PAArtist - THE PUNK 3






Művészettörténész alapdiplomával és művészeti és kulturális menedzseri mesterképzéssel rendelkezik.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 132849 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
PAArtist 2025-ös, MIX technikájú portréja a THE PUNK 3, kézzel aláírva, 60 × 50 cm, 200 g, a művész gyűjteményéből származik, kiváló állapotban, eredeti kiadás.
Leírás az eladótól
A mű egy emberi arcot ábrázol, amely a sötét háttérből emelkedik fel, sűrű festékanyag-rétegződésen keresztül épül fel. A fehér és fekete domináns használata hangsúlyozza a vizuális kontrasztot, így az arc szinte halvány, de határozott jelenlétként tűnik fel.
Stílusjegyek:
A festészet gyors és maró gesztusokkal fejlődik, karcolt jelekből, rétegződésekből és törlésekből áll. A felület anyagias és vibráló, az accumuláció és kivonás által felépített szerkezet hasonló nyelveket idéz az informálisan és a neoexpresszionizmushoz. Az arc nem naturálisan van ábrázolva, hanem összerakott és felépített a jel-alapú szintézis révén, amely előnyben részesíti az érzelmi intenzitást a formális meghatározással szemben.
A mű az identitás témáját vizsgálja, mint instabil és töredezett folyamatot. Az arc, a meghatározott jelenlét kiemelése helyett, a materiába süllyed, ezzel izoláció és belső feszültség állapotát sugallva. A művész poétikájával összhangban a diszkomfort motorrá válik: a festészet a fény és sötétség közötti konfliktus terévé válik, a megjelenés és a megsemmisülés között, visszaadva egy mélyen önreflexív és nyugtalanító látásmódot az egyénről.
Eredet: A művész gyűjteményéből
A mű egy emberi arcot ábrázol, amely a sötét háttérből emelkedik fel, sűrű festékanyag-rétegződésen keresztül épül fel. A fehér és fekete domináns használata hangsúlyozza a vizuális kontrasztot, így az arc szinte halvány, de határozott jelenlétként tűnik fel.
Stílusjegyek:
A festészet gyors és maró gesztusokkal fejlődik, karcolt jelekből, rétegződésekből és törlésekből áll. A felület anyagias és vibráló, az accumuláció és kivonás által felépített szerkezet hasonló nyelveket idéz az informálisan és a neoexpresszionizmushoz. Az arc nem naturálisan van ábrázolva, hanem összerakott és felépített a jel-alapú szintézis révén, amely előnyben részesíti az érzelmi intenzitást a formális meghatározással szemben.
A mű az identitás témáját vizsgálja, mint instabil és töredezett folyamatot. Az arc, a meghatározott jelenlét kiemelése helyett, a materiába süllyed, ezzel izoláció és belső feszültség állapotát sugallva. A művész poétikájával összhangban a diszkomfort motorrá válik: a festészet a fény és sötétség közötti konfliktus terévé válik, a megjelenés és a megsemmisülés között, visszaadva egy mélyen önreflexív és nyugtalanító látásmódot az egyénről.
Eredet: A művész gyűjteményéből
