Baptiste Laurent - Welcome to the Circus

"Üdvözöl a Cirkusz", 250x180cm XXXL, olaj vászonra, 2024
Aláírva a hátoldalon. Keret nélkül eladva, görbe tekercsben szállítva.

Bio/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) vizuális művész, aki Madridban és Párizsban él és dolgozik.
Számos művészeti és kulturális intézményben állított ki, többek között a madridi Institut français, a Le Palais de Tokyo, a Galeria La Caja, az Esquina Nua, az Espacio Seara, a Gazzambo Gallery, az Alliance française, a Museo Nacional de Antropología, a Galeria FL.
Hagyományos közegként a festészetet műveli, de szobrai is vannak, és projekteket fejleszt erőteljes irodalmi, társadalmi és antropológiai vonásokkal.
Legújabb kiadványaiban és kiállításain, a "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" és a "Exit" című művekben többször is kísérletezett együttműködéses kreatív munkával más vizuális művészekkel és irodalmi szerzőkkel.
Antiakadémikus és eklektikus művészként szereti szintetizálni a festészeti stílusokat, a neo-figuratív narratívát, a grafikus festészetet és az expresszionista absztrakciót közlekedve.
A madridi Usera negyedében lévő Latolier közös műhelyének alapítója, élénk közösséget irányít spanyol és nemzetközi vizuális művészekből.

WELCOME TO THE CIRCUS / 2024-2025
Stéphane Mallarmé: “Az ember demokratává válhat; a művész kettéhasad és arisztokratának kell maradnia.”
Ez a kiállítás egyesíti Baptiste Laurent (Nantes, 1980) legújabb művészeti projektjét, aki már több mint tizenöt éve Spanyolországban él, feltárva a nemzetközi rend ünneplésének végén rá kirótt tragédiát.
Laurent célja, hogy a festészetét revitalizálja, gyökereit felbontva és a spanyol kultúra helyi szimbólumait beemelve, például Latin-Amerika hódításának koponya-univerzumát és Andalúz festészetét.
Kreatív folyamatának belső harcában kritikusan szembesíti festészetét a vadászattal, háborúval és a francia nemzeti identitás európai és nemzetközi kontextusban betöltött szerepével, amelyek itt a cselekmény főszereplőivé válnak.
A cirkusz, a futball, a körhinták és a vidámpark metaforáján keresztül a művész ironikusan karikírozza a show-bizniszt, átalakítva a kultúrát, a politikát és a nemzeti identitás építését egy karnevállá.
A közösségi média diadala, a demokratikus élet könnyelműsége és a művészet és irodalom trivializálása kulturális élményét elkerülhetetlen szórakozási igénnyé tette. Legitimálja a népszerűt, miközben egy olyan plasztikus és intellektuális ideált keres, amely a legmagasabb emberi érzelmeket és érzéseket képes kifejezni, összhangban az álmok mítoszával, ahol a múlt, a jelen és a jövő összefonódik a háborúk virágzó nemzetközi tragédiájának nyugati világát övező kolonizációs emlékezetével.
Gyermekkorához kötve munkáját, újraértelmezi a Vadnyugat mítoszait és a nemes vadat, hogy egy névtelen gondolatot vizsgáljon, ahol a maszkok drámai érzést kényszerítenek a történelemre, és ahol a dicsőség álmai elárulódnak. Szüntelen belső emlékeiből és gyermekkori élményeiből újraszervezi a testek, állatok és tárgyak dimenzióját, miniatúráknak aránytalan és teatrális pompat adva.
Képzeletének képessége megannyi köddé válik a kortárs táj látványát a történelem folyamán rejtélyes motívumokkal teli, megerősítve a nemi szerepek építését, és a múlt egyéni élményét kollektív élménnyé alakítva, amely átjárja a művész férfias aggodalmait. Nagy festményeinek teatralitása misztikus áhítatokba ragadja, ahol költészetét társadalmi törekvéseihez hangolja.
Az ellentétes elemek összekeverésével összekötötte a személyes világát a kortárs világgal szimbolikus ábrázolás, kánonok sokrétűsége, egyedi ecsetvonások, formák gesztualitása, technikák keverése (rajz, festés és szobrászat), szabad színhasználat, humor, groteszk és képzelt univerzumának újra felhasználása útján. Baptiste Laurent úgy fest, ahogy akarja: alapvető szükséglet. Festészete megsérti a transzcendentális és kanonikus reprezentáció normáinak hagyományos rendjét, a szomorúság és az öröm között ingadozva, miközben felébreszti a néző együttérzését.