Marco Vaccaro - Santa Agnese 2.0






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 134434 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Marco Vaccaro, Santa Agnese 2.0, eredeti olajfestmény vászonon, kortárs többnyelvű vallásos mű (2026), 110 x 90 cm, kézzel aláírt, kitűnő állapotban, Originale kiadás, közvetlenül a művész adja el.
Leírás az eladótól
Tisztaesség a kortárs korban – Olaj a vászonon, kortárs szimbolikus művészet
Eredeti alkotás erős koncepcionális és érzelmi hatással, amely képes ötvözni a klasszikus nyelvet és a kortárs szimbolikát egy mélyen aktuális látomásban.
A kompozíció középpontjában egy fiatal női figura tûn0k fel csendes, elmélázó tekintettel, amelyet ellentétes szimbólumok vesznek körül, és az ártatlanság, a fogyasztói társadalom és a modern társadalom közti konfliktust mesélik el. Az ártatlanság és áldozat hagyományos bájának jelképe, a bárány a mű szellemi középpontjává válik, miközben a pálma a mártírságot és a belső ellenállást hívja elő.
A dekadens városi környezet, a kortárs kultúrára utaló elemek – mobiltelefon, egyszer használatos pohár, hirdetési kommunikáció – összefonódik a szent és klasszikus elemekkel, erőteljes vizuális feszültséget és mélyen narratív vonalat teremtve. A „Be Pure” feliratú plakát ambivalens és provokatív jelentést kap, átalakulva a tisztaság reflekciójává a kép- és társadalmi kontroll korában.
Technikai szempontból a festmény a barokk és romantikus festészeti hagyományokat idézi: filmszerű fény, meleg paletta, texturális anyaghasználat és a részletek – az anatómia és a textíliák – kiemelt aprólékossága. A spiritualitás és disztópia közötti bizonytalan légkör erőteljes kortárs identitást ad az alkotásnak, különösen érdekli a kortárs figuratív és konceptuális művészet gyűjtőit.
Egyedi, intenzív és szimbolikus mű, amely párbeszédet folytat a jelenkorral a soha meg nem évő nagy festészet nyelvén keresztül.
Tisztaesség a kortárs korban – Olaj a vászonon, kortárs szimbolikus művészet
Eredeti alkotás erős koncepcionális és érzelmi hatással, amely képes ötvözni a klasszikus nyelvet és a kortárs szimbolikát egy mélyen aktuális látomásban.
A kompozíció középpontjában egy fiatal női figura tûn0k fel csendes, elmélázó tekintettel, amelyet ellentétes szimbólumok vesznek körül, és az ártatlanság, a fogyasztói társadalom és a modern társadalom közti konfliktust mesélik el. Az ártatlanság és áldozat hagyományos bájának jelképe, a bárány a mű szellemi középpontjává válik, miközben a pálma a mártírságot és a belső ellenállást hívja elő.
A dekadens városi környezet, a kortárs kultúrára utaló elemek – mobiltelefon, egyszer használatos pohár, hirdetési kommunikáció – összefonódik a szent és klasszikus elemekkel, erőteljes vizuális feszültséget és mélyen narratív vonalat teremtve. A „Be Pure” feliratú plakát ambivalens és provokatív jelentést kap, átalakulva a tisztaság reflekciójává a kép- és társadalmi kontroll korában.
Technikai szempontból a festmény a barokk és romantikus festészeti hagyományokat idézi: filmszerű fény, meleg paletta, texturális anyaghasználat és a részletek – az anatómia és a textíliák – kiemelt aprólékossága. A spiritualitás és disztópia közötti bizonytalan légkör erőteljes kortárs identitást ad az alkotásnak, különösen érdekli a kortárs figuratív és konceptuális művészet gyűjtőit.
Egyedi, intenzív és szimbolikus mű, amely párbeszédet folytat a jelenkorral a soha meg nem évő nagy festészet nyelvén keresztül.
