Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #33






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
20 € | ||
|---|---|---|
15 € | ||
10 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 134906 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Serena Grassetti bemutatja a Pigments Dream – Heart Edition #33 című, 20 × 20 cm-es eredeti vegyes technikával készült alkotást ecoprint vászonon, amelyet a művész aláírt, 2026-os dátummal, Natura ihletésű palettával rózsaszín, barna,/beige, fekete, lila és fehér színekben.
Leírás az eladótól
Pigment Dream – Heart Edition a föld tiszta pigmentjeinek találkozásából születik, és olyan technikákat használ, amelyek lehetővé teszik a szín finom összefonódását a felülettel. A tónusok folyékonyan és harmóniában bontakoznak ki, lágy átmeneteket és mély rétegeket létrehozva, amelyek a nyers anyag természetes ritmusait idézik.
A szín nem foltként jelenik meg, hanem egy lassan terjedő lélegzetként, amelyet a művész érzelmi szándéka irányít. Minden árnyalatváltozat visszahozhatatlan és megőrzi a természetes pigmentek esszenciáját, amelyekből életre kel.
Egy alapvető és érzékeny mű, ahol a föld, a szín és az érzelem találkozik, hogy intimm és autentikus egyensúlyt formáljon.
Spedizione e presentazione:
A mű INTELAIATA küldésre kerül, gondosan becsomagolva a maximális biztonság érdekében
* Eredeti, az artzista által aláírt darab, hitelesítő tanúsítvánnyal.
questa opera on canvas no telaio és feltekerve érkezik, hogy a szállítás közbeni maximális biztonságot garantálja.
FIGYELEM:
* A vászon nem gipsz- vagy primerkezelést kapott, ezért nyers és naturális anyag.
* Ne legyen túlzottan meghúzva az illesztés során, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
* Ne használja a vászonrögzítő hurkot, mert az megkárosíthatja a mű stabilitását.
* Ajánlott egy tapasztalt keretezőt megbízni a optimális szerelés érdekében.
Az artista vizuális kutatást fejleszt ki, amely a valós és belső határát, az alak és felbomlása közötti kapcsolatot vizsgálja.
Öntudatos és ugyanakkor kontrollált festéssel a művei az emberi lényeget mesélik el abban a pillanatban, amikor elvész, darabokra esik és átalakul.
A festékmassza, a befejezetlen jelek és a csordulások érzelmi nyelvvé válnak: nem ábrázolnak, hanem hívnak.
Minden arc, minden nyom egy jelenlét töredéke, amely ellenáll a feledésnek.
Stílusa, amely a figuratív és az absztrakt közötti feszültségétől felismerhető, az olasz kortárs festészet új felébe illeszkedik, identitás, csend és metamorfózis témáival párbeszédben.
Regényt az intím és univerzális erő, amely közvetlenül beszél a nézőhöz.
Serena Grassetti kortárs olasz művész. Olaszország középpontjában él és dolgozik.
Munkáját mély és személyes kutatás jellemzi, amely természetes anyagokat, tiszta színeket és ösztönös gesztusokat egyesít.
Serenát érzékeny, innovatív és érzelmileg erőteljesnek írják le.
Természetes pigmentek, földek, korom és nyers szövetek használatával absztrakt és matériális műveket hoz létre, amelyek sebekről, emlékezetről és belső átalakulásról beszélnek.
Stílusa a festészet és a vizuális költészet között ingadozik, visszatérő elemeivel, például fehér cseppekkel, befejezetlen arcokkal és rétegzett textúrákkal, amelyek minden művet egyedivé és felismerhetővé teszik.
Olyan egyéni és kollektív kiállításokon mutatható be itthon és külföldön. Minden munka hitelesítő tanúsítvánnyal kísért és egy belső és őszinte kutatóút részeként születik.
A mű, vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, magába foglalja a szín erejét, amelyet az ecsetvonásból született tiszta érzelemre fordítottak, olyan kutatásban, amely átível az időn és a kortárs művészeti piacon. A szín mélyén ugyanaz a feszültség érezhető, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud belső vizsgálatát ikonikussá tette. Olyan darab, amely a kollekciós modern művészet piacán helyezkedik el, tökéletes választás azok számára, akik erőteljes érzelmi hatású művet keresnek, és képes dialógust teremteni New York, London, Párizs és Hongkong galériáinak vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter neve nyomot hagyott.
