Gianfranco Zenerato - ICON

IDEÁRA A BASE investícióhoz - az elsők között gyorsan emelkedő művészek között a Catawiki-nál
Több mint 180 gyűjtő vásárolta Gianfranco Zenerato alkotásait a Catawiki-nál.

ADJA HOZZÁ A GYŰJTEMÉNYÉHEZ EZT A KIZÁRÓLAGOS FESTMÉNYT!!!

210 ELADOTT MŰ - 100% Pozitív - 80 értékelés

www.zenerato.com

Egyedi darab 100% kézzel festve

Gianfranco Zenerato (Szakmabeli Művész - Olaszország)

• Tevékeny 1990 óta, több mint 600 részvétellel nemzeti és nemzetközi művészeti eseményeken.
• Magas minőségéért elismerték alkotásait több mint 500 díjjal.
• Nyilvános és magán gyűjteményekben is jelen van Olaszországban, Európában, Amerikában és Ázsiában.
• Akadémikusokkal és mesterekkel állt ki kiállítani, mint Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, etc.
• A legfontosabb olasz kritikusok írtak róla.

"ICON" a technológia szentségéről szóló vizuális reflexió. A hétköznapi tárgy, egy egér, végül a digitális gondolat relikviájává válik, egy színekből vibráló energia középpontjává, amely olyan aura módjára rezeg. A festői anyag a számítógépes áramlat nyelvévé válik, a mechanikus gesztust belső megismeréssé fordítva. Az művész a funkcionalitást szimbólummá alakítja, és a jelennek egy imádtat képét adja vissza: a mi időnk ikonja online kapcsolattal.

A ICON birtoklása azt jelenti, hogy megőriz egy darabot a kortárs világ legautentikusabb pillanataiból: egy olyan mű, amely esztétikát, reflexiót és technológiai memóriát egyesít. Egy olyan kép, amely a vallási tiszteletet ébreszti a jelenben: a mi időnk ikonja, amely a kapcsolódó világot képviseli.

A nemzetközi archívumi tanúsítvány - a szerző által aláírt autentikációs tanúsítvány - a művész szakmai útja címlappal ellátott dosszié
Egyedi 100% kézzel festett alkotás - a teljes méret keret nélkül 38x38x3 cm – akril, metálos színek vásznon - 2026
Szükség szerint felakasztható - gyönyörű barokk fa keret, kiváló minőségben, kézzel készítve

FIGYELMEZTETÉS AZ EURÓPAI UNIÓ-N KÍVÜLI AJÁNLÓKNAK
Az EU-n kívüli országok felé történő szállítás lehetséges, de a bonyolult bürokratikus eljárások (minisztériumi engedélyek, vámeljárások stb.) miatt pluszköltségek merülhetnek fel, amelyek már benne vannak a hirdetésben feltüntetett szállítási költségekben.
Ugyanezen okokból a szállítási idő hosszabb lehet a szokásosnál.
Köszönjük a megértést.

GIANFRANCO ZENERATO (Szakmabeli Művész - Italy)
1990 óta tevékenykedik, és olyan művészeti útjára lépett, amely több mint 600 művészeti eseményen vett részt, országhatárokon átirányított elismeréseket kapva a művei minőségéért. Több mint 500 díjjal büszkélkedhet; alkotásai jelentősen gazdagítják a köz- és magán gyűjteményeket Olaszországban, Európában, Amerikában és Ázsiában. Szolneralon Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò stb...

Jelenleg, a híres művészeti kritikus, Prof. Giammarco Puntelli munkatársa.

Néhány kritika neves szaktudósoktól:

Gianfranco Zenerato az 1970-es évekbeli művészek közé tartozik, akik szigorú üzeneteket tolmácsoltak a nyugati társadalom felé. Miközben a milánói Antonio Recalcati és a római Franco Mulas társadalmi dühöt fejezett ki, Zenerato egy szívfacsaró figyelmeztetés hordozója, ahol az ember veresége lehet a világi megváltás előcsarnoka. Ez egy szimbolikus jelentéstartalmú látás, amely a modern iskolás festő tehetségével ötvözi a kutatást és a kísérletezést. (Paolo Levi)

Ebből a jelképes képből egyfajta meditációra hívó üzenet tűnik fel a természet halotta, egy virág és egy fiatal nő szépségéről. Ezek a klasszikus, csendes képek megszakítják a szürke világ (a kortárs világ) feszült hangulatát, amely elvonja a figyelmünket az álomtól. (Paolo Levi)

Ebben a nyugtalanító, de kifejező vizuális üzenetben a színvilág esszenciája és az alakok harmóniája a kifejező erőfeszítés és a mesterségesség bizonyítéka. Érdekes és egyben új a virágok, gyümölcsök és a kortárs technológiai tárgyak keveréke. (Stefania Bison)

