SKE - Shoot the Dream - Wall Ed





54 € | ||
|---|---|---|
49 € | ||
40 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 133362 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
SKE, Shoot the Dream - Wall Ed, korlátozott példányszámú 01/10 a 2020 utáni években készült, FineArt nyomtatás Hahnemühle múzeumi minőségű papíron ISO A3 méretben (42 x 29,7 cm), kézzel aláírt, Franciaországban készült és a Galerie értékesíti.
Leírás az eladótól
- A SKE művének limitált kiadása „Shoot the Dream - Wall ed”
- Kiadó: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- FineArt nyomtatás múzeumi minőségű Hahnemühle művészpapírra.
- ISO A3 méret (42x29,7 cm), könnyen keretbe tehető.
- Kiadási szám: 01/10
Ebben a robbanásszerű jelenetben SKE két népszerű ikont torzít el: Lucky Luke-ot és a ballonos kislányt. De itt a cowboy nem gyorsabban lő, mint az árnyéka… ő egy szimbólumra lő.
A ballon, az álom és az ártatlanság képe, repülés közben robban fel. Nem a pusztításért, hanem megjelenítésért. Mintha arra hívna, hogy lépjünk ki a kódokkal, márkákkal és hamis vágyakkal teli világ által ránk erőltetett illúziókból.
A mű a street art energiáját ragadja meg, hogy egy egyszerű üzenetet közvetítsen: néha fel kell robbantanunk az álmot… hogy egy igazat hozzunk létre.
Egy közvetlen, vizuális és ütős darab, hű SKE univerzumához: a szimbólumokkal játszva azokat jobban megfordítva.
- MŰVÉSZ BIO:
SKE egy francia, autodidakta és sokoldalú művész, aki az 1980-as/1990-es évek kultúrájában nőtt fel, amely munkáinak nagy részét inspirálta.
Folyamatosan keres új technikákat: akrilfestés, kollázs, sablonos grafika, graffiti, városi installációk és digitális művészet. Dinamikus és kifejező kompozíciói, gyakran kettős értelmezéssel, ötvözik a street art nyers energiáját a pop art vizuális hatásával.
2025-öt kivételesen jó évként könyveli el, SKE ára figyelemmel kísérték. Urban Master verseny első díjának győztese (2023), majd a Color Jam kihívás évének felfedezettje (2025).
SKE-t a galéria Opulence októberi „Hónap művésze”ként említi, továbbá amerikai művészeti magazin megjelenésben is megjelenésben részt vett, amely megerősíti nemzetközi elismertségét.
Inkább bánik már a művei európai, amerikai és ázsiai helyszíneken kiállításaival, ezáltal megerősítve helyét a kortárs művészet színterén. Párhuzamosan SKE a digitális művek piacán is megerősíti magát, ez utóbbi évek egyik nagy trendje, tovább növelve gyűjtői vonzerejét.
A popkultúra ikonok, merész grafika és textúrás játék jellemzik, s ezáltal egy ízlésre hivatkozó stílus, amely ma már szinte elengedhetetlen.
SKE minden kétséget kizáróan figyelemmel kísért művész, érdemes követni, hogy gyűjteményt indíts vagy gazdagíts vele egy növekvő értékű alkotás.
Művész elismertik - Pop Art & Street Art Kortárs
EGY PARADICSOM A HAGYOMÁNY ÉS MODERNITÁS KÖZÖTT
SKE munkái egy előkelő hagyományba illeszkednek. Rajzain a vizuális hatékonyságot hordozza a Keith Haring és Andy Warhol által képviselt esztétika, miközben Banksy szubverzióját vagy Blek the Rat úttörő elemeit is beépíti. Művei hidat képeznek az évszázadok között: revisítálják a klasszikusokat, bátran torzítják a da Vinci Mona Lisáját, Vermeer Lányát, Hokusai Nagy Hullámát vagy Picasso destruktúrált formáit, hogy azokat a városi, modern esztétikához közel álló látványvilággal találkoztassák Mr Brainwash vagy Kaws stílusával.
POPCULTURE & NOSTALGIA
A kollektív képzeletből merítve SKE manipulálja gyerekkorunk ikonikus elemeit. A Disney univerzumát jeleníti meg olyan figurákkal, mint Mickey vagy Pinokkió, továbbá a Kohásztszintű Pénzügyi Kapcsolati – a Scrooge McDuck – hatásával. A gamer, a képregény és a képregényvilág hatása állandó: a Nintendo univerzumától a legendás Game Boy-ig, a Pokemon-génektől (Pikachu, Charizard, Sacha), továbbá a Marvel képregényhőseinek világáig. SKE ezeket az emlékeket Daniel Arsham vagy Takashi Murakami stílusában szublimálja.
LUXUS, HYPE & FOGYASZTÓI TÁRSADALOM
Néha Alec Monopoly stílusára emlékeztetve a művész a siker és a materializmus kódjaival játszik. A dollár szimbóluma a luxus- és divatóriások logóival jár együtt. A vásznai a „Hype” esztétikáját – a cipőipar világát (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) és a haute couture-t (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin) – ábrázolják. Emellett az autó- adrenalin (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) és a precíz óragyártás (Rolex, Tag Heuer) is megjelenik, nem feledve a tömegfogyasztás ikonikus jelképeit, mint a Coca Cola. Ez egy élénk művészet, amely textúrákat dolgoz fel, néha Jeff Koons végességéhez hasonló fóliázást idézve vagy Richard Orlinski különleges csillogását megidézve.
