Alla Alex (Alla Fabre) - HOW LOW CAN YOU GO

MEDDIG TUDSZ LEMENNI?

A festészet a diptyque HOW HIGH CAN YOU FLY - HOW LOW CAN YOU GO része.

Ez a két képből álló sorozat a világungu viszonyunkat átható feszültségeket vizsgálja.
Két egymásra válaszoló kép révén a festő megkérdőjelezi az emberi tapasztalat szélsőértékeit.
Ami az eget és a földet, a kitágulás és a gravitációt illeti, ez a mű egy folyamatos mozgást ábrázol, amelyben minden felemelkedés már magában hordozza a bukás lehetőségét, és minden zuhanás új felemelkedés útját nyitja.
Nem arról van szó, hogy egyik pólust a másik elé helyezzük, hanem hogy megéljük az őket összekötő törékeny teret.
Az alkotó így reflexiót kínál határainkról, ambícióinkról és arról a képességünkről, hogy a vágyaink csúcsai és a valós világ mélységei között navigáljunk.

- Kézzel aláírva a hátoldalon
- Az alkotó által aláírt tanúsítvánnyal eladó
- Biztonságos szállítás feszes keretre szerelt állapotban

Az infó az alkotóról:

Alla Alex (Alla Fabre) francia festőművész, aki Párizsban él és dolgozik.

A Sorbonne-i művészettörténet mesterfokozatával rendelkezik, és az ESMOD-on tanult divattervezést. Művészi pályafolyamatát a fotózással kezdi, majd gyakorlata különböző médiumokra szélesedik. Munkája a kép, anyag és emlékezet kölcsönhatásait vizsgálja a festészet, a fényképezés és a kevert technikák révén.

Festő- és multimédia-művészként egy egyedi vizuális univerzumot alakít ki, amelyben az emlékezet, a képzelet és a valóság töredékei keverednek. Munkái álomvilágokat teremtnek, amelyeket talált képekből, saját archívumaiból származó fényképekből és sok személyes inspirációból táplál.

Munkája az álom, a gyermekkori emlékek és a bensőséges élmények terepeit tárja fel, amelyek érzékeny és narratív tájakká alakítódnak. Minden alkotás költői visszaépítés helye, ahol a múlt párbeszédet folytat az imagináriummal, a valóság és a fikció határán.

A festészet, a kollázs, a digitális kép és a multimédiás gyakorlatok kereszteződésében a művész textúrákat, színeket és vizuális töredékeket kapcsol össze, hogy hibrid kompozíciók születését segítse, amelyek érzelmekkel és szimbólumokkal teltek.

Szeretett, ösztönös és kísérletező megközelítése a nézőt belső univerzumba hívja, amelyet visszaemlékezések, víziók és érzések töltenek meg.

Műve a memória, az identitás és az, ahogyan a képek formálják és alakítják a megértésünket és személyes narratíváinkat. Nostalgia és találékonyság között egy intim térképet épít, ahol minden kép egy megélt vagy álmolt élmény nyomát hordoz.

Számos csoportos kiállításban vesz részt, és tematikus művészeti projekteket fejleszt.