Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri részt vett számos nemzetközileg kiemelkedő művészeti kiállításon. A legjelentősebbek közé tartozik, hogy 2022-ben a genovai Palazzo Grillo díszes helyszínén mutatta be műveit, és 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) rendezvényén, ezzel bővítve saját láthatóságát mind itthon, mind külföldön.
Santicri-t 2024-ben az Artmayeur a Best-Selling Artists közé sorolta, amely az egyik legnagyobb hírű platform a művészvilágban. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon is az első három legkeresettebb név között említették, ami a műve iránti növekvő elismerés újabb jele. Ezek az elismerések kiemelik a rendkívüli tehetséget és Santicri egyre növekvő láthatóságát a kortárs művészeti palettán.

Technika: Gyanta és márványpor
Méretek: H13 x Sz15 x Ma13 cm
Állapot: új
Autentikációs igazolás – kézzel aláírt
Kiadás: limitált kiadás 100 db

Egy egyszerű, könnyen felismerhető alakot alakítanak át valamivé. Az egyébként az érzelmeket védő, szeretet jelképeként ismert mackó megőrzi formáját, de funkciója megváltozik: már nem egy tapintható vagy könnyedén élhető tárgy.

A felület teljes egészében megváltoztatja a mű érzetét. Ami távolról ismerősnek tűnik, közelről távolinak, majd szinte hozzáférhetetlennek látszik. Így jön létre közvetlen ellentét a megismerhető és a látott között.

A mű éppen ezen feszültségen játszik: egy oldalról vonz, a másik oldalról tart távoll.
Így egy gyermekkorhoz kötődő kép kortárs keretben újraolvasódik, összetettebbé és kevésbé megnyugtatóvá válik.

SZÁLLÍTÁS BIZTONSÁGOS!
A sorszam lehet, hogy nem egyezik a fényképen láthatóval.

1962-ben, Macerata városában, Marche tartományban született olasz művész pályafutása a Geodéta és az Építészet tanulmányait követően egy olyan út, amely során gyanta-szobrokat készítő mesterrel működött együtt. Ott született meg benne a szükségés annak érdekében, hogy önmagát megtalálja és kreativitását szabadjára engedje.

Művei világszerte megtalálhatóak, Olaszországban és Európában működő galériákkal együttműködve kerülnek értékesítésre. Olyan nagy mesterek hatására merített ihletet, mint Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso és Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verka­de, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau és Pierre Soulages neveit.
Időnként márkákat is felhasznált kifejező művészetében, mint Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermès, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.

Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjteményeiből, valamint a Marvel Comics, Disney-sorozatok és figurákat kedvelő rajongók gyűjteményeiből sem, ideértve a képregényeket Disney-, Donald-, Mickey-, Minnie-, Zuo Páp, Tintin, comics, Cartier, Pokémon, makettek, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, arany és gyémántok.

„Sosem könnyű a saját művészetet osztályozni; megpróbálom átadni, amit a szemem lát, a saját látásmódomat arról, amit körülöttem érezni és átdolgozva úgy formálom meg, hogy összhangban legyen a modern korral: hatásos és emlékezetes.”