Serena Grassetti - Pigments Dream #81





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 136095 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Serena Grassetti Pigments Dream #81 (2026), kevert technika, eredeti mű, 20 x 20 cm vászonkeretre szerelés nélkül, kézzel aláírt, hitelesítési tanúbizonyság, Olaszországban készült, közvetlenül a művész árulja.
Leírás az eladótól
Pigments Dream – a Pigments Of Nature sorozatból
A Pigmentum álmok a kizárólag természetes pigmentek és olyan technikák találkozásából születnek, amelyek lehetővé teszik, hogy az anyag mélyen behatoljon a felületbe. A szín szabadon mozog, mégis az alkotó érzelmi szándéka vezérli, páratlan tónusokat hozva létre. Egy alapvető és autentikus mű, ahol a természet és az érzelem egyedi egyensúlyba olvad.
Szállítás és bemutatás:
A mű INTELAIATÁVAL lesz szállítva, gondosan becsomagolva a legnagyobb biztonság érdekében
* Eredeti, az alkotó aláírásával ellátott darab, hitelesítő tanúsítvánnyal együtt.
Ez a munka keretre feszítés nélkül készült vászonon, és rugalmasan tekerve kerül szállításra, hogy a legnagyobb biztonságot biztosítsa a szállítás során.
FIGYELEM:
*A vászon gipszelésre vagy primerre nem kezelt, így nyers és természetes anyag.
*Ne legyen túlzottan megfeszítve a keretezés során, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
*Ne használja a kerítőkövet, mert ez ronthatja a mű stabilitását.
*Ajánlott megbízni egy tapasztalt kepésszel a optimális összeszerelés érdekében.
A művész vizuális kutatást fejleszt ki, amely a valós és a belső közötti küszöböt, a figura és oldódása közti határát vizsgálja.
Egyszerű, ugyanakkor kontrollált festéssel alkotásai az embert mesélik el abban a pillanatban, amikor elvész, darabokra hullik és átalakul.
A festékmennyiség anyaga, a befejezetlen jelek és a csapások érzelmi nyelvvé válnak: nem ábrázolnak, inkább megidéznek.
Minden arc, minden nyom térfoglalat marad, amely ellenáll az elfeledésnek.
Stílusa, az ábrázolás és az absztrakció közötti feszültséggel felismerhető, a nuvol modern olasz festészet színtérén helyezkedik el, identitás, csend és metamorfózis témáival párbeszédben.
Munkái belső erőt és univerzális Nagy erőt közvetítenek, amelyek közvetlenül a nézőhöz szól.
Serena Grassetti olasz kortárs művész. Középponti Olaszországban él és dolgozik.
Munkája mély és személyes kutatásként különül el, amely természetes anyagokat, tiszta színeket és ösztönös gesztusokat kapcsol össze.
Serena érzékeny, innovatív és érzelmileg erőteljes leírása szerint.
Természetes pigmentek, földek, faszén és durva anyagok felhasználásával összetett, anyagias műveket hoz létre, amelyek a sebekről, emlékezetről és belső átalakulásról beszélnek.
Stílusa a festés és a vizuális költészet között leng, ismétlődő elemei a fehér csapások, befejezetlen arcvonások és rétegzett textúrák, amelyek minden művet egyedivé és felismerhetővé tesznek.
Részletes kiállítások és csoportos tárlatok részei, Olaszországban és külföldön egyaránt.
Minden mű hitelesítő tanúsítvánnyal kísért, és egy mély és őszinte kutatási út részeként születik.
A munka, különféle technikákkal és természetes pigmentekkel készült, magában hordozza a szín-erőt, amelyet a gesztus festői átalakításával értek el, tiszta érzelemig vezető kutatásban, amely átszövi az időt és a kortárs művészeti piacot. A szín mélyeiről felcsillan ugyanaz a feszültség, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud befelé tekintő mélységét tette ikonikussá. Olyan darab, amely a kortárs képzőművészeti piac sztenderdjeinek számító vásznak közé illeszkedik, tökéletes azok számára, akik erőteljes emocionális hatást keresnek és képesek párbeszédet folytatni New York, London, Párizs és Hong Kong galériáinak vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter nevei hagytak nyomot.
