Francesco Bosso (1864-1933) - Mareggiata

Francesco Bosso (Vercelli, 1864 - Torino, 1933)
Mareggiata
Olaj a vásznon, cm 86 x 127
Képpel együtt keretben, cm 112 x 150
Alul jobbra aláírva. F. Bosso 1925

Vercelliben született 1864-ben, és az Iparművészeti Intézetben Andre Bonino és Carlo Costa irányítása alatt formálódott Francesco Bosso ritka mesterien megtestesítette a poliedrik művész archetípusát, aki képes volt a szcenika igényeit összefűzni a pleiádnyi állványos festés finomságaival egy rendkívül koherens alkotói út részese lenni. Pályafutása első lépései során fontos dekoratív beavatkozásokban vett részt palotákban, templomokban és színházakban Olaszországban, Franciaországban és Svájcban; ez a szcenografikus tapasztalat mint egy igazi laboratórium hatott a művészeti szemléletére, megtanítva neki, hogy az operát illúziók és észlelt értékek ügyes építésének tekintse, ahol a térgazdaság, a perspektíva és a fény kezelése olyan módon törekszik mély érzelmi rezonanciára, amely túlmutat az anyagok múlandó természetén. Ez a stílusjegy, amely lehetővé tette az alkotó számára, hogy a klasszikus színházi szemmel hangolja az elrendezést, még a kisebb formátumokban is monumentális lélegzetet adjon, különösen szem előtt van híres virágos csendéletjeiben, ahol a látványbőség ötvöződik a szamárságos, gondos kézművességgel. A dekoratív sikerrel párhuzamosan Bosso a táj műfaját is lirikus jegyekkel emelte a magasabb szintre, amit Angelo Gilardino zenetudós is kiemel, és amely a Antonio Fontanesi örökségétől és Courbet túlparti inspirációitól is párbeszédet folytatott, rendkívül finom technikán keresztül. E fejlődésnek tetőpontja egy 1925-ös, a tárgyalt műben is megnyilvánuló alkotásban található, amely az artistás teljes érését jelzi: a fiatal korban még az építészeti díszítéshez kötött fázisból kiemelkedve a tájképekre egy hangulatosabb látásmód uralkodik, ahol az akadémiai szigor összeolvad a természet adataival szabad értelmezésével, s merev ecsetkezelés helyett sűrű és élénk anyagszerűséggel fejeződik ki. Ebben az időszakban az esőfelhős felhőzetek bölcs kezelésének és a sziklafal drámai visszaadásának köszönhetően olyan művész válik belőle, aki a tengert felemelt, ünnepélyes narratívává képes átalakítani, elhagyva a kompozíció minden merevségét, hogy a fénynek és a mozgásnak adjon teret. Pályafutását nemzetközi elismerések tarkítják, mint például az 1914-es dicséret a Panama-csatorna diorámájáért a Genovai Kiállításon; ez a kapcsolódás a szülőföldhöz, amelyet a 1922-es önálló kiállítás is tanúsít, valamint a torinói Via Riberi műteremében végzett tevékenysége és a Piacenza Ricci Oddi Galériának nagy horderejű kollekciójában hagyott nyom.

A keret ajándékba jár, így nem lehet a visszavétel vagy reklamáció alapja.

A külföldön megvásárolt festmények esetében: a fizetés után megkezdődik az exportengedély (ALC) megszerzésére irányuló eljárás. Minden Olaszországból külföldre küldött antik tárgy ehhez a dokumentumhoz kötött, amelyet a Kulturális Örökség Minisztériuma ad ki. Az eljárás a kérvényezéstől számítva 3–5 hétig is eltarthat, ezért amint megkapjuk a dokumentumot, a festményt feladjuk a szállításra.