Serena Grassetti - Beyond Myelf #2

04
napok
04
óra
44
perc
21
másodperc
Jelenlegi licit
€ 200
A licit nem érte el a minimálárat
Anthony Chrisp
Szakértő
Anthony Chrisp által kiválasztva

Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.

Galéria becslés  € 3 000 - € 3 600
4 másik személy figyeli ezt a tárgyat
BE
200 €
BE
176 €
BE
166 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 134906 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Leírás az eladótól

Beyond Myself egy természetes színek robbanása, amely szétszakad és újra összerakódik számtalan arcvonásban. Minden arc identitás egy darabjaként tűnik fel, az én autentikus és elengedhetetlen részeként. A mű rögzíti azt a pillanatot, amikor az ember túllépi saját határait, feltárva a belső összetettséget, az erőt és a sebezhetőséget, amelyek együtt élnek önmagában. Egy intenzív és mágneses munka, amely a változásról, a sokféleségről és a belső igazságról szól.

* Szállítás és prezentáció:
A mű lassú keret nélkül kerül szállításra, gondosan feltekerve egy csőre a szállítás maximális biztonsága érdekében. Díszítésre keretezhető vagy vászonkeretre szerelve a gyűjtő eldöntése szerint.

* az eredeti darab az artista aláírásával, hitelesítési tanúsítvánnyal együtt.

Ez a mű keret nélküli vásznon készül, és feltekerve kerül szállításra a szállítási biztonság legnagyobb fokának megőrzése érdekében.

FIGYELEM:

*A vászon nem gipsz- vagy primer kezelést kapott, tehát nyers és természetes anyag.
*Túlzott nyújtás nem megengedett a keretezés során, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
*Ne használjon edzőt, mivel az ronthatja a munka stabilitását.
*Ajánlott szakértő keretezőhöz fordulni a legoptimálisabb összeszerelésért.

A nyers vásznon megépített darab, amely kiemeli az alkotás matériasságát, ez a mű a figuratív művészetet az absztrakt kifejezőeszközzel ötvözi, érzelmeket és önreflexiót idézve elő.

Az a munka, amely vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, magába foglalja a cromatikus erőt, amelyet az a személy képes volt átalakítani a festői gesztusokból tiszta érzelemmé, egy olyan kutatásban, amely átível az időn és a kortársművészeti piacon. A szín mélységeiben érezhető ugyanaz a feszültség, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztusosságát és Lucian Freud benső vizsgálatát tette ikonikusvá. Egy darab, amely a modern magángyűjtemény művészetének kereteibe illeszkedik, tökéletes egy olyan alkotáshoz, amely erőteljes érzelmi hatást hordoz, és amely képes párbeszédet folytatni a vizuális energiával New York, London, Párizs és Hongkong galériáiban, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter nevei hagytak nyomot.

Egy olyan mű, amely azoknak szól, akik értik a forma feletti művészet értékét, a humán kifejezés szívébe hatolva, ahogyan ezt idővel Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele is tették. A ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat tökéletes befektetéssé teszi a gyűjtők és a kortárs művészet iránt rajongók számára, akik mindig egyedi darabokat keresnek, hogy megteremtsék helyüket a Pop Art és a konceptuális művészet nagyjai között.

Egy egyedülálló darab a művészeti gyűjtemények szerelmeseinek, tökéletes galériák és befektetők számára, akik luxusművészetet és olyan alkotásokat keresnek, amelyek idővel értéküket növelik.

Egy pop-art és street-art ikonokkal, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws uralta világban ez a munka az egyedi és megismételhetetlen nyers természetes színnel válik ki, minden darabot különlegessé és megismételhetetlenné téve. Kifejezetten kizárólagos alternatívát kínál azok számára, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és hiteles aláírással.

A művek magán-gyűjtemények és nemzetközi galériák részei, eladásokkal olyan városokban, mint Dubai, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piac és a művészeti befektetések fővárosaiban. Tökéletes egyedi műért, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezőerőt.

