SIGNED; Rene Groebli - Photo. Variation 2 - 1971

KÉRJÜK ÉLVEZNI az ONE-SELLER-AUCTION-t a 5Uhr30.com-nál (Ecki Heuser, Köln, Németország) -

INTERNATIONAL PHOTOBOOKS a MAGÁNGYŰJTEMBŐL és a FRISS BESZERZÉSEKBŐL.

„Photo. Variation 2. Néhány javasolt felhasználás a kommunikációs színfotózáshoz” -
bemutatja a rendkívül lenyűgöző kereskedelmi munkát, amelyet a híres svájci fotográfus René Groebli készített, akinél nemrég sajnálatos módon elhunyt.

A műt kedvesen aláírta a művész (1927-2026).
IGÉREM AZ ALÁÍRÁS HITELSÉGÉT.

AZ ELSŐ VALÓS SVÁJCI KIADÁS ÉS NYOMTATÁS az 1971-es évből (!).

René Groebli jól ismert a „Rail Magic” című műről (Martin Parr, Gerry Badger, The Photobook, vol 1, oldal 204. The Open Book, Hasselblad center, oldalak 152/153. 802 fotókönyv a M. + M. Auer gyűjteményből, oldal 705) és a „The Eye of Love”-ról.

Ez is sokat mond a 5Uhr30.com-nál (Ecki Heuser, Köln, Németország).
5Uhr30.com részletes és pontos leírásokat, 100%-os védelmet, 100%-os biztosítást és kombinált shippmentet garantál világszerte.

Teufen, Verlag Arthur Niggli AG. 1971. Első kiadás, első nyomás.

Sepcializált kiadvány, zörgető borítóval. 265 x 315 mm. 165 oldal. 225 színes fotó. Fotók: René Groebli. Szöveg francia, angol, német nyelven.

Állapot:
Belseje nagyon friss és abszolút hibátlan, tiszta minden nyom nélkül. A borító nagyon friss és általában jobb, mint általában, teljes, repedés nélküli, ragasztott repedés nélküli; könnyedén használt és a szélek kissé kopottak. Összességében nagyon jó állapot.

Remek fotókönyv a híres svájci fotográfus, René Groebli által - a művész aláírta.
Kiadva az USA-ban ugyanabban az évben (1971) a Hastings House, Publishers, New York 10016.

