Dick Bruna (1927–2017) - The Rescue

07
napok
23
óra
13
perc
38
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
Nincs minimálár
David Elberg
Szakértő
David Elberg által kiválasztva

Öt évet töltött klasszikus művészeti szakértőként és három évet megbízottként.

Becslés  € 150 - € 200
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 134188 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Dick Bruna, The Rescue, 1995, korlátozott példányszámú kiadvány, 400 példány, ofszet- és szitanyomás, 34 × 24 cm, kiváló állapotú.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Művész: Dick Bruna (1927-2017)
Mű: A Megmentés (1984)
Évszám: 1995
Méret: 34 x 24 cm
Állapot: Kiváló állapotban (A++, lásd a fotókat)
Kiadó: Groninger Múzeum
Eredeti munka, nem aláírt vagy nem sorszámozott.

Nijntje, Dick Bruna világhírűnyuszimadara, egyszerű gyerekkönyvekből kiinduló figurából a modern vizuális kultúra ikonjává nőtte ki magát. Szoros vonalai, élénk színei és látszólagos egyszerűsége révén Nijntje egy grafikai minimalizmus formáját testesíti meg, amely nemzetközileg felismerhető. Bruna alkotása könnyedén egyensúlyoz a rajz és a design között, ezért nemcsak gyerekkönyv-íróként, hanem Hatásos formatervezőként is elismert.

Ez a szélesebb látásmód a munkásságára az volt a középpontja a 1996-ben megrendezett The Smell of Success kiállításnak a Groninger Múzeumban. A kiállításon Bruna alkotásait erőteljes példaként mutatták be arra, hogyan válhat a vizuális nyelv világszerte sikeressé. Nem csak Nijntje figurája állt reflektorfényben, hanem Bruna grafikai munkái, könyvborítói és plakátjai is. A kiállításhoz különleges portfolió-kiadás is társult: egy dobozban összefoglalt posztsor, melyben vizuális univerzuma megtestesülhetett.

Amit ezt a kiállítást különlegessé tette, az volt a művészet és a populáris kultúra közötti határ elmosódásának módja. Nijntje már nem csupán gyermekeknek szóló karakterként, hanem erős vizuális szimbólumként jelent meg, hasonlóan a modern művészet és a design történetében ikonikus alakokhoz. A Groninger Múzeum, amely híres sajátos és megújuló megközelítéséről, olyan közönségterepet kínált, ahol az egyszerűség, az azonosíthatóság és a kereskedelmi siker együtt találkozik.

Így Nijntje, The Smell of Success és a Groninger Múzeum együtt egy olyan történetet adnak a vizuális erőhöz, amely megmutatja, hogyan válhat egy egyszerű rajz kulturális jelenséggé, miközben helyet is igényel a művészet és a formatervezés világában.

A KÜLÖNBSÉG MŰVÉSZÉRŐL:
Dick Bruna (1927–2017) holland grafikai tervező, illusztrátor és szerző volt, világszerte ismert Nijntje (Miffy) lelki atyjaként. Utrechtben született egy kiadói családban, de korán a saját művészi útját választotta. Ahelyett, hogy átvenné a családi vállalatot, öntörvényű formatervezővé vált megkülönböztetett, felismerhető stílussal.

Bruna karrierjét apja kiadójának könyvborítóiról indította. Ebben az időszakban több száz borítót készített, amelyek általában egyszerűséget, erőteljes kompozíciót és játékos tipográfiát mutatnak. Modernista irányzatokból vett hatások, mint például Henri Matisse és Piet Mondriaan munkái, világosan láthatók színmezők használatában és a forma redukciójában.

1955-ben teremtette meg Nijntjét, egy olyan figurát, amely világszerte kulturális ikonná nőtte ki magát. Ami Nijntjét egyedivé teszi, az a szélsőséges egyszerűség: vastag fekete körvonalak, primőr színek és a részletek minimálja. E stílus szorosan kapcsolódik a modernista design alapelveihez, és széles közönség számára teszi hozzáférhetővé művét, miközben ereje megmarad.

Gyermekkönyvein kívül Bruna továbbra is aktív maradt grafikai tervezőként. Plakátjai és borítói ma a poszt-ókor európai designjának legjobb példájaként számítanak. Olyan kiállítások, mint a The Smell of Success (1996) a Groninger Múzeumban hangsúlyozták alkotóként, aki képes volt áttörni a magas és alacsony kultúra közötti határokat.

Bruna öröksége abban rejlik, hogy minimális eszközökkel érte el a maximális hatást. Munkája időtlen, univerzális, és hidat képez a művészet, a design és a populáris kultúra között.

HOZZÁ kapcs: Henri Matisse, Piet Mondriaan, Theo van Doesburg, Gerrit Rietveld, Kazimir Malevich, El Lissitzky, Alexander Rodchenko, Paul Rand, Saul Bass, Herbert Bayer, Jan Tschichold, Wim Crouwel, Total Design, Otl Aicher, Max Bill, Josef Müller-Brockmann, Armin Hofmann, Milton Glaser, Bruno Munari, Leo Lionni, Eric Carle, Quentin Blake, Tomi Ungerer, André François, Karel Martens, Anthon Beeke, Ben Shahn, Fernand Léger, Joan Miró, Paul Klee, Keith Haring, Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Takashi Murakami, Yayoi Kusama, Marijke van Warmerdam, Anton Stankowski, FHK Henrion, Abram Games, Charley Harper

Művész: Dick Bruna (1927-2017)
Mű: A Megmentés (1984)
Évszám: 1995
Méret: 34 x 24 cm
Állapot: Kiváló állapotban (A++, lásd a fotókat)
Kiadó: Groninger Múzeum
Eredeti munka, nem aláírt vagy nem sorszámozott.

