Santicri (1992) - Running out






Művészeti és kultúra közvetítésből mesterfokozatot szerzett, galéria asszisztensi tapasztalattal.
60 € | ||
|---|---|---|
55 € | ||
50 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 133188 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Santicri (születési év 1992), Running out, szobor gyantából márványporttal és hideg metallizálással, méret 26 × 16 × 6 cm, limitált kiadás 100 példányban, kézzel aláírt, Olaszországban készült 2020-ban, kiváló állapotban, hitelesítési tanúsítvánnyal és falikampóval.
Leírás az eladótól
A Santicri számos nemzetközileg elismert művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek között 2022-ben a genovai Palazzo Grillo dísztermében mutatta be alkotásait, 2023-ban pedig az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) New Yorkon vett részt, ezzel növelve saját láthatóságát mind országos, mind nemzetközi kontextusban.
A Santicri a 2024-es legkeresettebb művészek között lett elismerve az Artmayeur által, amely a művészvilág egyik leghíresebb platformja. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon is a legkeresettebb első három név között került be, ami tovább jelzi művészete iránti növekvő elismerést. Ezek a díjak a kivételes tehetséget és a kortárs művészeti színtérben egyre nagyobb láthatóságot bizonyítják.
Technika: gyantából és márványporból készült, hideg galvanizálás.
Méretek: H26 x Sz6 x Mé 16 cm
Állapot: új
Autentikussági tanúsítvány – kézzel aláírt
Kiadás: limitált 100 példány
Egyszerűségével az alkotó arra ösztönzi a nézőt, hogy elgondolkodjon a mindennapi tárgyak mélyebb jelentésén. A csap, amely otthonainkban gyakori, felfüggesztve és csatlakoztatás nélkül szimbolizálja a modern élet elszakadását és egyhangúságát. A zuhanó vízcsepp mozgást és életerőt visz a műbe, ellentétben a csap mozdulatlanságával, és visszautal a természetre és a fejlődésre. Ez a mű arra hívja fel a néző figyelmét, hogy a legegyszerűbb tárgyakban is keresse a szépséget és a jelentést, lehetővé téve a kortárs művészetre jellemző sokféle értelmezést.
A mű falra szerelhető egy erre a célra készült kampóval.
A szériaszám elküldése nem feltétlen egyezik meg a képen láthatóval.
Szállítás biztosított.
Az 2024-ben a Catawiki legkeresettebb nevei között is helyet foglaló művész azonnal Kaws és Banksy ikonok után helyezkedett el. Művészete egy exkluzív környezetben tűnik ki, amely más kiválóságok kategóriái közé is sorolható, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Egy olyan tehetség, amelyet nem csak kreatív értéke alapján ismernek el, hanem az év legígéretesebb befektetései közé is sorolják.
1992-ben született Macerata városában, Marche régióban, az olasz művész Geodai és Architektúra tanulmányait követően olyan kőműves- és resin szobrászati műhelyekkel dolgozott, amelyek között a karrierje kibontakozott. Ott alakult ki benne egy egyre erőteljesebb önkeresés iránti igény, hogy önmagát megtalálja és kreativitását kiélhesse.
Works-eit világszerte értékesítik, olasz és európai galériákkal működve együtt.
művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtői kollekciójából.
„Soha nem könnyű megosztani a saját művészetemet, arra törekszem, hogy átadjam, amit a szemem lát, hogyan láthatom a környezetemet, és ezt a dizájnt ötvözzem a modern korhoz illeszkedő hatást és emlékezetességet adó formával.”
Az eladó története
Fordítás a Google Fordító általA Santicri számos nemzetközileg elismert művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek között 2022-ben a genovai Palazzo Grillo dísztermében mutatta be alkotásait, 2023-ban pedig az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) New Yorkon vett részt, ezzel növelve saját láthatóságát mind országos, mind nemzetközi kontextusban.
A Santicri a 2024-es legkeresettebb művészek között lett elismerve az Artmayeur által, amely a művészvilág egyik leghíresebb platformja. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon is a legkeresettebb első három név között került be, ami tovább jelzi művészete iránti növekvő elismerést. Ezek a díjak a kivételes tehetséget és a kortárs művészeti színtérben egyre nagyobb láthatóságot bizonyítják.
Technika: gyantából és márványporból készült, hideg galvanizálás.
Méretek: H26 x Sz6 x Mé 16 cm
Állapot: új
Autentikussági tanúsítvány – kézzel aláírt
Kiadás: limitált 100 példány
Egyszerűségével az alkotó arra ösztönzi a nézőt, hogy elgondolkodjon a mindennapi tárgyak mélyebb jelentésén. A csap, amely otthonainkban gyakori, felfüggesztve és csatlakoztatás nélkül szimbolizálja a modern élet elszakadását és egyhangúságát. A zuhanó vízcsepp mozgást és életerőt visz a műbe, ellentétben a csap mozdulatlanságával, és visszautal a természetre és a fejlődésre. Ez a mű arra hívja fel a néző figyelmét, hogy a legegyszerűbb tárgyakban is keresse a szépséget és a jelentést, lehetővé téve a kortárs művészetre jellemző sokféle értelmezést.
A mű falra szerelhető egy erre a célra készült kampóval.
A szériaszám elküldése nem feltétlen egyezik meg a képen láthatóval.
Szállítás biztosított.
Az 2024-ben a Catawiki legkeresettebb nevei között is helyet foglaló művész azonnal Kaws és Banksy ikonok után helyezkedett el. Művészete egy exkluzív környezetben tűnik ki, amely más kiválóságok kategóriái közé is sorolható, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Egy olyan tehetség, amelyet nem csak kreatív értéke alapján ismernek el, hanem az év legígéretesebb befektetései közé is sorolják.
1992-ben született Macerata városában, Marche régióban, az olasz művész Geodai és Architektúra tanulmányait követően olyan kőműves- és resin szobrászati műhelyekkel dolgozott, amelyek között a karrierje kibontakozott. Ott alakult ki benne egy egyre erőteljesebb önkeresés iránti igény, hogy önmagát megtalálja és kreativitását kiélhesse.
Works-eit világszerte értékesítik, olasz és európai galériákkal működve együtt.
művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtői kollekciójából.
„Soha nem könnyű megosztani a saját művészetemet, arra törekszem, hogy átadjam, amit a szemem lát, hogyan láthatom a környezetemet, és ezt a dizájnt ötvözzem a modern korhoz illeszkedő hatást és emlékezetességet adó formával.”