Műszaki jellemzők:
Anyagok: Természetes pigmentek nyers vásznon, szénfajta
Aláírás: Az előlapon aláírt művészeti aláírás
Egyedi darab: hitelesítési tanúsítvány mellékelve

Egy természetes művész, akinek tehetségét nemzetközi szinten is elismerték, egyre növekvő elismeréssel egész Európában és azon túl. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él, alkotásait nemzetközi kiállításokon mutatták be egyéni és csoportos formában. Fiatal kora óta művészetet gyakorló, Serena Grassetti a természettel és annak minden ajándékával alkot. A földre és az ember és a természet kapcsolatára törekszik munkáiban, levelek, gyökerek és szén felhasználásával, így egyesítve természetes elemeket és innovatív művészeti technikákat. Munkái általánosan erős portrékról és természetes Textúrákról szólnak, felhívva a néző figyelmét a világ szépségére és annak megőrzésének fontosságára.

Az utóbbi években Serena stílusa tovább érett, többek között a helyi elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatására, akik inspirálták abban, hogy a távolból csodált pillanatból saját útjára lépjen. Ma nemzetközi szinten értékelik alkotásait, bizonyítva elkötelezettségét az művészet és a természet összekapcsolására. Víziója, amely a fenntarthatóságot és a szépséget ötvözi, továbbra is egyre szélesebb közönséget inspirál.

Serena Grassetti: A Művészet Kapcsolat a Természettel és az Emberiséggel

Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting technikát és a szénfát, egyedi alkotásokat hozva létre, amelyek megünneplik az ember és a természet közötti mély összeköttetést. Egy alacsony szintű kisvárosban nőtt fel, ahol a természetes környezet szépségét és az emberi tapasztalatot egyensúlyban találja meg.

Művészeti képzése magában foglalja a szénrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, egy olyan egyedi művészeti nyelvet teremtve, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesterség összefonódik. Munkáira jellemző a mély portrézás és a természetes textúra, amelyek arra invitálják a nézőt, hogy el merüljön a világ szépségében és a megóvás fontosságában.

Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött a helyi elismert művészek, például Santicri és Sagrasse hatására, akik inspirálták őt arra, hogy távolról csodált pályáját elkezdje követni. Ma műveit nemzetközi szinten is értékelik, bizonyítva a természet és művészet összekapcsolódására irányuló elkötelezettségét.

Beyond Myself egy természetes színek robbanása, amely szétszakad és újra összerakódik számtalan arcvonásban. Minden arc identitás egy darabjaként tűnik fel, az én autentikus és elengedhetetlen részeként. A mű rögzíti azt a pillanatot, amikor az ember túllépi saját határait, feltárva a belső összetettséget, az erőt és a sebezhetőséget, amelyek együtt élnek önmagában. Egy intenzív és mágneses munka, amely a változásról, a sokféleségről és a belső igazságról szól.

* Szállítás és prezentáció:
A mű lassú keret nélkül kerül szállításra, gondosan feltekerve egy csőre a szállítás maximális biztonsága érdekében. Díszítésre keretezhető vagy vászonkeretre szerelve a gyűjtő eldöntése szerint.

* az eredeti darab az artista aláírásával, hitelesítési tanúsítvánnyal együtt.

Ez a mű keret nélküli vásznon készül, és feltekerve kerül szállításra a szállítási biztonság legnagyobb fokának megőrzése érdekében.

FIGYELEM:

*A vászon nem gipsz- vagy primer kezelést kapott, tehát nyers és természetes anyag.
*Túlzott nyújtás nem megengedett a keretezés során, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
*Ne használjon edzőt, mivel az ronthatja a munka stabilitását.
*Ajánlott szakértő keretezőhöz fordulni a legoptimálisabb összeszerelésért.

A nyers vásznon megépített darab, amely kiemeli az alkotás matériasságát, ez a mű a figuratív művészetet az absztrakt kifejezőeszközzel ötvözi, érzelmeket és önreflexiót idézve elő.

Az a munka, amely vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, magába foglalja a cromatikus erőt, amelyet az a személy képes volt átalakítani a festői gesztusokból tiszta érzelemmé, egy olyan kutatásban, amely átível az időn és a kortársművészeti piacon. A szín mélységeiben érezhető ugyanaz a feszültség, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztusosságát és Lucian Freud benső vizsgálatát tette ikonikusvá. Egy darab, amely a modern magángyűjtemény művészetének kereteibe illeszkedik, tökéletes egy olyan alkotáshoz, amely erőteljes érzelmi hatást hordoz, és amely képes párbeszédet folytatni a vizuális energiával New York, London, Párizs és Hongkong galériáiban, ahol Basquiat, Rothko és Gerhard Richter nevei hagytak nyomot.