Olyan mű, amely azoknak szól, akik megértik egy olyan művészet értékét, amely túlmutat a formán, és behatol az emberi kifejezés szívébe, ahogyan Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele ezt tették az idők során. A vonalak dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat kiváló befektetéssé teszi gyűjtők és a finomművészet szerelmeseinek, akik mindig egyedi darabokat keresnek, hogy beilleszkedjenek a Pop Art és a koncepcionális művészet nagyjai közé.
Egyedülálló darab a műgyűjtők számára, tökéletes galériáknak és befektetőknek, akik luxus művészetet keresnek és olyan alkotásokért, amelyek idővel értéket növelnek.
Egy pop-art és koncepcionális művészet nagyjait, például Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws uralta világban ez a mű Önmagában is kiemelkedik, mert teljesen természetes színezést alkalmaz, amely minden darabot egyedivé és.ismételhetetlenné tesz. Exkluzív alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és autentikus aláírással.
A műveket helyi, nemzeti és nemzetközi kiállítási kontextusokban mutatták be, hozzájárulva egy egységes és megkülönböztető vizuális nyelv kialakításához.
A művek magántulajdonban lévő gyűjteményekben és nemzetközi galériákban találhatóak, olyan városokban értékesítve, mint Duba, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piac és a gyűjtői befektetés fővárosaiban. Ideális egyedülálló műért, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezést.
Technikai jellemzők:
Anyagok: Eco-print vászon szénrajzzal
Signed: az alkotó aláírva a szemfelől
Egyedi darab: Hitelesítő tanúsítvány mellékelve
Természetes művész, akinek tehetségét nemzetközileg elismerték, és egyre növekvő elismerés övezze egész Európában és azon túl. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él és dolgozik, műveit nemzetközi kiállításokon mutatták be egyéniben és csoportos kiállításokon. Gyermekkorától fogva művészkedik, a természetet és mindazt, amit az ad, beépítve alkotásaiba. A földdel és a növényekkel, a levelekkel, gyökerekkel és szénnel dolgozik, hogy a férfi és a természet kapcsolatát ábrázolja. Olyan művei, amelyek természeti elemeket és innovatív művészeti technikákat ötvöznek, világszerte vonzzák a kritikusokat és a művészeti rajongókat.
Részt vesz neves kiállításokon és együttműködésekben, itthon és külföldön. Minden munka hitelesítő tanúsítvánnyal kísért, és egy mély és őszinte kutatási út részeként születik.
Serena Grassetti: A Művészet Kapcsolat a Természettel és az Emberiséggel
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting és a szén technikáját, egyedi műveket alkotva, amelyek ünneplik az ember és a természet közti mély köteléket. Egy kis faluban nőtt fel, amelyet a természetes szépség vesz körül, Serena a korrészdimenzió és az emberi tapasztalat közötti finom egyensúlyból merít ihletet.
Művészeti képzése ötvözi a szén rajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, megteremtve egyedi művészeti nyelvet, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesterkíséret összefonódik. Művei intenzív portrékat és természetes textúrákat vonultatnak fel, és arra hívják a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és annak megőrzésének fontosságán.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, köszönhetően a helyi elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatásának, akik inspirálták arra, hogy egy távolról csodált útjára lépjen. Ma alkotásait nemzetközileg is elismerik, bizonyítva elkötelezettségét az art és a természet összekapcsolása iránt.
Serena Grassetti: A Művészet a Természettel és az Emberiséggel kapcsolatokban
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting technikát és a szénnel való rajzot, egyedi alkotásokat teremtve, amelyek az ember és a természet közötti mély köteléket ünneplik. Egy kis faluban nőtt fel, ahol a természetes világ gyönyörűsége vesz körül, Serena ihletet merít a biológiai lét és az emberi tapasztalat közötti egyensúlyból.
Művészeti képzése magában foglalja a szénrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, így születik meg egy olyan megkülönböztető művészeti nyelv, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesterség összefonódik. Művei intenzív portrékat és természetes textúrákat idéznek, amelyek a nézőt arra ösztönzik, hogy gondolkodjon a világ szépségén és megőrzésének fontosságán.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, részben a helyi, elismert művészek, például Santicri és Sagrasse hatása által, akik arra ösztönözték, hogy egy távolról áhított útra lépjen. Ma alkotásait nemzetközileg is elismerik, bizonyítva elkötelezettségét az művészet és a természet ötvözése iránt.
