Moabit - Gaston Lagaffe X Freedom //Diptych//






Művészeti és kultúra közvetítésből mesterfokozatot szerzett, galéria asszisztensi tapasztalattal.
1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 133188 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
A Moabit kétrészes diptykát mutat be Gaston Lagasse X Freedom //Diptych// címmel, 2026-ban Portugáliában készült, pigmentalapon archiválható papíron vegyes technikával, sárga, kiadás 10/20 aláírt és dátummal, közvetlenül a művész által értékesítve, nagyobb rész kb. 80 × 85 cm, kisebb rész kb. 26 × 30 cm, súly 200 g, kiváló állapotban.
Leírás az eladótól
Ez az ajánlat egy két panelből álló diptichre szól. Együttesen egy fokozott vizuális csavart teremtenek a saját érzelmi történet töredékeinek izgalmas elbeszélésében. A nagy szív a forrást szimbolizálja: mozgásban, energiában és nyers kifejezésben bővelkedik, míg a kisebb darab egy játékos, gondtalan alakot ábrázol (Gaston Lagaffe), aki egy szundikáló hintaszékben pihen alatta. A kapcsolóelem nem része a daraboknak. Együttesen megmutatják, hogyan tartalmazhat egyetlen szív kaót vagy nyugalom között holisztikus és dinamikus kapcsolatot a darabok között.
Becsült méretek: 80 x 85 cm és 26 x 30 cm, diptich mű.
Moabit
Technika: Pigment-nyomat archív minőségű, savmentes papíron
Kiadás: x/20 – Aláírt, sorszámozott és dátumozott
Autentikussági tanúsítvány mellékelve
Hordóban tekercsben szállítva – Nyomonkövetéssel ellátott biztosítással
Ez a kivételes kortárs mű vizuális párbeszédként bontakozik ki, egy olyan diptich, amely elgondolkodásra, kontrasztra és folytonosságra hív. Két egymástól függő panel harmonikus kölcsönhatásán keresztül a Moabit rétegzett narratívát épít fel, ahol az egyik fele informálja és kiegészíti a másikat. Az eredmény egy merész és dinamikus keveréke az utcai művészet érzésének és a digitális korszak kommentárjának, precizitással, szellemességgel és egyértelmű stílussal megvalósítva.
Iconikus rajzfigurákból, luxusjelképekből és a modern fogyasztói kultúra kriptikus kódjaiból merítve a Moabit minden diptichet a korunk tükreként formál meg. Képeinek energiája és szatírája tele van nosztalgiával és előretekintéssel, a jól ismert referenciákat lenyűgöző, új kompozíciókká alakítva. Ez a mű több, mint egy képi párosítás; a múlt és jövő közti beszélgetés, a káosz és a tisztaság, a humor és a kritika dialógusa.
2018 óta Moabit a Catawiki egyik legkeresettebb művésze közé tartozik, olyan figurák mellett mint Banksy és Kaws. Bátor vizuális stílusa és koncepciót-döngő mélysége miatt nemzetközileg ismert a erős diptichjeiről és kulturálisan gazdag alkotásairól. Jelenleg Spanyolország egyik legsikeresebb művészének tekintik, a gyűjtők művészeti és kulturális relevanciát egyaránt értékelik.
Portfóliója több mint 2 500 eredeti művet és 5 000-nél több kiadásban lévő darabot foglal magába, Moabit művészete galériákba, magán-gyűjteményekbe és kiállításokra került világszerte. Munkái láthatók voltak Los Angelesben, Velencében, Sanghajban, Londonban és Granadaban, közterei pedig Marrákeshben, Indiában, Pakisztánban, Spanyolországban, Olaszországban és Magyarországon, USA-ban is díszítik a falakat.
Kézjegy-szerű, megkülönböztethető stílussal megalkotott diptichjei nem csupán dekoratívak, hanem koncepcionális műtárgyak, vizuális rejtvények, amelyek a közelre figyelmet jutalmazzák és elmélkedésre ösztönöznek. Minden mű betekintést nyújt a művész éles szemléletébe és a érték-azonosság, vágy nyelvének változásáról szóló kommentárba.