Egy olyan mű, amely azoknak szól, akik értik a forma feletti művészet értékét, a humán kifejezés szívébe hatolva, ahogyan ezt idővel Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele is tették. A ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat tökéletes befektetéssé teszi a gyűjtők és a kortárs művészet iránt rajongók számára, akik mindig egyedi darabokat keresnek, hogy megteremtsék helyüket a Pop Art és a konceptuális művészet nagyjai között.

Egy egyedülálló darab a művészeti gyűjtemények szerelmeseinek, tökéletes galériák és befektetők számára, akik luxusművészetet és olyan alkotásokat keresnek, amelyek idővel értéküket növelik.

Egy pop-art és street-art ikonokkal, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws uralta világban ez a munka az egyedi és megismételhetetlen nyers természetes színnel válik ki, minden darabot különlegessé és megismételhetetlenné téve. Kifejezetten kizárólagos alternatívát kínál azok számára, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és hiteles aláírással.

A művek magán-gyűjtemények és nemzetközi galériák részei, eladásokkal olyan városokban, mint Dubai, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piac és a művészeti befektetések fővárosaiban. Tökéletes egyedi műért, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezőerőt.

Műszaki jellemzők:
Anyagok: Természetes pigmentek nyers vásznon, szénfajta
Aláírás: Az előlapon aláírt művészeti aláírás
Egyedi darab: hitelesítési tanúsítvány mellékelve

Egy természetes művész, akinek tehetségét nemzetközi szinten is elismerték, egyre növekvő elismeréssel egész Európában és azon túl. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él, alkotásait nemzetközi kiállításokon mutatták be egyéni és csoportos formában. Fiatal kora óta művészetet gyakorló, Serena Grassetti a természettel és annak minden ajándékával alkot. A földre és az ember és a természet kapcsolatára törekszik munkáiban, levelek, gyökerek és szén felhasználásával, így egyesítve természetes elemeket és innovatív művészeti technikákat. Munkái általánosan erős portrékról és természetes Textúrákról szólnak, felhívva a néző figyelmét a világ szépségére és annak megőrzésének fontosságára.

Az utóbbi években Serena stílusa tovább érett, többek között a helyi elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatására, akik inspirálták abban, hogy a távolból csodált pillanatból saját útjára lépjen. Ma nemzetközi szinten értékelik alkotásait, bizonyítva elkötelezettségét az művészet és a természet összekapcsolására. Víziója, amely a fenntarthatóságot és a szépséget ötvözi, továbbra is egyre szélesebb közönséget inspirál.

Serena Grassetti: A Művészet Kapcsolat a Természettel és az Emberiséggel

Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting technikát és a szénfát, egyedi alkotásokat hozva létre, amelyek megünneplik az ember és a természet közötti mély összeköttetést. Egy alacsony szintű kisvárosban nőtt fel, ahol a természetes környezet szépségét és az emberi tapasztalatot egyensúlyban találja meg.

Művészeti képzése magában foglalja a szénrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, egy olyan egyedi művészeti nyelvet teremtve, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesterség összefonódik. Munkáira jellemző a mély portrézás és a természetes textúra, amelyek arra invitálják a nézőt, hogy el merüljön a világ szépségében és a megóvás fontosságában.

Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött a helyi elismert művészek, például Santicri és Sagrasse hatására, akik inspirálták őt arra, hogy távolról csodált pályáját elkezdje követni. Ma műveit nemzetközi szinten is értékelik, bizonyítva a természet és művészet összekapcsolódására irányuló elkötelezettségét.

Részletek

Művész
Serena Grassetti
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Beyond Myelf #2
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Olaszország
Év
2025
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Barna, Bézs, Fehér, Fekete, Lila
Height
65 cm
Width
95 cm
Ábrázolás/téma
Természet
Style
Kortárs
Korszak
2020+
Eladó
OlaszországEllenőrzött
793
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet