Vanessa Bonino - Materic Bull

Ebben a hatalmas műben Vanessa Bonino az ökör archetípusát tapintható és ősi nyelven keresztül vizsgálja. Terrakottából készült, hideg patinával befejezve a szobor durva, élénk textúrájáról tűnik ki. A mélykék türkiz és a földes árnyalatok közti kontraszt az oxidált antik bronz megjelenését idézi, időtlen erő auráját kölcsönözve a témának.
A mű elegáns tölgyfa talpán nyugszik, amely természetes erezetével egyensúlyozza a terrakotta plasztikus feszültségét. Egy kortárs műtárgy, amely ügyesen ötvözi a hagyományos kézművességet a modern érzékenységgel.

Eng version..................
Ebben a hatalmas műben Vanessa Bonino a bikarchetipust a tapintható és ősi nyelv révén vizsgálja. Terrakottából készült, és hideg patinával felületét befejezik, a szobor durva, élénk textúrájáról tűnik ki. A mélykék Türkiz és a földes árnyalatok közötti kontraszt az oxidált antik bronz megjelenését idézi, így a téma időtlen erő auráját sugározza.
A darab egy elegáns tölgyfa talpon nyugszik, amely természetes erezetével egyensúlyozza a terrakotta plasztikus feszültségét. Egy kortárs művészeti alkotás, amely ügyesen ötvözi a hagyományos kézművességet a modern érzékenységgel.

Vanessa Bonino (Torino, 1992) egy olyan kortárs művész, akinek jelenlegi kutatása a materiális szobrászat plasztikus erejére összpontosít. A torinói kulturális pezsgésben nevelkedett Bonino eklektikus stílusát egy eredeti szintézissé formálta a kerámia hagyománya és a digitális nyelvek között. Legújabb alkotásai mély kísérletet mutatnak a terrakottával és a mázas kerámiával, ahol ősi formák — mint például a bikát vagy a koi halat — újraértelmeződnek alacsony poligon geometriák vagy dinamikus töltésű expresszionista formák által. Stílusjegye a hűvös, változó patinázások és a gyönyörű üvegfényű mázak ügyes alkalmazása, amelyek a földet fénytől és száttól vibráló felületekké alakítják. A természethez és az anyag metamorfózisához kapcsolódó témákat feldolgozva Bonino olyan műveket hoz létre, amelyek egyszerre szilárdak és folyékonyak, felkészítve a nézőt, hogy elgondolkodjon az archaikus és a jövő közti határon. Művészeti színterén való folyamatos felemelkedését erősíti meg a magán-gyűjteményekben és dinamikus kiállítási kontextusokban való egyre stabilabb jelenlét.