Veronika Obushikhina - Ray 2 XL






Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 134638 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Veronika Obushikhina bemutatja a Ray 2 XL-t, egy eredeti, kézzel aláírt akril festmény vásznon fekete-fehér színben, 61×73 cm méretben, 2 cm-es mélységgel, 2025-ben készült, belső tér témában, közvetlenül a művészettől Spanyolországban eladva, kiváló állapotban, felakaszításra készen, biztonságos csomagolásban.
Leírás az eladótól
Ez a munka feltárja a külső nyomás által torzított megszokott belső állapotát. A szerkezet látszólag stabil, mégis a környezet ráerőlteti a mozgást, feszültséget és átalakulást teremtve. Ebben a térben a tisztaság átlátszóságként hasít a bizonytalanságon át — törékeny, de határozott. A festmény egy olyan pillanatot tükröz, amikor a forma nem omlik össze a nyomás alatt, hanem saját határait újraértelmezi, az ellenállás és az alkalmazkodás közötti egyensúlyban.
A festmény akrilból készült vásznon. A mű mérete 61×73 cm, mélysége 2 cm, és védett lakkkal van leszigetelve. Készen az akasztásra kerül, biztonságosan becsomagolva kartondobozba szállításra.
A művészről:
Veronika Obushikhina kortárs művész, absztrakt műfajban dolgozik, Spanyolországban él. Munkája a minimalizmusra és merev geometriai formákra épül, fényes, telített színeket és kontrasztokat ötvözve. Műveiben minden vonal és alak számít, ahol az egyszerűség és az összetétel tisztasága a fő elemek. A művész azzal a gondolattal törekszik kifejezni, hogy az igazi erő az egyszerűségben rejlik. Számára az egyszerűség nem korlát, hanem megszabadulás a fölösleges komplexitástól és zavaró részletektől. Olyan teret teremt, ahol a néző a lényeget — forma, szín, kontraszt — veheti szemügyre, és érezheti tisztaságát és erejét.
Az alakítás egyszerűsége és a fényes színek Veronika számára a legnagyobb erővel és közvetlenséggel való ötletkifejezés útja. Részletgazdag geometriai formákkal és élénk kontrasztokkal a mű lényegére hívja fel a figyelmet, ahol minden elem saját jelentéssel bír. Az egyszerűség lehetővé teszi a néző számára, hogy könnyen befogadja a művet, miközben mély értelmezésre és személyes érzésekre is teret ad. A fényes színek hangsúlyozzák a dinamikát, fokozzák az érzelmi reakciót, és élénk, energikus látványt kölcsönöznek a festménynek, vizuális erőt teremtve, amely rezonál a nézővel.
Veronika számos országos kiállításon vett részt, és festményei magánkészletekben találhatók Európában és Amerikában, ahol a tisztaságával és kifejezőkészletével felkeltik a kortárs művészkedők figyelmét.
Instagram @vnd.decor
Ez a munka feltárja a külső nyomás által torzított megszokott belső állapotát. A szerkezet látszólag stabil, mégis a környezet ráerőlteti a mozgást, feszültséget és átalakulást teremtve. Ebben a térben a tisztaság átlátszóságként hasít a bizonytalanságon át — törékeny, de határozott. A festmény egy olyan pillanatot tükröz, amikor a forma nem omlik össze a nyomás alatt, hanem saját határait újraértelmezi, az ellenállás és az alkalmazkodás közötti egyensúlyban.
A festmény akrilból készült vásznon. A mű mérete 61×73 cm, mélysége 2 cm, és védett lakkkal van leszigetelve. Készen az akasztásra kerül, biztonságosan becsomagolva kartondobozba szállításra.
A művészről:
Veronika Obushikhina kortárs művész, absztrakt műfajban dolgozik, Spanyolországban él. Munkája a minimalizmusra és merev geometriai formákra épül, fényes, telített színeket és kontrasztokat ötvözve. Műveiben minden vonal és alak számít, ahol az egyszerűség és az összetétel tisztasága a fő elemek. A művész azzal a gondolattal törekszik kifejezni, hogy az igazi erő az egyszerűségben rejlik. Számára az egyszerűség nem korlát, hanem megszabadulás a fölösleges komplexitástól és zavaró részletektől. Olyan teret teremt, ahol a néző a lényeget — forma, szín, kontraszt — veheti szemügyre, és érezheti tisztaságát és erejét.
Az alakítás egyszerűsége és a fényes színek Veronika számára a legnagyobb erővel és közvetlenséggel való ötletkifejezés útja. Részletgazdag geometriai formákkal és élénk kontrasztokkal a mű lényegére hívja fel a figyelmet, ahol minden elem saját jelentéssel bír. Az egyszerűség lehetővé teszi a néző számára, hogy könnyen befogadja a művet, miközben mély értelmezésre és személyes érzésekre is teret ad. A fényes színek hangsúlyozzák a dinamikát, fokozzák az érzelmi reakciót, és élénk, energikus látványt kölcsönöznek a festménynek, vizuális erőt teremtve, amely rezonál a nézővel.
Veronika számos országos kiállításon vett részt, és festményei magánkészletekben találhatók Európában és Amerikában, ahol a tisztaságával és kifejezőkészletével felkeltik a kortárs művészkedők figyelmét.
Instagram @vnd.decor
