Vanessa Bonino - Blue koi carp





5 € | ||
|---|---|---|
2 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 132931 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Vanessa Bonino, Blue koi carp, terrakotta-öntött szobor hideg patinával, méretek 32 × 15 × 7 cm, kiadás 1/1, év 2026, kézzel aláírt, kiváló állapotú, közvetlenül a művész küldi autentikációs tanúsítvánnyal.
Leírás az eladótól
Ebben a terrakotta-szoborban Vanessa Bonino a koi ponty görbületét megőrző mozgást ragadja meg, és a kitartás és az átalakulás szimbólumává emeli. A hidegpatinázás technikája élénk és rétegzett színvilágot eredményez: a kobaltkék és türkiz foltok úgy tűnnek, mintha a fehér felszín felett úsznának, utánozva a víz hatását és a pikkelyek természetes fénylősségét.
A mű organikus, tapintható formázásával emelkedik ki; a test íve életerős lüktetést sejtet, egy rugás, amely megtöri az anyag tehetetlenségét. A terrakottát hideg pigmentekkel díszítő választás a művet vizuálisan modern jelleggel ruházza fel, miközben megőrzi az olasz plasztikai hagyományok szilárdságát. Olyan darab, amely a természetes harmóniát ünnepli friss és közvetlen művészi gesztussal.
Szilárd burkolatba és hitelesítő tanúsítványba csomagolva fogják küldeni.
Vanessa Bonino (Torino, 1992) kortárs művész, akinek aktuális kutatása a masszív plasztikusságra koncentrál a puncheszőrő anyagból. A torinói kulturális pezsgésben érett művészeti stílusát egykeresztmetszeti ötvözete felé, a hagyományos kerámia és a digitális nyelvek között hozta létre.
Legújabb alkotásai mély kísérletet mutatnak be a terrakotta és a mázas kerámia terén, ahol ősinek vélt formák — mint a bika vagy a koi figura — újraértelmezésre találnak low-poly geometriákkal vagy kifejező, dinamikus módon megformált alakokkal. Művészeti hangvételét a hidegben váltakozó patinák és üvegfényű zománcok tudatos használata határoz meg, amelyek képesek a földet vibráló fény- és színfelületekké alakítani.
Természettel és az anyag metamorfózistörténetével foglalkozó témákban Bonino olyan alkotásokat hoz létre, amelyek egyszerre szilárdak és folyékonyak, és a nézőt arra hívják, hogy elgondolkodjon az ósdi és a jövő közötti határon. Olasz kortárs művészet palettáján való állandó felemelkedése a magángyűjteményekben és dinamikus kifejezőhelyeken megjelenő egyre erőteljesebb jelenlétével igazolódik.
Az eladó története
Fordítás a Google Fordító általEbben a terrakotta-szoborban Vanessa Bonino a koi ponty görbületét megőrző mozgást ragadja meg, és a kitartás és az átalakulás szimbólumává emeli. A hidegpatinázás technikája élénk és rétegzett színvilágot eredményez: a kobaltkék és türkiz foltok úgy tűnnek, mintha a fehér felszín felett úsznának, utánozva a víz hatását és a pikkelyek természetes fénylősségét.
A mű organikus, tapintható formázásával emelkedik ki; a test íve életerős lüktetést sejtet, egy rugás, amely megtöri az anyag tehetetlenségét. A terrakottát hideg pigmentekkel díszítő választás a művet vizuálisan modern jelleggel ruházza fel, miközben megőrzi az olasz plasztikai hagyományok szilárdságát. Olyan darab, amely a természetes harmóniát ünnepli friss és közvetlen művészi gesztussal.
Szilárd burkolatba és hitelesítő tanúsítványba csomagolva fogják küldeni.
Vanessa Bonino (Torino, 1992) kortárs művész, akinek aktuális kutatása a masszív plasztikusságra koncentrál a puncheszőrő anyagból. A torinói kulturális pezsgésben érett művészeti stílusát egykeresztmetszeti ötvözete felé, a hagyományos kerámia és a digitális nyelvek között hozta létre.
Legújabb alkotásai mély kísérletet mutatnak be a terrakotta és a mázas kerámia terén, ahol ősinek vélt formák — mint a bika vagy a koi figura — újraértelmezésre találnak low-poly geometriákkal vagy kifejező, dinamikus módon megformált alakokkal. Művészeti hangvételét a hidegben váltakozó patinák és üvegfényű zománcok tudatos használata határoz meg, amelyek képesek a földet vibráló fény- és színfelületekké alakítani.
Természettel és az anyag metamorfózistörténetével foglalkozó témákban Bonino olyan alkotásokat hoz létre, amelyek egyszerre szilárdak és folyékonyak, és a nézőt arra hívják, hogy elgondolkodjon az ósdi és a jövő közötti határon. Olasz kortárs művészet palettáján való állandó felemelkedése a magángyűjteményekben és dinamikus kifejezőhelyeken megjelenő egyre erőteljesebb jelenlétével igazolódik.

