Veronika Obushikhina - Being 11 XL






Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 134884 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Veronika Obushikhina bemutatja a Being 11 XL című művet, akril festmény vászonon vegyes technikával (50×110 cm, 3 cm vastagság, széli festés) 2026-ból, kézzel aláírt, eredeti kiadás, kortárs portré fekete/beige színvilággal, tekercsben küldik keret nélkül.
Leírás az eladótól
A festmény vegyes technikával készült, akrilnal a vásznon. A kompozíció középpontjában egy meghosszabbított emberi sziluett áll, amely a sötét fekete és a lágy semleges háttér közötti kontraszton alapszik. A laconi formavonalak verticalitást hangsúlyoznak, strukturált érzetet és belső feszültséget teremtenek.
A textúrázott háttér mélységet és játékosságot ad a felületnek, miközben a finom vörös hangsúly mozgató erőt ad és figyelmet irányít anélkül, hogy felborítaná az összhangot. A mű a minimalizmust az expresszivitással ötvözi, így könnyen beilleszthető kortárs belső terekbe mint kifinomult fókuszpont.
A festmény akrilnal készült a vásznon. A mű mérete 50×110 cm, a mélység 3 cm, a sarkok a kompozícióhoz igazítva vannak lefestve. A teljes vászonméret a keretekkel együtt 60×120 cm.
A festményt feszítőkeret nélkül szállítják, kartondobozos csőben feltekerve a biztonságos szállítás érdekében.
A művészről:
Veronika Obushikhina kortárs művész, aki absztrakt műfajban dolgozik, Spanyolországban él. Munkáinak alapja a minimalizmus és a szigorú geometriai formák, amelyek élénk, telített színeket és kontrasztokat ötvöznek. Műveiben minden vonal és forma számít, a leegyszerűsítés és a kompozíció érthetősége a fő elemei. A művész arra törekszik, hogy kifejezze: az igazi erő a egyszerűségben rejlik. Számára az egyszerűség nem korlátozás, hanem felszabadulás a fölösleges összetettségtől és zavaró részletektől. Olyan teret teremt, ahol a néző a lényeges elemekre – forma, szín, kontraszt – összpontosíthat, és érezheti tisztaságukat és erejüket.
Az egyszerűség a formában és a vidám színekben Veronika által megfogalmazott ötletet adja a maximális erő és közvetlenség kifejezésére. Rövid geometriai formákon és élénk kontrasztokon keresztül arra törekszik, hogy felhívja a figyelmet a mű lényegére, ahol minden elem saját jelentéssel bír. Az egyszerűség lehetővé teszi a néző számára a könnyű befogadást, ugyanakkor teret ad a mély értelmezésnek és személyes érzeteknek. A élénk színek hangsúlyozzák a dinamizmust, fokozzák az érzelmi visszhangot, és élénk, energikus látványt kölcsönöznek a festménynek, vizuális erőt teremtenek, amely rezonál a nézővel.
Veronika több hazai kiállításon is részt vett, és festményei magántulajdonban vannak Európa-szerte és Amerikában, ahol kortárs művészet kedvelőinek figyelmét vonják a tisztaságukkal és kifejezőerejükkel.
Instagram @vnd.decor
A festmény vegyes technikával készült, akrilnal a vásznon. A kompozíció középpontjában egy meghosszabbított emberi sziluett áll, amely a sötét fekete és a lágy semleges háttér közötti kontraszton alapszik. A laconi formavonalak verticalitást hangsúlyoznak, strukturált érzetet és belső feszültséget teremtenek.
A textúrázott háttér mélységet és játékosságot ad a felületnek, miközben a finom vörös hangsúly mozgató erőt ad és figyelmet irányít anélkül, hogy felborítaná az összhangot. A mű a minimalizmust az expresszivitással ötvözi, így könnyen beilleszthető kortárs belső terekbe mint kifinomult fókuszpont.
A festmény akrilnal készült a vásznon. A mű mérete 50×110 cm, a mélység 3 cm, a sarkok a kompozícióhoz igazítva vannak lefestve. A teljes vászonméret a keretekkel együtt 60×120 cm.
A festményt feszítőkeret nélkül szállítják, kartondobozos csőben feltekerve a biztonságos szállítás érdekében.
A művészről:
Veronika Obushikhina kortárs művész, aki absztrakt műfajban dolgozik, Spanyolországban él. Munkáinak alapja a minimalizmus és a szigorú geometriai formák, amelyek élénk, telített színeket és kontrasztokat ötvöznek. Műveiben minden vonal és forma számít, a leegyszerűsítés és a kompozíció érthetősége a fő elemei. A művész arra törekszik, hogy kifejezze: az igazi erő a egyszerűségben rejlik. Számára az egyszerűség nem korlátozás, hanem felszabadulás a fölösleges összetettségtől és zavaró részletektől. Olyan teret teremt, ahol a néző a lényeges elemekre – forma, szín, kontraszt – összpontosíthat, és érezheti tisztaságukat és erejüket.
Az egyszerűség a formában és a vidám színekben Veronika által megfogalmazott ötletet adja a maximális erő és közvetlenség kifejezésére. Rövid geometriai formákon és élénk kontrasztokon keresztül arra törekszik, hogy felhívja a figyelmet a mű lényegére, ahol minden elem saját jelentéssel bír. Az egyszerűség lehetővé teszi a néző számára a könnyű befogadást, ugyanakkor teret ad a mély értelmezésnek és személyes érzeteknek. A élénk színek hangsúlyozzák a dinamizmust, fokozzák az érzelmi visszhangot, és élénk, energikus látványt kölcsönöznek a festménynek, vizuális erőt teremtenek, amely rezonál a nézővel.
Veronika több hazai kiállításon is részt vett, és festményei magántulajdonban vannak Európa-szerte és Amerikában, ahol kortárs művészet kedvelőinek figyelmét vonják a tisztaságukkal és kifejezőerejükkel.
Instagram @vnd.decor