Ez a mű ideális gyűjtemény bővítésére vagy dinamikus érzetet adni otthonába.
- A SKE művének limitált kiadása „Shoot the Dream - Wall ed”
- Kiadó: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- FineArt nyomtatás múzeumi minőségű Hahnemühle művészpapírra.
- ISO A3 méret (42x29,7 cm), könnyen keretbe tehető.
- Kiadási szám: 01/10
Ebben a robbanásszerű jelenetben SKE két népszerű ikont torzít el: Lucky Luke-ot és a ballonos kislányt. De itt a cowboy nem gyorsabban lő, mint az árnyéka… ő egy szimbólumra lő.
A ballon, az álom és az ártatlanság képe, repülés közben robban fel. Nem a pusztításért, hanem megjelenítésért. Mintha arra hívna, hogy lépjünk ki a kódokkal, márkákkal és hamis vágyakkal teli világ által ránk erőltetett illúziókból.
A mű a street art energiáját ragadja meg, hogy egy egyszerű üzenetet közvetítsen: néha fel kell robbantanunk az álmot… hogy egy igazat hozzunk létre.
Egy közvetlen, vizuális és ütős darab, hű SKE univerzumához: a szimbólumokkal játszva azokat jobban megfordítva.
- MŰVÉSZ BIO:
SKE egy francia, autodidakta és sokoldalú művész, aki az 1980-as/1990-es évek kultúrájában nőtt fel, amely munkáinak nagy részét inspirálta.
Folyamatosan keres új technikákat: akrilfestés, kollázs, sablonos grafika, graffiti, városi installációk és digitális művészet. Dinamikus és kifejező kompozíciói, gyakran kettős értelmezéssel, ötvözik a street art nyers energiáját a pop art vizuális hatásával.
2025-öt kivételesen jó évként könyveli el, SKE ára figyelemmel kísérték. Urban Master verseny első díjának győztese (2023), majd a Color Jam kihívás évének felfedezettje (2025).
SKE-t a galéria Opulence októberi „Hónap művésze”ként említi, továbbá amerikai művészeti magazin megjelenésben is megjelenésben részt vett, amely megerősíti nemzetközi elismertségét.
Inkább bánik már a művei európai, amerikai és ázsiai helyszíneken kiállításaival, ezáltal megerősítve helyét a kortárs művészet színterén. Párhuzamosan SKE a digitális művek piacán is megerősíti magát, ez utóbbi évek egyik nagy trendje, tovább növelve gyűjtői vonzerejét.
A popkultúra ikonok, merész grafika és textúrás játék jellemzik, s ezáltal egy ízlésre hivatkozó stílus, amely ma már szinte elengedhetetlen.
SKE minden kétséget kizáróan figyelemmel kísért művész, érdemes követni, hogy gyűjteményt indíts vagy gazdagíts vele egy növekvő értékű alkotás.
Művész elismertik - Pop Art & Street Art Kortárs
EGY PARADICSOM A HAGYOMÁNY ÉS MODERNITÁS KÖZÖTT
SKE munkái egy előkelő hagyományba illeszkednek. Rajzain a vizuális hatékonyságot hordozza a Keith Haring és Andy Warhol által képviselt esztétika, miközben Banksy szubverzióját vagy Blek the Rat úttörő elemeit is beépíti. Művei hidat képeznek az évszázadok között: revisítálják a klasszikusokat, bátran torzítják a da Vinci Mona Lisáját, Vermeer Lányát, Hokusai Nagy Hullámát vagy Picasso destruktúrált formáit, hogy azokat a városi, modern esztétikához közel álló látványvilággal találkoztassák Mr Brainwash vagy Kaws stílusával.
POPCULTURE & NOSTALGIA
A kollektív képzeletből merítve SKE manipulálja gyerekkorunk ikonikus elemeit. A Disney univerzumát jeleníti meg olyan figurákkal, mint Mickey vagy Pinokkió, továbbá a Kohásztszintű Pénzügyi Kapcsolati – a Scrooge McDuck – hatásával. A gamer, a képregény és a képregényvilág hatása állandó: a Nintendo univerzumától a legendás Game Boy-ig, a Pokemon-génektől (Pikachu, Charizard, Sacha), továbbá a Marvel képregényhőseinek világáig. SKE ezeket az emlékeket Daniel Arsham vagy Takashi Murakami stílusában szublimálja.
LUXUS, HYPE & FOGYASZTÓI TÁRSADALOM
Néha Alec Monopoly stílusára emlékeztetve a művész a siker és a materializmus kódjaival játszik. A dollár szimbóluma a luxus- és divatóriások logóival jár együtt. A vásznai a „Hype” esztétikáját – a cipőipar világát (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) és a haute couture-t (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin) – ábrázolják. Emellett az autó- adrenalin (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) és a precíz óragyártás (Rolex, Tag Heuer) is megjelenik, nem feledve a tömegfogyasztás ikonikus jelképeit, mint a Coca Cola. Ez egy élénk művészet, amely textúrákat dolgoz fel, néha Jeff Koons végességéhez hasonló fóliázást idézve vagy Richard Orlinski különleges csillogását megidézve.
Ez a mű ideális gyűjtemény bővítésére vagy dinamikus érzetet adni otthonába.

