háttér szigorú területeivel. Az alkotó kifinomult technikájához hűen a felület sűrű és szemcsés érzetet kelt, mozdulatlan textúráival és vibráló felszínével háromdimenziós érzetet adva a képeknek. A színjáték elegáns kontrasztokkal él: a mély, sötét és éjszakai árnyak és a háttér sötét tónusai lágyan ütköznek a földbarna, vöröses és arany glóriákat melegítő meleg fényes területekkel. Ez a gondos rétegezés, vastag és karcolt ecsetvonásokkal, kiemeli a részletek dekorativizmusát a medence redőzéseitől a sziréna haja finom szőtteseiig.

Teljes mértékben illeszkedik Bobò természettudását jellemző tematikus ciklusokba – ideálisan közel áll az „A csodák műhelye” hangulatához – ez a munka mesterien összegzi a művész sajátos poétikáját. A tábla erőteljes utalást hordoz a szimbolista művészetre és a Liberty-morsú elegáns, hullámos formavilágra, amelyet azonban egy személyes szűrőn át dolgoz fel, így a mesés varázslatot ötvözi egy markáns, lenyűgöző egzotikus jegyekkel, amely a festő arcképén látható megjelenés és ruházat felől is szemmel látható. A mítoszt a művész stúdiójának földi és gyakorlati dimenziójába vivő módon, Bobò megőrzi ékesszóló iróniáját és hajlandóságát a „megtéveszteni a természetet”, allegorikus elbeszélést kínálva a nézőnek, ahol az ismeretlen bája és a forma eleganciája a kreatív aktus rejtélyét ünneplik.

FELTÉTELEK JELENTÉS

Kiváló az általános állapot. A mű teljes egészében épségben van, élénk és jól olvasható szín- és ecsetkezeléssel. A festmény fotója, amely be van építve egy beállításba, mesterséges intelligenciával készült, és pusztán példaként kell értékelni. Csak a többi fotó szövegek relevánsak, amelyek hitelesen mutatják a tárgyat és jellemzőit, mind általános, mind részletek tekintetében.

Nyomkövetett és biztosított szállítás megfelelő csomagolással.

Részletek

Művész
Antonio Bobo' (1948)
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Galéria
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Sirena nello Studio
Technika
Olajfestmény
Aláírás
Szignált
Ország
Olaszország
Év
1991
Állapot
Kitűnő állapotú
Height
50 cm
Width
60 cm
Korszak
1990-2000
OlaszországEllenőrzött
1156
Eladott tárgyak
97,67%
pro

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet