Louis Dourand - Unfree

Unfree a Szabadság-szobrot egy eddig ismeretlen és fegyvertelen pózban ábrázolja: a kezek eltakarják az arcát, mintha könnytől vagy szégyentől meghatódott gesztus lenne. A remény, az befogadás és a jogok univerzális szimbóluma a figura itt összegyűrődik, tehetetlen a jelen előtt, amely ellentmond az általa megtestesített értékeknek. Az alkotás a szabadság megtagadásának, manipulálásának vagy elárulásának vizuális reflexiója. A korona érintetlen marad, de immár inkább teher, mint a hatalom jelzése. Unfree egy csendes kiáltás, egy töredezett ikon, amely arra hív, hogy nézzünk magunkba és kérdőjelezzük meg a „szabadság” szó mai valódi értelmét.

Ez az új mű Louis Dourand francia művész kreativitásából született, aki korábban a Santicri-val együttműködve vett részt egy olyan művészi párbeszédben, amely különböző vizuális nyelveket ötvözött egy közös kifejező látásmódba. Santicri – akivel Louis Dourand több alkalommal dolgozott együtt – az egyik legmeghatározóbb kortárs művész a nemzetközi színtéren.

Kiemelt helyszínek: kiállította műveit olyan rangos helyszíneken, mint a genovai Palazzo Grillo 2022-ben és a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) 2023-ban.

2024-ben a Artmayeur Best-Selling Artists között ismerik el, és a Catawiki legkeresettebb művészeinek top3-át érte el, olyan nevek mellett, mint a Kaws és a Banksy.

Részletek
Művész: Louis Dourand
Technika: Giclée
Méret: 60x42 cm
Kiadás: korlátozott x/100
Igazolás: kézzel aláírt hitelesítéssel
Szállítás: görgőcsőben, kemény kartoncsőben, nyomonkövethetően és biztosítva
A sorozatszám küldése eltérhet a fotón láttaktól.

Az alkotó: Louis Dourand

Friss és eredeti művész, Louis Dourand megkülönböztetett stílusáról ismert, amely ötvözi a street artot, a pop artot és a tömegtársadalom kultúrájának éles reflexióját.
Ismert a Santicri-val való együttműködéséről is, Dourand erőteljes vizuális érzékenységgel újraértelmezi a kortárs ikonokat, erősen aktuális esztétikával.
Művei között előfordulhatnak utalások olyan kiválóságok márkáraihoz, mint a Rolex, Louis Vuitton, Lego, Porsche, Cartier vagy Pokémon, amelyeket a globális vizuális kultúra jelképeiként használnak, kritikával vagy evokációval újraértelmezve. Művei a nemzetközi közönséggel beszélnek és egyre keresettebbek a galériák és gyűjtők körében.