Santicri (1992) - Running out (No Reserve)






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
3 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 135391 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Santicri (1992) bemutatja a Running out (No Reserve) című 2020-as szobrot, gyantából és márványporból készült, hidegmetallizációval, kézzel aláírt, 100 darabos korlátozott kiadásban, Olaszország, méretek 26 x 16 x 6 cm, kiváló állapotú, falra szerelésre készen.
Leírás az eladótól
Santicri számos nemzetközi szinten rangos művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közé tartozik, hogy 2022-ben a genovai Palazzo Grillo című előkelő helyen álló kiállításon mutatta be alkotásait, és 2023-ban a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) részt vett, ezzel bővítve nemzeti és nemzetközi kontextusokban egyaránt a láthatóságát.
Santicri a 2024-es Best-Selling Artists közé került az Artmayeur által, amely a művészeti világ egyik leghíresebb platformjai közé tartozik. Ugyanabban az évben a Catawiki platform legkeresettebb három név között is felkerült, ez a munkája iránti növekvő elismerés további jele. Ezek a díjak és elismerések kiugró tehetségét és Santicri egyre nagyobb láthatóságát hangsúlyozzák a kortárs művészeti palettán.
Technika: gyanta és márványpor, hideg metallizáció.
Méretek: magasság 26 cm x hosszúság 6 cm x mélység 16 cm
Állapot: új
Hitelesítési bizonyítvány - kézzel aláírt
Kiadás: limitált példányszám 100 példány
A mű egyszerűségével az alkotó arra ösztönzi a nézőt, hogy elgondolkodjon a mindennapi tárgyak mélyebb jelentésén. A háztartásainkban gyakori csap felakasztva, nem csatlakoztatva szimbolizálja a modern élet kiszakadását és az egysíkúságát. A lezúduló vízcsepp mozgást és életet ad, ellentétben a csap mozdulatlanságával, és a természetre, a fejlődésre hívja fel a figyelmet. Ez a mű arra kéri a nézőt, találja meg a szépséget és a jelentést a legegyszerűbb tárgyakban is, számos értelmezési lehetőséget nyitva meg, ami a kortárs művészet jellemzője.
A mű felfüggesztésre kész falra szerelhető a megfelelő rögzítő felfüggesztő kampó révén.
A küldött sorozatszám nem feltétlen egyezik a fényképen láthatóval.
SZÁLLÍTÁS BIZTOSÍTOTT.
Az artistát 2024-ben a Catawiki egyik legkeresettebb nevévé nyilvánították, rögtön olyan ikonok után, mint a Kaws és a Banksy. Művészete egy exkluzív környezetben tűnik ki, mely olyan kiválóságok csoportját foglalja magában, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Olyan tehetségként elismert, nemcsak kreatív értéke miatt, hanem az év egyik legígéretesebb befektetéseként is.
1992-ben Macerata, Marche-ben született olasz művész olyan pályát járt be, amely a Geométer és az építészet tanulmányain át egy gyanta szobrokat készítő kézművessel való együttműködéshez vezetett. Innen alakult ki egyre erősebb szükséglet, hogy megtalálja önmagát és kiélje kreativitását.
Művei világszerte eladásra kerülnek, együttműködve olasz és európai galériákkal.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtőinek gyűjteményéből.
"Nem mindig könnyű osztályozni a saját művészetemet, megpróbálom átadni azt, amit a szemem lát, a saját nézőpontomat a körülöttem lévőkről, és ezt úgy dolgozom át, hogy a design összhangban legyen a modern kor időivel: hatásos és emlékezetes."
Az eladó története
Santicri számos nemzetközi szinten rangos művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közé tartozik, hogy 2022-ben a genovai Palazzo Grillo című előkelő helyen álló kiállításon mutatta be alkotásait, és 2023-ban a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) részt vett, ezzel bővítve nemzeti és nemzetközi kontextusokban egyaránt a láthatóságát.
Santicri a 2024-es Best-Selling Artists közé került az Artmayeur által, amely a művészeti világ egyik leghíresebb platformjai közé tartozik. Ugyanabban az évben a Catawiki platform legkeresettebb három név között is felkerült, ez a munkája iránti növekvő elismerés további jele. Ezek a díjak és elismerések kiugró tehetségét és Santicri egyre nagyobb láthatóságát hangsúlyozzák a kortárs művészeti palettán.
Technika: gyanta és márványpor, hideg metallizáció.
Méretek: magasság 26 cm x hosszúság 6 cm x mélység 16 cm
Állapot: új
Hitelesítési bizonyítvány - kézzel aláírt
Kiadás: limitált példányszám 100 példány
A mű egyszerűségével az alkotó arra ösztönzi a nézőt, hogy elgondolkodjon a mindennapi tárgyak mélyebb jelentésén. A háztartásainkban gyakori csap felakasztva, nem csatlakoztatva szimbolizálja a modern élet kiszakadását és az egysíkúságát. A lezúduló vízcsepp mozgást és életet ad, ellentétben a csap mozdulatlanságával, és a természetre, a fejlődésre hívja fel a figyelmet. Ez a mű arra kéri a nézőt, találja meg a szépséget és a jelentést a legegyszerűbb tárgyakban is, számos értelmezési lehetőséget nyitva meg, ami a kortárs művészet jellemzője.
A mű felfüggesztésre kész falra szerelhető a megfelelő rögzítő felfüggesztő kampó révén.
A küldött sorozatszám nem feltétlen egyezik a fényképen láthatóval.
SZÁLLÍTÁS BIZTOSÍTOTT.
Az artistát 2024-ben a Catawiki egyik legkeresettebb nevévé nyilvánították, rögtön olyan ikonok után, mint a Kaws és a Banksy. Művészete egy exkluzív környezetben tűnik ki, mely olyan kiválóságok csoportját foglalja magában, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Olyan tehetségként elismert, nemcsak kreatív értéke miatt, hanem az év egyik legígéretesebb befektetéseként is.
1992-ben Macerata, Marche-ben született olasz művész olyan pályát járt be, amely a Geométer és az építészet tanulmányain át egy gyanta szobrokat készítő kézművessel való együttműködéshez vezetett. Innen alakult ki egyre erősebb szükséglet, hogy megtalálja önmagát és kiélje kreativitását.
Művei világszerte eladásra kerülnek, együttműködve olasz és európai galériákkal.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtőinek gyűjteményéből.
"Nem mindig könnyű osztályozni a saját művészetemet, megpróbálom átadni azt, amit a szemem lát, a saját nézőpontomat a körülöttem lévőkről, és ezt úgy dolgozom át, hogy a design összhangban legyen a modern kor időivel: hatásos és emlékezetes."