Nijntje, Dick Bruna világhírűnyuszimadara, egyszerű gyerekkönyvekből kiinduló figurából a modern vizuális kultúra ikonjává nőtte ki magát. Szoros vonalai, élénk színei és látszólagos egyszerűsége révén Nijntje egy grafikai minimalizmus formáját testesíti meg, amely nemzetközileg felismerhető. Bruna alkotása könnyedén egyensúlyoz a rajz és a design között, ezért nemcsak gyerekkönyv-íróként, hanem Hatásos formatervezőként is elismert.

Ez a szélesebb látásmód a munkásságára az volt a középpontja a 1996-ben megrendezett The Smell of Success kiállításnak a Groninger Múzeumban. A kiállításon Bruna alkotásait erőteljes példaként mutatták be arra, hogyan válhat a vizuális nyelv világszerte sikeressé. Nem csak Nijntje figurája állt reflektorfényben, hanem Bruna grafikai munkái, könyvborítói és plakátjai is. A kiállításhoz különleges portfolió-kiadás is társult: egy dobozban összefoglalt posztsor, melyben vizuális univerzuma megtestesülhetett.

Amit ezt a kiállítást különlegessé tette, az volt a művészet és a populáris kultúra közötti határ elmosódásának módja. Nijntje már nem csupán gyermekeknek szóló karakterként, hanem erős vizuális szimbólumként jelent meg, hasonlóan a modern művészet és a design történetében ikonikus alakokhoz. A Groninger Múzeum, amely híres sajátos és megújuló megközelítéséről, olyan közönségterepet kínált, ahol az egyszerűség, az azonosíthatóság és a kereskedelmi siker együtt találkozik.

Így Nijntje, The Smell of Success és a Groninger Múzeum együtt egy olyan történetet adnak a vizuális erőhöz, amely megmutatja, hogyan válhat egy egyszerű rajz kulturális jelenséggé, miközben helyet is igényel a művészet és a formatervezés világában.

A KÜLÖNBSÉG MŰVÉSZÉRŐL:
Dick Bruna (1927–2017) holland grafikai tervező, illusztrátor és szerző volt, világszerte ismert Nijntje (Miffy) lelki atyjaként. Utrechtben született egy kiadói családban, de korán a saját művészi útját választotta. Ahelyett, hogy átvenné a családi vállalatot, öntörvényű formatervezővé vált megkülönböztetett, felismerhető stílussal.

Bruna karrierjét apja kiadójának könyvborítóiról indította. Ebben az időszakban több száz borítót készített, amelyek általában egyszerűséget, erőteljes kompozíciót és játékos tipográfiát mutatnak. Modernista irányzatokból vett hatások, mint például Henri Matisse és Piet Mondriaan munkái, világosan láthatók színmezők használatában és a forma redukciójában.

1955-ben teremtette meg Nijntjét, egy olyan figurát, amely világszerte kulturális ikonná nőtte ki magát. Ami Nijntjét egyedivé teszi, az a szélsőséges egyszerűség: vastag fekete körvonalak, primőr színek és a részletek minimálja. E stílus szorosan kapcsolódik a modernista design alapelveihez, és széles közönség számára teszi hozzáférhetővé művét, miközben ereje megmarad.

Gyermekkönyvein kívül Bruna továbbra is aktív maradt grafikai tervezőként. Plakátjai és borítói ma a poszt-ókor európai designjának legjobb példájaként számítanak. Olyan kiállítások, mint a The Smell of Success (1996) a Groninger Múzeumban hangsúlyozták alkotóként, aki képes volt áttörni a magas és alacsony kultúra közötti határokat.

Bruna öröksége abban rejlik, hogy minimális eszközökkel érte el a maximális hatást. Munkája időtlen, univerzális, és hidat képez a művészet, a design és a populáris kultúra között.

HOZZÁ kapcs: Henri Matisse, Piet Mondriaan, Theo van Doesburg, Gerrit Rietveld, Kazimir Malevich, El Lissitzky, Alexander Rodchenko, Paul Rand, Saul Bass, Herbert Bayer, Jan Tschichold, Wim Crouwel, Total Design, Otl Aicher, Max Bill, Josef Müller-Brockmann, Armin Hofmann, Milton Glaser, Bruno Munari, Leo Lionni, Eric Carle, Quentin Blake, Tomi Ungerer, André François, Karel Martens, Anthon Beeke, Ben Shahn, Fernand Léger, Joan Miró, Paul Klee, Keith Haring, Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Takashi Murakami, Yayoi Kusama, Marijke van Warmerdam, Anton Stankowski, FHK Henrion, Abram Games, Charley Harper

Részletek

Művész
Dick Bruna (1927–2017)
Edition number
400
Példány
Limitált kiadás
Eladta
Tulajdonos vagy viszonteladó
Műalkotás címe
The Rescue
Technika
Ofszet-nyomás, Szitanyomat
Aláírás
Nem szignált
Ország
Hollandia
Év
1995
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Fehér, Fekete, Kék, Narancssárga, Piros, Zöld
Height
34 cm
Width
24 cm
Súly
0,1 kg
Ábrázolás/téma
Pop kultúra
Style
Pop art
Korszak
1990-2000
Kerettel együtt eladó
Nem
BelgiumEllenőrzött
207
Eladott tárgyak
95,45%
Magán

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Nyomatok és több példányban elérhető darabok