Az a mű, amely azok számára készült, akik értik az olyan művészet értékét, amely túllép a formán, és behatol az emberi kifejezés szívébe, ahogyan ezt Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele is tette korábban. A ecsetvonások dinamizmusából és a jel mélységéből adódó dinamizmus teszi ezt a vásznat tökéletes befektetéssé gyűjtők és a finom művészet szerelmesei számára, akik mindig egyedi darabokat keresnek, amelyeket a Pop Art és a konceptuális művészet nagyjai közé illeszthetnek.
Egyedülálló darab a művészeti gyűjtők számára, tökéletes galériák és luxusművészetet kereső befektetők számára, akik az idő folyamán értéket növelő alkotásokat keresnek.
Egy olyan világban, ahol popművészek, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws uralkodnak, ez a mű a teljesen természetes színvilága révén kiemelkedik, minden darabot egyedivé és megismételhetetlenné téve. Kizárólagos alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és hiteles aláírással.
A művek helyi, nemzeti és nemzetközi kiállítási kontextusban kerültek bemutatásra, hozzájárulva egy összetartó és megkülönböztető vizuális nyelv kialakításához.
A művek magán- és nemzetközi galériák gyűjteményeiben találhatók, olyan városokban értékesítve, mint Dubaj, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piac és a művészeti befektetések központjai. Ideális választás azok számára, akik egy egyedi és eredeti művet keresnek, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezőkészséget.
Műszaki jellemzők:
Anyagok: Eco-print vászon s... carbon lapos rajz
Aláírás: A művész aláírása a felületen
Egyedi darab: A hitelesítő tanúsítvány benne foglaltatik
自然 művész, akinek tehetségét nemzetközileg elismerték, és aki egyre növekvő elismerést kap egész Európában és azon túl is. Serena Grassetti egy elismert művész, Olaszországban él, a műveit nemzetközi egyéni és csoportos kiállításokon mutatták be. Fiatal korától művészettel foglalkozik, a természettel és mindannyiunk adta lehetőségekkel alkot, a természethez kötődve, levelekkel, gyökerekkel és faszénnel. Művei, amelyek a természetes elemeket és innovatív technikákat ötvöznek, a kritikák és a művészet iránt rajongók figyelmét felkeltik világszerte.
Ismertetésekre és rangos együttműködésekre érkező felkérések, a természethez való kapcsolódását és ezt a kapcsolatot egyedi vizuális kifejezésekké alakítani képes képességét teszik az egyik legígéretesebb kortárs művész közé. A fenntarthatóság és a szépség összekapcsolására törekvő látásmódja továbbra is egyre szélesebb közönséget inspirál.
Serena Grassetti: A művészet kapcsolatteremtés a Természettel és az Emberiséggel
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting technikát és a faszént, egyedi alkotásokat hozva létre, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély köteléket. Egy apró faluban nőtt fel, melyet a természeti szépség vesz körül, Serena a biológiai és az emberi tapasztalat közötti finom egyensújából merít.
Művészeti képzése ötvözi a faszén rajz hagyományát az ecoprinting innovációjával, egyedi művészeti nyelvet teremtve, ahol a fenntarthatóság és a technikai mesterség összefonódik. Alkotásait intenzív portrék és természetes textúrák jellemzik, és arra hívják a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségéről és annak megőrzésének fontosságáról.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, részben helyi elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatásának köszönhetően, akik inspirálták, hogy olyan utat válasszon, amelyet korábban messziről csodált. Ma alkotásait nemzetközileg értékelik, bizonyítva elkötelezettségét a művészet és a természet ötvözése iránt.
Serena Grassetti: A Művészet Kapcsolatként a Természettel és az Emberiséggel
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprintinget és a faszént, egyedi alkotásokat teremtve, amelyek ünneplik az ember és a természet mély összekapcsolódását. Egy kis faluban nevelkedett, ahol a természeti környezet inspirálta, és a létezés közegének finom egyensúlyából merít ihletet.
Személyes és technikai szinten ötvözi a faszén-dolgozás hagyományát az ecoprinting innovációjával, létrehozva egy jellegzetes művészeti nyelvet, amelyben a fenntarthatóság és a szakmaiság összefonódik. Portréit és naturális textúráit megvizsgálva a nézőt a világ szépségére és megőrzésének fontosságára ösztönzi.