Pigment Dream – Heart Edition a föld tiszta pigmentjeinek találkozásából születik, és olyan technikákat használ, amelyek lehetővé teszik a szín finom összefonódását a felülettel. A tónusok folyékonyan és harmóniában bontakoznak ki, lágy átmeneteket és mély rétegeket létrehozva, amelyek a nyers anyag természetes ritmusait idézik.
A szín nem foltként jelenik meg, hanem egy lassan terjedő lélegzetként, amelyet a művész érzelmi szándéka irányít. Minden árnyalatváltozat visszahozhatatlan és megőrzi a természetes pigmentek esszenciáját, amelyekből életre kel.
Egy alapvető és érzékeny mű, ahol a föld, a szín és az érzelem találkozik, hogy intimm és autentikus egyensúlyt formáljon.
Spedizione e presentazione:
A mű INTELAIATA küldésre kerül, gondosan becsomagolva a maximális biztonság érdekében
* Eredeti, az artzista által aláírt darab, hitelesítő tanúsítvánnyal.
questa opera on canvas no telaio és feltekerve érkezik, hogy a szállítás közbeni maximális biztonságot garantálja.
FIGYELEM:
* A vászon nem gipsz- vagy primerkezelést kapott, ezért nyers és naturális anyag.
* Ne legyen túlzottan meghúzva az illesztés során, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
* Ne használja a vászonrögzítő hurkot, mert az megkárosíthatja a mű stabilitását.
* Ajánlott egy tapasztalt keretezőt megbízni a optimális szerelés érdekében.
Az artista vizuális kutatást fejleszt ki, amely a valós és belső határát, az alak és felbomlása közötti kapcsolatot vizsgálja.
Öntudatos és ugyanakkor kontrollált festéssel a művei az emberi lényeget mesélik el abban a pillanatban, amikor elvész, darabokra esik és átalakul.
A festékmassza, a befejezetlen jelek és a csordulások érzelmi nyelvvé válnak: nem ábrázolnak, hanem hívnak.
Minden arc, minden nyom egy jelenlét töredéke, amely ellenáll a feledésnek.
Stílusa, amely a figuratív és az absztrakt közötti feszültségétől felismerhető, az olasz kortárs festészet új felébe illeszkedik, identitás, csend és metamorfózis témáival párbeszédben.
Regényt az intím és univerzális erő, amely közvetlenül beszél a nézőhöz.
Serena Grassetti kortárs olasz művész. Olaszország középpontjában él és dolgozik.
Munkáját mély és személyes kutatás jellemzi, amely természetes anyagokat, tiszta színeket és ösztönös gesztusokat egyesít.
Serenát érzékeny, innovatív és érzelmileg erőteljesnek írják le.
Természetes pigmentek, földek, korom és nyers szövetek használatával absztrakt és matériális műveket hoz létre, amelyek sebekről, emlékezetről és belső átalakulásról beszélnek.
Stílusa a festészet és a vizuális költészet között ingadozik, visszatérő elemeivel, például fehér cseppekkel, befejezetlen arcokkal és rétegzett textúrákkal, amelyek minden művet egyedivé és felismerhetővé teszik.
Olyan egyéni és kollektív kiállításokon mutatható be itthon és külföldön. Minden munka hitelesítő tanúsítvánnyal kísért és egy belső és őszinte kutatóút részeként születik.
A mű, vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, magába foglalja a szín erejét, amelyet az ecsetvonásból született tiszta érzelemre fordítottak, olyan kutatásban, amely átível az időn és a kortárs művészeti piacon. A szín mélyén ugyanaz a feszültség érezhető, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud belső vizsgálatát ikonikussá tette. Olyan darab, amely a kollekciós modern művészet piacán helyezkedik el, tökéletes választás azok számára, akik erőteljes érzelmi hatású művet keresnek, és képes dialógust teremteni New York, London, Párizs és Hongkong galériáinak vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter neve nyomot hagyott.
