Edward Hopper - “Automat, 1927”. - 40 x 30 cm.





Adja hozzá kedvenceihez, hogy értersítést kapjon az árverés kezdetekor!

Nyolc év tapasztalat értékbecslőként a barcelonai Balclis-nél, plakát szakértő.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 133284 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
Edward Hopper: “Automat, 1927”.
Geautoriseerde kleuren offset-litho.
Az elválasztó szélén kis betűvel a művész neve, a mű címe és a szerzői jog szerepel.
Állapot: a mű kiváló állapotban van.
Edward Hopper amerikai festő volt, aki
általában a 20. század legfontosabb realista művészei közé sorolják. Munkája a modern élet csendes költészetét ragadja meg az Egyesült Államokban, olyan izolációt, csendet és önelemzést ábrázolva, amelyek feltárják a mindennapi létezés érzelmi alattomos hullámait.
A New York állambeli Nyackban született Hopper illusztrációt és képzőművészetet tanult New Yorkban, majd később Párizsban is, ahol megismerte az impresszionizmus hatását, de egy sokkal szigorúbb és pszichologikus megközelítést fejlesztett ki. Az érett stílusa a húszas években alakult ki: geometriai tisztaság, a fény és árnyék éles kontrasztjai, és egy visszafogott paletta, amely egyedülálló amerikai hangulatot közvetít a magány és a szemlélődés érzetével.
Hopper festményei gyakran ábrázolnak városi
belső tereket, benzinkutakat, hotelszobákat, étkezőket és utcasarkokat – olyan helyek, ahol úgy tűnik, az idő megáll. Szereplői, akik általában izoláltak és befelé fordulók, érzelmi távolság érzését keltik, még a megszokott környezetekben is.
Ezen csendes feszültség révén Hopper egy erőteljes vizuális nyelvet teremtett, amely tükrözi a modern létezés magányát és méltóságát.
Hopper gondosan irányított fénykezelése – legyen az természetes vagy mesterséges – nem csupán megvilágításként szolgál, hanem történetmesélő erő, amely feltárja a belső állapotokat és érzelmi kettősséget. Művészete megkouli a realizmust és a szimbolikát, finom társadalmi kommentárokat adva a 20. század eleji városi idegenséghez.
A művészeti piacon Edward Hopper művei a legkeresettebbek közé tartoznak az amerikai festőművészek között. Jelentős olajfestményeit olyan neves intézményekben őrzik, mint a Whitney Múzeum, a MoMA és a Chicago Művészeti Intézet, és ritkán kerülnek eladásra. Ha mégis, különleges áron kelnek el: híres 1934-es Chop Suey című festménye 2018-ban 91,9 millió dollárért kelt el, ezzel felállítva a művész rekordját. Ugyanebben az időszakban készült, hasonló témájú Hotel Room című alkotásai többmilliós dollárértéket érnek, ami tükrözi egyfelől ritkaságukat, másfelől Hopper kulturális hatásának maradandó jelét.
Ma Hopper hatása túlmutat a festészet területén, és mozifilmkészítőket, fotósokat és kortárs művészeket is inspirál. A Hotel Room (1931) időtlen felfedezését a csendről, a magányról és a modern élet törékeny költészetéről kiváló példaként szemlélteti.
Soha nem került keretezésre, és sötét archív tárolásban, védő, savmentes papírok között van megőrizve. A bemutatott fényképek a leírás részét képezik.
Ezt a műtárgyat gondosan keményen csomagolva és savmentes papírba tekerve küldjük.
Küldés nem lehetséges a Kanári-szigetekre.
Hasonló művészek: Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Warhol, Lautrec, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Coa, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Dior, Vuitton, Kaws, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Katz, Braque, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, among others.
Az eladó története
Fordítás a Google Fordító általEdward Hopper: “Automat, 1927”.
Geautoriseerde kleuren offset-litho.
Az elválasztó szélén kis betűvel a művész neve, a mű címe és a szerzői jog szerepel.
Állapot: a mű kiváló állapotban van.
Edward Hopper amerikai festő volt, aki
általában a 20. század legfontosabb realista művészei közé sorolják. Munkája a modern élet csendes költészetét ragadja meg az Egyesült Államokban, olyan izolációt, csendet és önelemzést ábrázolva, amelyek feltárják a mindennapi létezés érzelmi alattomos hullámait.
A New York állambeli Nyackban született Hopper illusztrációt és képzőművészetet tanult New Yorkban, majd később Párizsban is, ahol megismerte az impresszionizmus hatását, de egy sokkal szigorúbb és pszichologikus megközelítést fejlesztett ki. Az érett stílusa a húszas években alakult ki: geometriai tisztaság, a fény és árnyék éles kontrasztjai, és egy visszafogott paletta, amely egyedülálló amerikai hangulatot közvetít a magány és a szemlélődés érzetével.
Hopper festményei gyakran ábrázolnak városi
belső tereket, benzinkutakat, hotelszobákat, étkezőket és utcasarkokat – olyan helyek, ahol úgy tűnik, az idő megáll. Szereplői, akik általában izoláltak és befelé fordulók, érzelmi távolság érzését keltik, még a megszokott környezetekben is.
Ezen csendes feszültség révén Hopper egy erőteljes vizuális nyelvet teremtett, amely tükrözi a modern létezés magányát és méltóságát.
Hopper gondosan irányított fénykezelése – legyen az természetes vagy mesterséges – nem csupán megvilágításként szolgál, hanem történetmesélő erő, amely feltárja a belső állapotokat és érzelmi kettősséget. Művészete megkouli a realizmust és a szimbolikát, finom társadalmi kommentárokat adva a 20. század eleji városi idegenséghez.
A művészeti piacon Edward Hopper művei a legkeresettebbek közé tartoznak az amerikai festőművészek között. Jelentős olajfestményeit olyan neves intézményekben őrzik, mint a Whitney Múzeum, a MoMA és a Chicago Művészeti Intézet, és ritkán kerülnek eladásra. Ha mégis, különleges áron kelnek el: híres 1934-es Chop Suey című festménye 2018-ban 91,9 millió dollárért kelt el, ezzel felállítva a művész rekordját. Ugyanebben az időszakban készült, hasonló témájú Hotel Room című alkotásai többmilliós dollárértéket érnek, ami tükrözi egyfelől ritkaságukat, másfelől Hopper kulturális hatásának maradandó jelét.
Ma Hopper hatása túlmutat a festészet területén, és mozifilmkészítőket, fotósokat és kortárs művészeket is inspirál. A Hotel Room (1931) időtlen felfedezését a csendről, a magányról és a modern élet törékeny költészetéről kiváló példaként szemlélteti.
Soha nem került keretezésre, és sötét archív tárolásban, védő, savmentes papírok között van megőrizve. A bemutatott fényképek a leírás részét képezik.
Ezt a műtárgyat gondosan keményen csomagolva és savmentes papírba tekerve küldjük.
Küldés nem lehetséges a Kanári-szigetekre.
Hasonló művészek: Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Warhol, Lautrec, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Coa, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Dior, Vuitton, Kaws, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Katz, Braque, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, among others.
