Baptiste Laurent - Vincent à la foire

Bio/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) vizuális művész, aki Madridban és Párizsban él és dolgozik.
Rendezett kiállításokat mutatott be különböző művészeti és kulturális intézményekben, többek között a madridi Institut Français de Madridban, a Le Palais de Tokyo-ban, a Galería La Caja-ban, Esquina Nua-ban, Espacio Seara-ban, a Gazzambo Galériában, az Alliance Française-ben, a Museo Nacional de Antropología-ban, a Galeria FL-ben.
Hagyományos médiuma a festészet, de szobrászként is dolgozik, és olyan projektekben vállal szerepet, amelyek erős irodalmi, társadalmi és antropológiai összetevőt hordoznak.
Legújabb kiadványaiban és kiállításain, a „Conversaciones y puñetazos”, a „Mauvaises Tournures”, a „Bajo el Mismo Mar” és a „Exit” című művekben többször is kísérletezik együttműködő kreatív munkával más vizuális művészekkel és irodalmi szerzőkkel.
Anti-akadémikus és eklektikus művészként szeret szintetizálni festészeti stílusokat, a neo-figuratív narratívát, a grafikai festészetet és a expresszionista absztrakciót váltogatva.
Madrid Usera negyedében a „Latolier” közös műterem alapítója, dinamikus közösséget vezet spanyol és nemzetközi vizuális művészekből.

ÜNNEPELJÜK A CIRKUSZT / 2024-2025
Stéphane Mallarmé: „Az ember demokrata lehet; a művész kettéválik és arisztokratának kell maradnia.”
Ez a kiállítás egyesíti Baptiste Laurent (Nantes, 1980) utolsó művészeti projektjét, aki több mint tizenöt éve él Spanyolországban, és feltárja a nemzetközi rend ünneplése végén rá kerülő tragédiát.
Laurent megújítani kívánja festészetét azzal, hogy gyökereit megkülönbözteti és a spanyol kultúra helyi szimbólumait – például Latin-Amerika hódításának koponyavilágát és az andalúz festészetet – beemeli annak belső dinamikájába.
Kreatív folyamatának belső konfliktusában kritikusan szembesíti festészetét a vadászattal, háborúval és a francia nemzeti identitással európai és nemzetközi összefüggésben, amelyek itt a főszereplők szerepét töltik be.
A cirkusz, a futball, a körhinták és az amusement parkok metaforáin keresztül a művész ironikusan karikírozza a show business-t, átalakítva a kultúrát, a politikát és a nemzeti identitás építését egy karnevállmá.
A társadalmi média diadalmaskodása, a demokratikus élet kényelmetlensége, valamint a művészet és az irodalom trivializálása entertainment-szükségletet teremtettek a kulturális tapasztalatban. Ő legitimálja a populárisat, miközben keresi azt a plasztikus és intellektuális ideált, amely a legmagasabb emberi érzelmeket és érzéseket képes kifejezni, a álmok mitológiájával összhangban, ahol a múlt, a jelen és a jövő összeolvad a nyugati körülvevő háborús és gyarmati memory hatásával.
A gyermekkor világához kötve újraértelmezi a Vadnyugat mítoszait és a nemes barbárt, hogy tanulmányozzon egy név nélküli gondolatot, ahol a maszkok drámai érzést kölcsönöznek a történelemnek, és ahol a győzelem álmai elárulva vannak. Lelki alkotásainak mélyéből és gyermekkori emlékeiből újraszervezi a testek, állatok és tárgyak dimenzióját, a miniatűröket aránytalan és színházi pompasszal ruházza fel.
Az ő képzeletének képessége kívánja a kortárs táj látványát misztikus misztikussággal töltve, miközben kifejezi közületi aggodalmait a társadalomhoz és a szexuális identitás megértéséhez. Az ellentétes elemek összevozásával kapcsolódik az intím világához a kortárs világhoz szimbolikus figurativitáson, a lezárt kánonok sokoldalúságán, egyedi ecsetvonásokon, formák gesztualitásán, technikák keverésén (rajz, festészet és szobrászat), a színek szabad használatán, humoron, groteszkeden és a képzeleti univerzuma újraengedésén.
Baptiste Laurent úgy fest, ahogy kívánja: ez alapvető szükséglete. Festészete megsért minden transcendentalista és kanonikus normarendszert, szenvedés és öröm között ingadozik, miközben felébreszti a néző együttérzését.