Az utóbbi években stílusát is megerősítette, különösen a helyi elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatására, akik inspirálták, hogy egy távolról csodált irányba induljon el. Ma alkotásait nemzetközileg értékelik, bizonyítva elkötelezettségét az együttműködések és a természet közötti kapcsolatok felé.
Pigments Dream – a Pigments Of Nature sorozatból
A Pigmentum álmok a kizárólag természetes pigmentek és olyan technikák találkozásából születnek, amelyek lehetővé teszik, hogy az anyag mélyen behatoljon a felületbe. A szín szabadon mozog, mégis az alkotó érzelmi szándéka vezérli, páratlan tónusokat hozva létre. Egy alapvető és autentikus mű, ahol a természet és az érzelem egyedi egyensúlyba olvad.
Szállítás és bemutatás:
A mű INTELAIATÁVAL lesz szállítva, gondosan becsomagolva a legnagyobb biztonság érdekében
* Eredeti, az alkotó aláírásával ellátott darab, hitelesítő tanúsítvánnyal együtt.
Ez a munka keretre feszítés nélkül készült vászonon, és rugalmasan tekerve kerül szállításra, hogy a legnagyobb biztonságot biztosítsa a szállítás során.
FIGYELEM:
*A vászon gipszelésre vagy primerre nem kezelt, így nyers és természetes anyag.
*Ne legyen túlzottan megfeszítve a keretezés során, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
*Ne használja a kerítőkövet, mert ez ronthatja a mű stabilitását.
*Ajánlott megbízni egy tapasztalt kepésszel a optimális összeszerelés érdekében.
A művész vizuális kutatást fejleszt ki, amely a valós és a belső közötti küszöböt, a figura és oldódása közti határát vizsgálja.
Egyszerű, ugyanakkor kontrollált festéssel alkotásai az embert mesélik el abban a pillanatban, amikor elvész, darabokra hullik és átalakul.
A festékmennyiség anyaga, a befejezetlen jelek és a csapások érzelmi nyelvvé válnak: nem ábrázolnak, inkább megidéznek.
Minden arc, minden nyom térfoglalat marad, amely ellenáll az elfeledésnek.
Stílusa, az ábrázolás és az absztrakció közötti feszültséggel felismerhető, a nuvol modern olasz festészet színtérén helyezkedik el, identitás, csend és metamorfózis témáival párbeszédben.
Munkái belső erőt és univerzális Nagy erőt közvetítenek, amelyek közvetlenül a nézőhöz szól.
Serena Grassetti olasz kortárs művész. Középponti Olaszországban él és dolgozik.
Munkája mély és személyes kutatásként különül el, amely természetes anyagokat, tiszta színeket és ösztönös gesztusokat kapcsol össze.
Serena érzékeny, innovatív és érzelmileg erőteljes leírása szerint.
Természetes pigmentek, földek, faszén és durva anyagok felhasználásával összetett, anyagias műveket hoz létre, amelyek a sebekről, emlékezetről és belső átalakulásról beszélnek.
Stílusa a festés és a vizuális költészet között leng, ismétlődő elemei a fehér csapások, befejezetlen arcvonások és rétegzett textúrák, amelyek minden művet egyedivé és felismerhetővé tesznek.
Részletes kiállítások és csoportos tárlatok részei, Olaszországban és külföldön egyaránt.
Minden mű hitelesítő tanúsítvánnyal kísért, és egy mély és őszinte kutatási út részeként születik.
A munka, különféle technikákkal és természetes pigmentekkel készült, magában hordozza a szín-erőt, amelyet a gesztus festői átalakításával értek el, tiszta érzelemig vezető kutatásban, amely átszövi az időt és a kortárs művészeti piacot. A szín mélyeiről felcsillan ugyanaz a feszültség, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud befelé tekintő mélységét tette ikonikussá. Olyan darab, amely a kortárs képzőművészeti piac sztenderdjeinek számító vásznak közé illeszkedik, tökéletes azok számára, akik erőteljes emocionális hatást keresnek és képesek párbeszédet folytatni New York, London, Párizs és Hong Kong galériáinak vizuális energiájával, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter nevei hagytak nyomot.
Az a mű, amely azok számára készült, akik értik az olyan művészet értékét, amely túllép a formán, és behatol az emberi kifejezés szívébe, ahogyan ezt Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele is tette korábban. A ecsetvonások dinamizmusából és a jel mélységéből adódó dinamizmus teszi ezt a vásznat tökéletes befektetéssé gyűjtők és a finom művészet szerelmesei számára, akik mindig egyedi darabokat keresnek, amelyeket a Pop Art és a konceptuális művészet nagyjai közé illeszthetnek.