Gianfranco Zenerato olyan narratívákat dolgoz ki, amelyek jelképes világának végtelen lehetőségeit fokozatosan feltárják – a saját mentális feldolgozásának rendezett sorai szerint. Képalkotásai megkérdőjelezhetik a kritikus ítélőképességet, hogy surrealistának tekintsék-e. De ez téves, hiszen ő nem furcsa és irreális valóságot mutat be, hanem a számunkra ismerős, céltalanná váló valóságot ábrázolja, amelynek célja kommunikációs és szimbolikus hatás. (Sandro Serradifalco)

Ez a Gianfranco Zenerato-festmény technikailag jól szerkesztett, finomul és gazdagon kidolgozott, és a képzeletbeli gondolat által megteremtett valóságot sugallja. Műveinek erőteljes szcenografikus eleme van, és a küldött üzenetek értelmezése még hátra van, hogy kiderüljön, milyen jelentést adott számára alkotója. Valójában szimbólumokkal és utalásokkal játszik, és élvezettel keveri az interpretációs koordinátákat egy történetnek a látszatvilágba csomagolt szálai között. (Salvatore Russo)

Gianfranco Zeneratóval kiváló ötletünk van, amelyet nagy képességgel alakít át egy olyan elvárás reprezentációjává, ahol a modernitás találkozik egy olyan idővel, amely már nem létezik, hogy újra találkoztasson bennünket az érzelmekkel... (Giammarco Puntelli)

Az alkotó a műfajok egymásra építésére és metszésére épít, egy képi utaló és metaforikus kutatást folytatva a témákban és a színekben. Villámgyors megértéssel egyesíti a múltat (halott természet), a jelent (női kép) és a jövőt (a szimbolizmus, a rejtvényszerű írás...) úgy, hogy a művészetnek paradigmát adjon, s egyben irodalmi és meta-narratívát is. Arra törekszik, hogy a festő egy új látómezőt találjon, a hagyományos ikonográfia határait felmérve, bizonyítva, hogy a festészet a XXI. században is eredeti marad. Az alkotó kreativitása akkor is hangsúlyos marad a ragyogó színek által, amikor a stílus határairól beszélünk, és ennek köszönhetően ő a hazai művészeti palettán fehér hollóként tűnik fel.

Virág- és gyümölcskosarak, virágok és érett gyümölcsök, magas márványművek falán, amelyeket az évek kopottak és a szerelmes párok ábrái gyakran bepiszkítanak, összefonódnak a modern hétköznapi tárgyakkal, például egy CD-ROM-mal, egérrel, spatulával, amelyek összekötő kapocsként funkcionálnak a múlt, a jelen és a jövő között; a környező táj, amely gyakran az est sötétedésében jelenik meg, miközben a zöld fény üdvözli a napot és üdvözli a Holdat, élesebben kiemeli azt, amit Zenerato a márványasztalokra írt, ahol egyre élénkebb színek tűnnek fel: vörös, sárga, zöld és az ég színeinek melegebb tónusai.

És úgy tűnik, hogy a szivárvány felülmúlja ezt a fiatal, ígéretes művész karrierjét – az irodalmi művészete előbb költői, majd festői stílusban, amelyre képes megjeleníteni azt, amit érez, miközben átengedi a világ díszítő hulladékát és a negatívumokat.

Írta róla vagy értékelte a műveit:
Paolo Levi, Paolo Rizzi, Giammarco Puntelli, Giorgio Grasso, Sergio Capellini, Pietro Gasperini, Francois Buisson, Ruggero Boschi, Michele Nocera, Carlo Alberto Gobbetti, Antonella Gotti, Gianni Ingolia, Dino Pasquali, Umberto Zaccaria, Umberto Tessari, Ottorino Stefani, Giulio Gasparotti, Carlo Federico Teodoro, Carlo Rigoni, Giorgio Trevisan, Vera Meneguzzo, Claudio Radaelli, Grillo Biagio, Luca Dall'olio, Franco Brescianini, Giovanni B. Bianchini, Mara Frignani, Aldo Tavella, Angelo Marchiori, Walter Coccetta, Paolo Baratella, Luciano Chinese, Luigi Consonni, Giuseppe Possa, Silvano Valentini, Siro Perin, Alfredo Pasolino stb...

Ezekkel a galériákkal dolgozott együtt:
Galleria Cd Studio d'Arte
Galleria New Dimensione Arte
Galleria Emmediarte
Galleria La Spadarina
Galleria l'Artista
Galleria Arttime
Galleria Orler