Vincenzo Raimondo - Silent Echoes






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 134050 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
A Silent Echoes Vincenzo Raimondo eredeti akrilfestmény, sokszínű portré expresszív stílusban, 50 × 70 cm, kézzel aláírt, jó állapotban, Olaszország, közvetlenül a művésztől eladó.
Leírás az eladótól
2 Képek 50×70 cm
E két, az Sguardi sorozat részeként készült mű a női arcot esszenciális és közvetlen nyelvre fordítja át. Finom, szinte ideges vonalak hasítják keresztül a vásznat, miközben a szemek és az ajkak a kompozíció valódi érzelmi középpontjává válnak.
Az alkotó a finomság és az intenzitás közötti kontraszttal játszik: a világos, tematikus hátterek helyet adnak vibráló színi részleteknek, amelyek megtörik a mű csendjét, mintha apró érzelemfragmentságok lennének. Így születik egy elegáns, kortárs és erősen kifejező párosítás, amely a tekintetet a felesleges elemek nélkül rögzíti.
***
A „Frammenti” sorozat az emberi arc érzelmi erejét vizsgálja intenzív, töredékes és mélyen kortárs kompozíciókon keresztül. A szemek, az ajkak és az arc részletei gyors vonalakkal, egymásra épülő rétegekben és ösztönös ecsetvonásokkal kerülnek elő, olyan képeket alkotva, amelyek elegancia és nyugtalanság között lebegnek.
Minden mű más érzelmet ragad meg anélkül, hogy nyíltan elmondaná: a nézőt a tekintet vonzza, ugyanakkor szabadon hagyja értelmezni a jelentést. Az arcok soha nem teljesen definiáltak, mintha feloldódnának a hajban, a jelekben és a mozgásban, így a portré inkább érzelmi, mint reális észlelésévé válik.
A finom színek a háttéren kontrasztba kerülnek a grafikai vonások határozott feketérségével és a szemek, ajkak erőteljes jelenlétével, amelyek a mű látóközéppontjává válnak. Az erőteljes esztétikai hatást kifejező sor, amely egyesíti a szenvedélyt, a rejtélyt és a modernséget egy azonnal felismerhető stílusban.
Itt nincs tökéletes kiadványhoz illő, patinás portré. Itt van az identitás elegáns káosza, amely a szemek mögött rejtőzik, és egyszerre tűnik fel és tűnik el ugyanabban a pillanatban.
***Megjegyzés***
Minden mű az alkotói kifejezés és a kézműves munka találkozásából születik.
A festmény képzőművészeti elemet képvisel, míg a hordozó (vászon és anyagok) a gondos és tudatos gyártási folyamat szerves része.
A használt vásznak különös gondossággal kerülnek kiválasztásra a minőség érdekében, és ahol lehetséges, a környezeti fenntarthatóság érdekében is előnyben részesítik az újrahasznosított vagy alacsony környezeti terhelésű anyagokat. Bizonyos esetekben a hordozók kézműves megmunkálással készülhetnek vagy finomíthatóak, akár anyagok újrahasznosításával is.
A hordozó kevésbé észrevehető apró hibái nem hibáknak, hanem a kézi munka folyamatának és a termék kézműves jellegének bizonyítékai. Ezek a jellemzők semmilyen módon nem ronthatják a művészi értéket és integritást, de erősítik az egyediséget.
Minden kép így egyedülálló darab, amely a kreativitást, a kézügyességet és a környezeti anyagokra irányuló felelős figyelmet ötvözi.
Az eladó története
Fordítás a Google Fordító által2 Képek 50×70 cm
E két, az Sguardi sorozat részeként készült mű a női arcot esszenciális és közvetlen nyelvre fordítja át. Finom, szinte ideges vonalak hasítják keresztül a vásznat, miközben a szemek és az ajkak a kompozíció valódi érzelmi középpontjává válnak.
Az alkotó a finomság és az intenzitás közötti kontraszttal játszik: a világos, tematikus hátterek helyet adnak vibráló színi részleteknek, amelyek megtörik a mű csendjét, mintha apró érzelemfragmentságok lennének. Így születik egy elegáns, kortárs és erősen kifejező párosítás, amely a tekintetet a felesleges elemek nélkül rögzíti.
***
A „Frammenti” sorozat az emberi arc érzelmi erejét vizsgálja intenzív, töredékes és mélyen kortárs kompozíciókon keresztül. A szemek, az ajkak és az arc részletei gyors vonalakkal, egymásra épülő rétegekben és ösztönös ecsetvonásokkal kerülnek elő, olyan képeket alkotva, amelyek elegancia és nyugtalanság között lebegnek.
Minden mű más érzelmet ragad meg anélkül, hogy nyíltan elmondaná: a nézőt a tekintet vonzza, ugyanakkor szabadon hagyja értelmezni a jelentést. Az arcok soha nem teljesen definiáltak, mintha feloldódnának a hajban, a jelekben és a mozgásban, így a portré inkább érzelmi, mint reális észlelésévé válik.
A finom színek a háttéren kontrasztba kerülnek a grafikai vonások határozott feketérségével és a szemek, ajkak erőteljes jelenlétével, amelyek a mű látóközéppontjává válnak. Az erőteljes esztétikai hatást kifejező sor, amely egyesíti a szenvedélyt, a rejtélyt és a modernséget egy azonnal felismerhető stílusban.
Itt nincs tökéletes kiadványhoz illő, patinás portré. Itt van az identitás elegáns káosza, amely a szemek mögött rejtőzik, és egyszerre tűnik fel és tűnik el ugyanabban a pillanatban.
***Megjegyzés***
Minden mű az alkotói kifejezés és a kézműves munka találkozásából születik.
A festmény képzőművészeti elemet képvisel, míg a hordozó (vászon és anyagok) a gondos és tudatos gyártási folyamat szerves része.
A használt vásznak különös gondossággal kerülnek kiválasztásra a minőség érdekében, és ahol lehetséges, a környezeti fenntarthatóság érdekében is előnyben részesítik az újrahasznosított vagy alacsony környezeti terhelésű anyagokat. Bizonyos esetekben a hordozók kézműves megmunkálással készülhetnek vagy finomíthatóak, akár anyagok újrahasznosításával is.
A hordozó kevésbé észrevehető apró hibái nem hibáknak, hanem a kézi munka folyamatának és a termék kézműves jellegének bizonyítékai. Ezek a jellemzők semmilyen módon nem ronthatják a művészi értéket és integritást, de erősítik az egyediséget.
Minden kép így egyedülálló darab, amely a kreativitást, a kézügyességet és a környezeti anyagokra irányuló felelős figyelmet ötvözi.
