Manuel Pinazo (1956) - Reflexiones






Művészet- és kultúraszervezés mesterszak, tíz év tapasztalat olasz művészetben.
10 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 135470 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Manuel Pinazo, az 1956-os születésű Saguntóban, bemutatja a Reflexiones című, vegyes technikával készült, vászonra festett, kartonra rögzített absztrakt művet, 61,5 × 62,5 cm, 4 kg, 2026, eredeti kiadású, kerettel együtt eladó, aláírt, Spanyolországból.
Leírás az eladótól
Művész: Manuel Pinazo
Sagunto 1956
Reflexiók
Olajfestmény természetes pigmentekkel, vászonra ragasztott deszkára
Méretek: 61,5 x 62,5 cm keret nélkül (63 x 64 cm) kerettel együtt
Ez a művészeti reflexió egy megbízásról szól, amelyet M. ROTHKO kapott a New York-i „Four Seasons Restaurant”-hoz
Miután aláírt egy szerződést a étterem 50 négyzetméterének megfestésére, a megállapodást felbontotta, amikor látta, hogy az új gazdagok ebédelnek abban az étteremben, és úgy döntött, hogy soha egyetlen önálló kép sem fog szolgálni dekorációnak olyan helyen, mint az
Jelenleg ezek a képek a London Tate Galériában találhatók, mint a művész adományai
A REFLEXIÓ abban van, hogy a művészet bizonyos keveseknek vagy mindenkinek szól-e
Pinazo képein egy hat darab kis képet hoz össze, amelyek egyet alkotnak, középen arany pigmentekkel festett rudakkal összekötve, hogy a reflexióval kontrasztot hozzanak
A SZÉCHERETT GEOMETRIA
Írta: Pedro Alberto Cruz
Absztrakt nyelv, amelyben Manuel Pinazo egész termelése kibontakozik, közvetlen következménye a szigor geometrióinak újrafonírozásának a posztmodernitás idején, továbbá annak a kibővülésnek, amelyet a festészet hagyományos határain túl ér el. A képi munkájának első jellegzetes eleme a hiba bevitele, az „imperfekció” bizonyos geometriai sémák lefordításában, amelyek a vanguardák hosszú hagyományával rendelkeznek. Pinazo műve olyan kompozíciós mintákat ismétel, amelyek függőleges vagy vízszintes, párhuzamos sávokon, különböző színekben, sakktáblaszerű elrendezésekben vagy geometriai formák, mint például a téglalap ismétlésében állnak
Amikor részletesen megfigyeljük ezeket a kompozíciókat, észrevesszük, hogy a letisztult, racionális alaposságra épülő absztrakció geometrikus racionalizmusa különféle szabálytalanítások beillesztésével megfordult: kissé ferdült vonalak, amelyek ezért nem teljesen egyenesek; a különböző színmezők közötti eltérő elválasztó terek; olyan függőleges vonalak, amelyek megszakadnak, és megtörik a mű ritmusát; és természetesen a vidám színvilág – a miqueiges stílus elemeire emlékeztető –, néha naivitási jegyekkel, amely aláássa az a metafizikai tekintélyt, amely sok avantgárd geometriai absztrakcióra jellemző.
De Manuel Pinazo geometria absztraktjának dekonstrukciós folyamata nem áll meg ezen az első kritikai szinten. Ezen felül létezik egy „második szint”, amelyet a művész az évek során konszolidált, és amely érdekes következtetéseket hordoz. Először is, és a posztfestészeti absztrakció nyomán vezető 80-as évek irányvonalán, a szerző a festmény szobrászati potenciálját hozza játékba azáltal, hogy több darab összegyűjtésével dinamizálja a hagyományos kontúr-keret nézetet, amely négyzetes vagy téglalap alakú.
Művész: Manuel Pinazo
Sagunto 1956
Reflexiók
Olajfestmény természetes pigmentekkel, vászonra ragasztott deszkára
Méretek: 61,5 x 62,5 cm keret nélkül (63 x 64 cm) kerettel együtt
Ez a művészeti reflexió egy megbízásról szól, amelyet M. ROTHKO kapott a New York-i „Four Seasons Restaurant”-hoz
Miután aláírt egy szerződést a étterem 50 négyzetméterének megfestésére, a megállapodást felbontotta, amikor látta, hogy az új gazdagok ebédelnek abban az étteremben, és úgy döntött, hogy soha egyetlen önálló kép sem fog szolgálni dekorációnak olyan helyen, mint az
Jelenleg ezek a képek a London Tate Galériában találhatók, mint a művész adományai
A REFLEXIÓ abban van, hogy a művészet bizonyos keveseknek vagy mindenkinek szól-e
Pinazo képein egy hat darab kis képet hoz össze, amelyek egyet alkotnak, középen arany pigmentekkel festett rudakkal összekötve, hogy a reflexióval kontrasztot hozzanak
A SZÉCHERETT GEOMETRIA
Írta: Pedro Alberto Cruz
Absztrakt nyelv, amelyben Manuel Pinazo egész termelése kibontakozik, közvetlen következménye a szigor geometrióinak újrafonírozásának a posztmodernitás idején, továbbá annak a kibővülésnek, amelyet a festészet hagyományos határain túl ér el. A képi munkájának első jellegzetes eleme a hiba bevitele, az „imperfekció” bizonyos geometriai sémák lefordításában, amelyek a vanguardák hosszú hagyományával rendelkeznek. Pinazo műve olyan kompozíciós mintákat ismétel, amelyek függőleges vagy vízszintes, párhuzamos sávokon, különböző színekben, sakktáblaszerű elrendezésekben vagy geometriai formák, mint például a téglalap ismétlésében állnak
Amikor részletesen megfigyeljük ezeket a kompozíciókat, észrevesszük, hogy a letisztult, racionális alaposságra épülő absztrakció geometrikus racionalizmusa különféle szabálytalanítások beillesztésével megfordult: kissé ferdült vonalak, amelyek ezért nem teljesen egyenesek; a különböző színmezők közötti eltérő elválasztó terek; olyan függőleges vonalak, amelyek megszakadnak, és megtörik a mű ritmusát; és természetesen a vidám színvilág – a miqueiges stílus elemeire emlékeztető –, néha naivitási jegyekkel, amely aláássa az a metafizikai tekintélyt, amely sok avantgárd geometriai absztrakcióra jellemző.
De Manuel Pinazo geometria absztraktjának dekonstrukciós folyamata nem áll meg ezen az első kritikai szinten. Ezen felül létezik egy „második szint”, amelyet a művész az évek során konszolidált, és amely érdekes következtetéseket hordoz. Először is, és a posztfestészeti absztrakció nyomán vezető 80-as évek irányvonalán, a szerző a festmény szobrászati potenciálját hozza játékba azáltal, hogy több darab összegyűjtésével dinamizálja a hagyományos kontúr-keret nézetet, amely négyzetes vagy téglalap alakú.
