Antoine Stevens (1987) - Skateboard





350 € | ||
|---|---|---|
335 € | ||
315 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 135088 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Antoine Stevens (született 1987) bemutatja a „Skateboard”-t, egy 2022-es eredeti vegyes technikás akrilfestmény fa deszkán, aláírt, több színben, portrét ábrázol, méretei 80 × 22 cm, Franciaországból származik, kiváló állapotban.
Leírás az eladótól
Antoine Stevens – „ Skateboard”, 2022
Fa akril dizájnos skateboardon fa
84 × 21 × 1 cm
Egyedi mű – aláírva
Antoine Stevens ezzel a művel eltorzítja a városi kultúra ikonikussá vált tárgyát, és valódi festői támaszként használja fel. Ezen a skateboard deszkán a művész egy intenzív és fragmentált női portrét fejleszt ki, szinte megjelenésként, ahol a tekintet azonnal a komponálás érzelmi kiindulópontjává válik.
A festmény összeollózza a kacskaringókat, rétegződéseket, spontán gesztusokat és a graffiti-s street artból örökölt projekciókat, miközben a türkiz, a magenta, a bordó, a fekete és a fehér árnyalatai nagyon kortárs vizuális rezgést teremtenek. A szabad nyers fa felülete kontrasztot képez a megjelenített arc finomságával.
Ezen a művön keresztül Antoine Stevens azt a sajátos jellegzetességet fejleszti ki, amely ma a művészeti munkásságának fénypontja: a városi művészet energiájának és a klasszikus portré hagyományának találkozása. A skateboard függőleges iránya tovább erősíti a darab szoborszerű és dinamikus jellegét, átalakítva egy hétköznapi tárgyat kifejező és egyedi művészeti alkotássá.
Nagyon dekoratív és azonnal felismerhető ez a kreáció, amely tökéletesen illeszkedik a kortárs művész világába, aki erőteljes és érzelmes női portréiról ismert.
Antoine Stevens egy francia művész, a Franciaország északi részéről származik, 1987-ben született. A graffiti kultúrából kiindulva a 2000-es évek elejétől egy műhelyben dolgozik, amely ötvözi a street artot, a kortárs portrét és a kifejező festészetet. Műveit Franciaországban, de Londont, Monacót, Szingapúrt vagy Luxemburgot is megismerteti, és a városi technikák és a klasszikus referenciák ötvözetével jellemzi. Portréi révén Antoine Stevens az érzelmet, a tekintetet és a női erőt fedezi fel, egy olyan festészetben, amely egyben nyers, érzékeny és kortárs.
Antoine Stevens – „ Skateboard”, 2022
Fa akril dizájnos skateboardon fa
84 × 21 × 1 cm
Egyedi mű – aláírva
Antoine Stevens ezzel a művel eltorzítja a városi kultúra ikonikussá vált tárgyát, és valódi festői támaszként használja fel. Ezen a skateboard deszkán a művész egy intenzív és fragmentált női portrét fejleszt ki, szinte megjelenésként, ahol a tekintet azonnal a komponálás érzelmi kiindulópontjává válik.
A festmény összeollózza a kacskaringókat, rétegződéseket, spontán gesztusokat és a graffiti-s street artból örökölt projekciókat, miközben a türkiz, a magenta, a bordó, a fekete és a fehér árnyalatai nagyon kortárs vizuális rezgést teremtenek. A szabad nyers fa felülete kontrasztot képez a megjelenített arc finomságával.
Ezen a művön keresztül Antoine Stevens azt a sajátos jellegzetességet fejleszti ki, amely ma a művészeti munkásságának fénypontja: a városi művészet energiájának és a klasszikus portré hagyományának találkozása. A skateboard függőleges iránya tovább erősíti a darab szoborszerű és dinamikus jellegét, átalakítva egy hétköznapi tárgyat kifejező és egyedi művészeti alkotássá.
Nagyon dekoratív és azonnal felismerhető ez a kreáció, amely tökéletesen illeszkedik a kortárs művész világába, aki erőteljes és érzelmes női portréiról ismert.
Antoine Stevens egy francia művész, a Franciaország északi részéről származik, 1987-ben született. A graffiti kultúrából kiindulva a 2000-es évek elejétől egy műhelyben dolgozik, amely ötvözi a street artot, a kortárs portrét és a kifejező festészetet. Műveit Franciaországban, de Londont, Monacót, Szingapúrt vagy Luxemburgot is megismerteti, és a városi technikák és a klasszikus referenciák ötvözetével jellemzi. Portréi révén Antoine Stevens az érzelmet, a tekintetet és a női erőt fedezi fel, egy olyan festészetben, amely egyben nyers, érzékeny és kortárs.