„René Groebli, Zürichben született 1927-ben, kiállító és publikált svájci ipari és reklámfotográfus volt, szakértő a dye transfer és a szín-lithográfia területén.
Émile, egy ügyvéd fia, Groebli Zúri Egyenlő körzetében nőtt fel, ahol a Langzeitgymnasiumra járt. Két év után átiratkozott az Oberrealschule-ba, egy tudományközpontú gimnázumba, de ezt az oktatást két év után abbahagyta, hogy 1944-ben Theo Vonownál Zürichben gyakornok legyen fotósként. Amikor tanára visszaköltözött Graubündenbe, Groebli beiratkozott a Zürichi Iparművészeti Iskola felkészítő kurzusára, 1945 tavaszától. Ezt követően beiratkozott Hans Finsler és Alfred Willimann vezetésével a híres professzionális fotózási osztályba 1946 nyárig. Tanítványai között volt Ernst Scheidegger és Anita Nietz is.
1946 szeptemberében Groebli dokumentumfilmes operatőri képzést kezdett a Central Filmnél és a Gloria Film Zürichnál, és 1948 végén diplomát szerzett, bár eztán nem dolgozott kamerásként.
1947-ben harmadik díjat nyert a Camera havi magazin által rendezett versenyén a Karussell sorozatával. Zürichi szabadúszóként a Victor-N. Cohen ügynökségnél dolgozott, 1948-ban első párizsi útját tette meg, 1949-ben pedig megvásárolta első Leicáját.
1949-től Groebli újságíróként dolgozott és feladatait a Züri-Woche-nak, később Afrikában és a Közel-Keleten a londoni Black Star ügynökségnek végezte. A képeket a Life és a Picture Post magazinok közölték. Első kis kötetét, a Magie der Schiene-t (Rail Magic) 1949-ben fotózta, mely 16 képet tartalmazott a címlappal és a belső oldalakkal; ezt a év végén önmaga adta ki. A gőzmozgalom „varázsát” rögzítette a késői 1940-es években. Fiatal volt, és viszonylag ismeretlen, mégis annyi pénzt kölcsönzött a magas minőségű nyomtatáshoz, hogy megvalósíthassa. Technikai értelemben ez inkább portfólió, mint könyv, a lapok lazán illeszkedtek, a kiadványt, amelyet a párizsi századi művekben látott Mann Ray és Paul Éluard FACILE (1935) inspirált, 1948-ban Párizsban vásárolt meg. Parizs környékén és Svájcban készült fotókat Rolleiflex 6×6 és Leica 35 mm gépekkel készítette, a gyakran mozgásban elmosódott és szemcsés képek a gőzenergia lendületét közvetítették. Körülbelül 30–40 eredeti előrendeléshez készültek obi-sávok német szöveggel, más példányokat pedig obi nélkül adtak el. Megszerzett első önálló kiállítását a könyv fotóival tartotta meg. Három hónapot töltött Párizsban, ahol Brassaïval és Robert Frankkal találkozott, majd Londonban töltött egy hónapot.
1951. október 13-án feleségül vette Rita Dürmüllert (1923-2013).
Egy másik vékony képkönyv, Das Auge der Liebe, 1954-ben önmaga Turnus nevű vállalkozásán keresztül kiadva, társszerzője felesége, Rita Groebli volt, aki Otto Morach iránti kutatást végzett a Zürichi Iparművészeti Iskolában. A grafikai tervező Werner Zryd készítette a szerkesztést.
A kisméretű Das Auge der Liebe (The Eye of Love) tervezése és fotózása elismerést kapott, ugyanakkor vitát is kiváltott, és Groebli figyelmét is felkeltette. A fotókat az 1952-es párizsi nászutakról, majd az ezt követő Marseille-i rövid utazásról készítette. 1953-ban nem tervezte a közzétételt, mégis összerakta könyvként, üres oldalt hagyva a nappali időbeosztás helyettesítésére. A Swiss Photorundschau-ban, a Svájci Fotózói Szövetség kiadványában Hermann König szerkesztő levelezett a School of Applied Arts szakoktatójával, ahol a könyvet megvitatták; a címben lévő „love” kifejezést a diákok érzelmi töltésének tekintették, s a szerkesztő szerint a történet túlságosan szexuális volt. Ha a fotós szándéka romantikus hatás volt, a narratívát szexuálisnak vélték. A Neue Zürcher Zeitung vezető szerkesztője, Edwin Arnet a test mögötti hangsúlyt kifogásolta. Groebli úgy rendezte sorrendbe képeit, hogy egy nő találkozását mutassa egy férfival egy olcsó szállodában. Az utolsó fotó a nő kezét mutatja, jegygyűrűvel a gyűrűsujján, és egy befejezetlen utóebédegsz cigarettával a kezében. A korszak közönségének szemlélői úgy értelmezték, hogy a nő vagy könnyű préda volt, vagy félrelépő feleség. Ugyanakkor az amerikai Camera Annual 1955-ös értékelése „gyöngéd fotószövegről” szólt a fotós szerelmi viszonyáról egy nő iránt.