Olyan mű, amely azoknak szól, akik megértik egy olyan művészet értékét, amely túlmutat a formán, és behatol az emberi kifejezés szívébe, ahogyan Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele ezt tették az idők során. A vonalak dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat kiváló befektetéssé teszi gyűjtők és a finomművészet szerelmeseinek, akik mindig egyedi darabokat keresnek, hogy beilleszkedjenek a Pop Art és a koncepcionális művészet nagyjai közé.
Egyedülálló darab a műgyűjtők számára, tökéletes galériáknak és befektetőknek, akik luxus művészetet keresnek és olyan alkotásokért, amelyek idővel értéket növelnek.
Egy pop-art és koncepcionális művészet nagyjait, például Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws uralta világban ez a mű Önmagában is kiemelkedik, mert teljesen természetes színezést alkalmaz, amely minden darabot egyedivé és.ismételhetetlenné tesz. Exkluzív alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és autentikus aláírással.
A műveket helyi, nemzeti és nemzetközi kiállítási kontextusokban mutatták be, hozzájárulva egy egységes és megkülönböztető vizuális nyelv kialakításához.
A művek magántulajdonban lévő gyűjteményekben és nemzetközi galériákban találhatóak, olyan városokban értékesítve, mint Duba, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piac és a gyűjtői befektetés fővárosaiban. Ideális egyedülálló műért, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezést.
Technikai jellemzők:
Anyagok: Eco-print vászon szénrajzzal
Signed: az alkotó aláírva a szemfelől
Egyedi darab: Hitelesítő tanúsítvány mellékelve
Természetes művész, akinek tehetségét nemzetközileg elismerték, és egyre növekvő elismerés övezze egész Európában és azon túl. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él és dolgozik, műveit nemzetközi kiállításokon mutatták be egyéniben és csoportos kiállításokon. Gyermekkorától fogva művészkedik, a természetet és mindazt, amit az ad, beépítve alkotásaiba. A földdel és a növényekkel, a levelekkel, gyökerekkel és szénnel dolgozik, hogy a férfi és a természet kapcsolatát ábrázolja. Olyan művei, amelyek természeti elemeket és innovatív művészeti technikákat ötvöznek, világszerte vonzzák a kritikusokat és a művészeti rajongókat.
Részt vesz neves kiállításokon és együttműködésekben, itthon és külföldön. Minden munka hitelesítő tanúsítvánnyal kísért, és egy mély és őszinte kutatási út részeként születik.
Serena Grassetti: A Művészet Kapcsolat a Természettel és az Emberiséggel
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting és a szén technikáját, egyedi műveket alkotva, amelyek ünneplik az ember és a természet közti mély köteléket. Egy kis faluban nőtt fel, amelyet a természetes szépség vesz körül, Serena a korrészdimenzió és az emberi tapasztalat közötti finom egyensúlyból merít ihletet.
Művészeti képzése ötvözi a szén rajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, megteremtve egyedi művészeti nyelvet, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesterkíséret összefonódik. Művei intenzív portrékat és természetes textúrákat vonultatnak fel, és arra hívják a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és annak megőrzésének fontosságán.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, köszönhetően a helyi elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatásának, akik inspirálták arra, hogy egy távolról csodált útjára lépjen. Ma alkotásait nemzetközileg is elismerik, bizonyítva elkötelezettségét az art és a természet összekapcsolása iránt.
Serena Grassetti: A Művészet a Természettel és az Emberiséggel kapcsolatokban
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting technikát és a szénnel való rajzot, egyedi alkotásokat teremtve, amelyek az ember és a természet közötti mély köteléket ünneplik. Egy kis faluban nőtt fel, ahol a természetes világ gyönyörűsége vesz körül, Serena ihletet merít a biológiai lét és az emberi tapasztalat közötti egyensúlyból.
Művészeti képzése magában foglalja a szénrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, így születik meg egy olyan megkülönböztető művészeti nyelv, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesterség összefonódik. Művei intenzív portrékat és természetes textúrákat idéznek, amelyek a nézőt arra ösztönzik, hogy gondolkodjon a világ szépségén és megőrzésének fontosságán.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, részben a helyi, elismert művészek, például Santicri és Sagrasse hatása által, akik arra ösztönözték, hogy egy távolról áhított útra lépjen. Ma alkotásait nemzetközileg is elismerik, bizonyítva elkötelezettségét az művészet és a természet ötvözése iránt.