Egyedülálló darab a művészeti gyűjtők számára, tökéletes galériák és luxusművészetet kereső befektetők számára, akik az idő folyamán értéket növelő alkotásokat keresnek.
Egy olyan világban, ahol popművészek, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws uralkodnak, ez a mű a teljesen természetes színvilága révén kiemelkedik, minden darabot egyedivé és megismételhetetlenné téve. Kizárólagos alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és hiteles aláírással.
A művek helyi, nemzeti és nemzetközi kiállítási kontextusban kerültek bemutatásra, hozzájárulva egy összetartó és megkülönböztető vizuális nyelv kialakításához.
A művek magán- és nemzetközi galériák gyűjteményeiben találhatók, olyan városokban értékesítve, mint Dubaj, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piac és a művészeti befektetések központjai. Ideális választás azok számára, akik egy egyedi és eredeti művet keresnek, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezőkészséget.
Műszaki jellemzők:
Anyagok: Eco-print vászon s... carbon lapos rajz
Aláírás: A művész aláírása a felületen
Egyedi darab: A hitelesítő tanúsítvány benne foglaltatik
自然 művész, akinek tehetségét nemzetközileg elismerték, és aki egyre növekvő elismerést kap egész Európában és azon túl is. Serena Grassetti egy elismert művész, Olaszországban él, a műveit nemzetközi egyéni és csoportos kiállításokon mutatták be. Fiatal korától művészettel foglalkozik, a természettel és mindannyiunk adta lehetőségekkel alkot, a természethez kötődve, levelekkel, gyökerekkel és faszénnel. Művei, amelyek a természetes elemeket és innovatív technikákat ötvöznek, a kritikák és a művészet iránt rajongók figyelmét felkeltik világszerte.
Ismertetésekre és rangos együttműködésekre érkező felkérések, a természethez való kapcsolódását és ezt a kapcsolatot egyedi vizuális kifejezésekké alakítani képes képességét teszik az egyik legígéretesebb kortárs művész közé. A fenntarthatóság és a szépség összekapcsolására törekvő látásmódja továbbra is egyre szélesebb közönséget inspirál.
Serena Grassetti: A művészet kapcsolatteremtés a Természettel és az Emberiséggel
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting technikát és a faszént, egyedi alkotásokat hozva létre, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély köteléket. Egy apró faluban nőtt fel, melyet a természeti szépség vesz körül, Serena a biológiai és az emberi tapasztalat közötti finom egyensújából merít.
Művészeti képzése ötvözi a faszén rajz hagyományát az ecoprinting innovációjával, egyedi művészeti nyelvet teremtve, ahol a fenntarthatóság és a technikai mesterség összefonódik. Alkotásait intenzív portrék és természetes textúrák jellemzik, és arra hívják a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségéről és annak megőrzésének fontosságáról.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, részben helyi elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatásának köszönhetően, akik inspirálták, hogy olyan utat válasszon, amelyet korábban messziről csodált. Ma alkotásait nemzetközileg értékelik, bizonyítva elkötelezettségét a művészet és a természet ötvözése iránt.
Serena Grassetti: A Művészet Kapcsolatként a Természettel és az Emberiséggel
Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprintinget és a faszént, egyedi alkotásokat teremtve, amelyek ünneplik az ember és a természet mély összekapcsolódását. Egy kis faluban nevelkedett, ahol a természeti környezet inspirálta, és a létezés közegének finom egyensúlyából merít ihletet.
Személyes és technikai szinten ötvözi a faszén-dolgozás hagyományát az ecoprinting innovációjával, létrehozva egy jellegzetes művészeti nyelvet, amelyben a fenntarthatóság és a szakmaiság összefonódik. Portréit és naturális textúráit megvizsgálva a nézőt a világ szépségére és megőrzésének fontosságára ösztönzi.
Az utóbbi években stílusát is megerősítette, különösen a helyi elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatására, akik inspirálták, hogy egy távolról csodált irányba induljon el. Ma alkotásait nemzetközileg értékelik, bizonyítva elkötelezettségét az együttműködések és a természet közötti kapcsolatok felé.