Gyűjteménybe vett, kiállított és egyre inkább értékértékelés alatt álló alkotásai világpiaci kontextusban egy merész új fejezetet jelentenek a kortárs művészetben, ahol a történetmesélés nem egy vásznon, hanem a két rész közötti feszültség és harmónia által bontakozik ki.
Ez az ajánlat egy két panelből álló diptichre szól. Együttesen egy fokozott vizuális csavart teremtenek a saját érzelmi történet töredékeinek izgalmas elbeszélésében. A nagy szív a forrást szimbolizálja: mozgásban, energiában és nyers kifejezésben bővelkedik, míg a kisebb darab egy játékos, gondtalan alakot ábrázol (Gaston Lagaffe), aki egy szundikáló hintaszékben pihen alatta. A kapcsolóelem nem része a daraboknak. Együttesen megmutatják, hogyan tartalmazhat egyetlen szív kaót vagy nyugalom között holisztikus és dinamikus kapcsolatot a darabok között.
Becsült méretek: 80 x 85 cm és 26 x 30 cm, diptich mű.
Moabit
Technika: Pigment-nyomat archív minőségű, savmentes papíron
Kiadás: x/20 – Aláírt, sorszámozott és dátumozott
Autentikussági tanúsítvány mellékelve
Hordóban tekercsben szállítva – Nyomonkövetéssel ellátott biztosítással
Ez a kivételes kortárs mű vizuális párbeszédként bontakozik ki, egy olyan diptich, amely elgondolkodásra, kontrasztra és folytonosságra hív. Két egymástól függő panel harmonikus kölcsönhatásán keresztül a Moabit rétegzett narratívát épít fel, ahol az egyik fele informálja és kiegészíti a másikat. Az eredmény egy merész és dinamikus keveréke az utcai művészet érzésének és a digitális korszak kommentárjának, precizitással, szellemességgel és egyértelmű stílussal megvalósítva.
Iconikus rajzfigurákból, luxusjelképekből és a modern fogyasztói kultúra kriptikus kódjaiból merítve a Moabit minden diptichet a korunk tükreként formál meg. Képeinek energiája és szatírája tele van nosztalgiával és előretekintéssel, a jól ismert referenciákat lenyűgöző, új kompozíciókká alakítva. Ez a mű több, mint egy képi párosítás; a múlt és jövő közti beszélgetés, a káosz és a tisztaság, a humor és a kritika dialógusa.
2018 óta Moabit a Catawiki egyik legkeresettebb művésze közé tartozik, olyan figurák mellett mint Banksy és Kaws. Bátor vizuális stílusa és koncepciót-döngő mélysége miatt nemzetközileg ismert a erős diptichjeiről és kulturálisan gazdag alkotásairól. Jelenleg Spanyolország egyik legsikeresebb művészének tekintik, a gyűjtők művészeti és kulturális relevanciát egyaránt értékelik.
Portfóliója több mint 2 500 eredeti művet és 5 000-nél több kiadásban lévő darabot foglal magába, Moabit művészete galériákba, magán-gyűjteményekbe és kiállításokra került világszerte. Munkái láthatók voltak Los Angelesben, Velencében, Sanghajban, Londonban és Granadaban, közterei pedig Marrákeshben, Indiában, Pakisztánban, Spanyolországban, Olaszországban és Magyarországon, USA-ban is díszítik a falakat.
Kézjegy-szerű, megkülönböztethető stílussal megalkotott diptichjei nem csupán dekoratívak, hanem koncepcionális műtárgyak, vizuális rejtvények, amelyek a közelre figyelmet jutalmazzák és elmélkedésre ösztönöznek. Minden mű betekintést nyújt a művész éles szemléletébe és a érték-azonosság, vágy nyelvének változásáról szóló kommentárba.
Gyűjteménybe vett, kiállított és egyre inkább értékértékelés alatt álló alkotásai világpiaci kontextusban egy merész új fejezetet jelentenek a kortárs művészetben, ahol a történetmesélés nem egy vásznon, hanem a két rész közötti feszültség és harmónia által bontakozik ki.
