Alberto Carlos Ayala (XX) - Aion - Αἰών

100% pamutvászonra készült akrilfestmény, finom szemcsés, mérete 60 × 60 × 2 cm. Magas minőségű professzionális vászonra festve, Made in Italy. A mű autentikussági bizonyítvánnyal együtt kerül kiszállításra és a nyereményértéknek megfelelő biztosítással.
A mű időbeli kondenzáció terévé válik, amelyben az idő mérete perceptuális és szimbolikus mezőként emelkedik ki. A festékfelület a fény és a sötétség alapvető kapcsolatán keresztül szerveződik, olyan szerkezetet alkotva, amely folyamatos ciklikusságra emlékeztet, kezdet és vég nélkül.
A kompozíció közepén egy minimálisan lecsupaszított faforma helyezkedik el, amely tengely és vizuális koncentrációs pont szerepét veszi fel. A fa archetípusos jelenléként jelenik meg, a növekedés, átalakulás és folytonosság folyamataihoz kötődve, testközelben kapcsolódva a földi és a kozmikus dimenziókhoz.
A domináns színterület, amely fényrezgésre és tömörségre épül, energiamezőként továbbterjed. A szín élő anyagként működik, visszatartja a fényt és nyitott mentális teret alakít ki. A felső sáv sűrűbb és rétegzettebb, olyan változást vezet be, amely állandó átjárást sugall a állapotok között, egy megújuló transzformációt érintve megszakítás nélkül.
A kompozíció szigorú egyensúly mentén épül fel, ahol az elemek redukciója fokozza a kép megbeszélt hatását. A festett tér koncentráció helyévé válik, vezeti a tekintetet egy meditatív és lebegő dimenzió felé.
A munka olyan kutatásba illeszkedik, amely a idő, a természet és a észlelés kapcsolatát vizsgálja, összhangban azzal a nézettel, hogy az emberi lény része egy ciklikus és összekapcsolt rendszernek. Ebben a megközelítésben az idő nem lineáris sorozatként, hanem folyamatos jelenlétté válik, mint tartam, amely keresztülhúzza és összeköti minden formát.
A festmény lassú és mély tapasztalati területként jelenik meg, képes közvetlen kapcsolatot teremteni a természetes ritussal és a létnek egy szélesebb dimenziójával. A tett, amelyet a lényeget tekintve egyszerűsített, stabil és szükségszerű képet hoz létre, amelyben minden elem hozzájárul az egyensúly és a rezonancia állapotához.
A formai esszenciát, a színintenzitást és a képességet, hogy egy univerzális szimbólumot indítson be egy redukált nyelvvel, miért a mű természetes módon illeszkedik egy kollekciós kontextusba, amely a kortárs kutatások felé fordul a idő, matter és vizualitás kapcsolatának felélesztésére.