1953-ban Paul Senn fotóriporter halála, és 1954-ben Werner Bischof perui halála után Kurt Blum, Robert Frank és René Groebli bekerült a Kollegium Schweizerischer Photographen tagjai közé. Az 1955-ös Kollekció által rendezett nagy kiállítás meggyőzte a kritikusokat, hogy egy új svájci stílus alakítja a fotográfiát, és a kiállítás címe is ezt sugallta. Bár a társulás hamar feloszlott, mert Gotthard Schuh és Jakob Tuggener között nézeteltérések támadtak, Groebli ekkorra már felhagyott a fotóriporterkedéssel.
Ugyanebben az évben, négy más svájci fotográfussal, Werner Bischof, Robert Frank, Gotthard Schuh és Sabine Weiss társaságában Groebli egy képe jelent meg az Edward Steichen által a New York-i Múzeum Modern Művészet számára rendezett The Family of Man című kiállításon. A kiépített megvilágítás nélküli fotója egy szenvedélyes, táncoló fiatalok tömött tömegeit mutatja, mozgásuk elmosódott a Rail Magic stílusában.
Groebli 1955-ben saját műtermet nyitott kereskedelmi ipari és reklámfotózásra Zürich-Wollishofen újdonsült lakó- és műteremépületében. Munkatársai között szerepeltek olyan fotósok, mint Rolf Lyssy, Margareth Bollinger, Roland Glättli, Ruth Wüst, Roland Gretler, Marlies Tschopp és mások. Sok neves grafikus, például Werner Zryd, Victor N. Cohen, Karl Gerstner és Manfred Tulke a műtermet hasznos fotófeladatokra bízták meg.
1957-ben az amerikai Popular Photography című magazin a Color Annual rovatában közölt egy tizenkét oldalas, „René Groebli - Szín Mestere” címet viselő képsorozatot. Az 1950-es években Groebli a műhelyében színkép slides-éből dye transfer nyomtatást készített a szakemberek, Werner Bruggmann Winterthur és Raymund Schlauch Frauenfeld részvételével. 1959. április 18-án megalapította Turnus Film AG-t is, Hans-Peter Roth-Griederrel együtt, Genève-ben R. A. Baeznerrel és P. Griederrel Zürichben, Dr. med. W. H. Vock-kal Basel-ben, közös részvételi tőkéjük 270000 svájci frank, Groebli mint ügyvezető.
Az 1950-es évek végén Groebli otthona és műterme is átalakult és bővült, két fotóstúdió és két fekete-fehér labor mellett egy dye transfer műhelyt is létrehozott több laborfelülettel. A drága dye transfer nagyítások nyereséges üzletté váltak, és a specialista Ruedi Butz 1960-tól 1972-ig John Whitehall szakmai segítségével vezette a műtermet. 1972-től 1978-ig Derek Dawson vette át a dye transfer gyártás vezetését.
1963-ban Groebli alapította a Groebli + Guler Kft.-t Walter Guler rel, amelyet 1968-ban Fotolithosra neveztek át. Zürich-Wollishofen-i munkahelye a legkorszerűbb technikai felszerelésekkel volt berendezve, és az 1960-as évek végéig és a 1970-es évek elejéig a vállalkozás akár tizenkettő alkalmazottat is foglalkoztatott, jól jövedelmező volt az reklámfotó-ipar kiszolgálásából. Fontos dolgozók a 60-as évek végétől a 70-es évek végéig többek között Felix Eidenbenz, Lotti Fetzer, Tom Hebting, Matthias Hofstetter, Peter Oberle, Anna Halm Schudel és Peter Schudel, Liselotte Straub, Katharina Vonow és Heinz Walti, önkéntes Dona de Carli, a re-fotózó Jean-Pierre Trümpler, laboratóriumi technikus Sylvette Françoise Trümpler-Hofmann és Uschi Schliep voltak.
Tíz év alatt szakmai színfotózásra, dye transfer gyártásra és színes litográfiára specializálódott reklám- és ipari fotózásban, 1965-ben Groebli kiadta harmadik fotókönyvét Variation Arthur Niggli Verlag, Teufen kiadásában. Ez Groebli színes fotózásának visszatekintő bemutatója volt, bár kevés utalást adott a sok alkalmazott és üzleti partnerek szerepére. 1971-ben kiadta a Variation 2 második kiadását, frissített információkkal a színszaktori technikákról, beleértve a Cibachrome-t.
A 1970-es években tehetséges fiatal fotósok, köztük Groebli egykori munkatársai és alkalmazottai is saját fotóstúdiót nyitottak, hogy kielégítsék a hirdetőügynökségek egyre növekvő igényeit és a verseny növekvő nyomását. A késői 1970-es évek végére a kromogén színtermelési módszerek szélesebb körben elterjedésével, technikailag kevésbé igényes és olcsóbb eljárásokkal, Groebli felhagyott a kereskedelmi fotózással és a színes termeléssel, eladta otthonát és műtermét, és nyugdíjba vonult, bár továbbra is szoros összeköttetésben maradt az iparral, és 1977-ben az Arles-i Rencontres-en Dye transfer-előadást tartott.

Groebli visszatért személyes fotóesszék készítéséhez színekben és fekete-fehérben, olyan sorozatokban, mint Fantasies, Ireland, The Shell, Burned Trees, N. Y. Visions, New York Melancholia és Nudes. A század fordulójának évei alatt dolgozott fotóarchívumán és digitalizálta a pályafutása során felvett legfontosabb fotókat, hatvan év távlatából.

Groebli jelenleg Svájcban él." (Wikipedia)