Hiones (XX-XXI) - Rendered





Adja hozzá kedvenceihez, hogy értersítést kapjon az árverés kezdetekor!

Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 134638 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
Gyűjtői darab.
100%-ban kézzel festett pamutvászonra.
Mű keret nélkül, DHL Express expediálási csőben küldve.
A COA-val kísérve, a hitelességi tanúsítványt a művész aláírta.
Rendered az identitás, a percepció és a vizuális építés kapcsolatát vizsgálja egy olyan korban, amikor a kép a létezés elválaszthatatlan kiterjesztésévé vált. A középső alak nyugalmat sugároz, szinte időtlen, de jelenlétét geometriikus töredékek szelik át, amelyek megszakítják a portré olvasását, feltárva azokat a láthatatlan szerkezeteket, amelyek részt vesznek abban, amit látunk.
A kompozíciót metsző grafikai elemek a digitális folyamatokat, átviteli hibákat és információs rétegeket idézik fel, amelyek a valóság és annak ábrázolása között léteznek. A mű megkérdőjelezi, hogy a identitás mennyire érthető meg integritásként és állandóként, vagy inkább a sorozatos értelmezések, szerkesztések és újrafelépítések eredménye-e.
A letisztult paletta és a portré finomsága és az absztrakt formák merevségének kontrasztja párbeszédet teremt az emberi és a mesterséges, az érzelem és a rendszer között. A figura felett lebegő finom aura utal egy szimbolikus, szinte szent dimenzióra, amely a vizuális fragmentáltság ellenére fennmarad.
Hione-ról
Hione egy portói születésű képzőművész, aki 2013 óta a graffiti-t használja fő kifejezőeszközként. Vizuális nyelvét élénk színek és meghatározott formák jellemzik, munkája erősen kapcsolódik a városi kultúrához. Pályája során egyedi stílust alakított ki, amely ötvözi a graffiti-t, a kortárs művészetet, illusztrációt és grafikai tervezést. Köz- és magánterületeken mutatja be műveit, célja a gondolkodásra késztetés és inspiráció. Ma továbbra is felfedezi az új figuratív megközelítéseket, és elmélyíti művészete hatását a környezetére.
Gyűjtői darab.
100%-ban kézzel festett pamutvászonra.
Mű keret nélkül, DHL Express expediálási csőben küldve.
A COA-val kísérve, a hitelességi tanúsítványt a művész aláírta.
Rendered az identitás, a percepció és a vizuális építés kapcsolatát vizsgálja egy olyan korban, amikor a kép a létezés elválaszthatatlan kiterjesztésévé vált. A középső alak nyugalmat sugároz, szinte időtlen, de jelenlétét geometriikus töredékek szelik át, amelyek megszakítják a portré olvasását, feltárva azokat a láthatatlan szerkezeteket, amelyek részt vesznek abban, amit látunk.
A kompozíciót metsző grafikai elemek a digitális folyamatokat, átviteli hibákat és információs rétegeket idézik fel, amelyek a valóság és annak ábrázolása között léteznek. A mű megkérdőjelezi, hogy a identitás mennyire érthető meg integritásként és állandóként, vagy inkább a sorozatos értelmezések, szerkesztések és újrafelépítések eredménye-e.
A letisztult paletta és a portré finomsága és az absztrakt formák merevségének kontrasztja párbeszédet teremt az emberi és a mesterséges, az érzelem és a rendszer között. A figura felett lebegő finom aura utal egy szimbolikus, szinte szent dimenzióra, amely a vizuális fragmentáltság ellenére fennmarad.
Hione-ról
Hione egy portói születésű képzőművész, aki 2013 óta a graffiti-t használja fő kifejezőeszközként. Vizuális nyelvét élénk színek és meghatározott formák jellemzik, munkája erősen kapcsolódik a városi kultúrához. Pályája során egyedi stílust alakított ki, amely ötvözi a graffiti-t, a kortárs művészetet, illusztrációt és grafikai tervezést. Köz- és magánterületeken mutatja be műveit, célja a gondolkodásra késztetés és inspiráció. Ma továbbra is felfedezi az új figuratív megközelítéseket, és elmélyíti művészete hatását a környezetére.
