Santicri - Fucking World

06
napok
03
óra
29
perc
26
másodperc
Jelenlegi licit
€ 209
A licit nem érte el a minimálárat
Anthony Chrisp
Szakértő
Anthony Chrisp által kiválasztva

Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.

Galéria becslés  € 300 - € 400
10 másik személy figyeli ezt a tárgyat
IT
209 €
IT
199 €
IT
177 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 135410 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Fucking World, 2020-as olvasztott műanyagból készült szobor olaszországi származású, kézzel aláírt, korlátozott példányszámú 100 példányban, méretei 37 x 12 x 12 cm, jó állapotban.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Santicri számos nemzetközileg rangos művészeti kiállításon vett részt. A legfontosabbak közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo neves helyén mutatta be műveit, és 2023-ban az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) New Yorkon vett részt, ezzel növelve saját láthatóságát mind itthon, mind nemzetközi színtéren.

Santicri-művész
Technika: gyanta és márványpor
Méretek: magasság 37 cm x hossz 12 cm x mélység 12 cm
Állapot: új
Hitelesítési tanúsítvány – kézzel aláírva
Kiadás: arany, 100 példány

A szobor a szimbólum és irónia kombinációja, figyelmet kelt a nézőn, és arra ösztönzi, hogy több szinten értelmezze a jelentést.

Először is a felmagasodó kéz középső ujját felmutató gesztusát egyetemes értelemben elismerik kihívás vagy lázadás jeleként, egy hangos és egyértelmű üzenet küldésének merész módjaként. Itt ez a gesztus még inkább megerősödik azáltal, hogy a kéz a világot is támogatja, utalva egyfajta elutasításra vagy kritikára a világ olyan állapotával szemben. A kortárs világunk rétegeinek frusztrációját vagy disszenzusát vizuális értelmezés.

Az a tény, hogy ezt a szobrot a világ megtestesítésére használják, a Föld bolygó középső ujjra támaszkodva további jelentésréteget ad hozzá. Lehet úgy értelmezni, mint a globális kihívások és a társadalmi-politikai feszültségek kritikáját, amelyeket szembesítünk, vagy mint figyelmeztető kiáltást bolygónk törékenységére. A kéz ebben a kontextusban felelősség- és hatalom-átvétel szerepét tölti be, mintha az alkotó úgy mondaná: ezeknek a problémáknak a megoldása a mi kezünkben van.

A merészségében és provokációjában ez a szobra vitára és elmélkedésre adhat okot a kortárs világunkról, az előttünk álló kihívásokról és arról, hogy miként formáljuk azt. Olyan művészet ez, amely széles érzelmi és beszéd-tartományt képes előidézni, épp úgy, mint sok kortárs művészetre jellemző törekvés.
A sorozatszám nem feltétlenül egyezik meg a fotón láthatóval.

1972-ben, őszintén 1992-ben életre kelt Macerata-i születésű, az olasz művész imlású útja a Geometra és az Architektúra tanulmányait követően egy olyan szakmával hozta összhangba a szobrászatot, amely egyrészt a gyanta-szobrok készítésével foglalkozó ipari mesterrel való együttműködést tette szükségessé. Itt született meg a szükség ehhez a belső én megtalálásához és a saját kreativitás kibontakoztatásához.

Az ő műveit világszerte értékesítik, itáliai és európai galériákkal együttműködve.

Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtőinek kollekcióiból.

„Soha nem easy saját művészetet osztályozni; arra törekszem, hogy átadjam azt, amit a szemeim látnak, a saját látásmódomat arra, hogy mi az, ami körülvesz, és ezt úgy dolgozom fel, hogy a forma beilleszkedjen a mai időkbe: hatásos és emlékezetes legyen."

Az eladó története

Egy alkotáson keresztüli kommunikáció túlmutat az üzeneten: ez a művészet maga a szíve. A munkáim a társadalmi üzenetek és a pur pop között mozognak, gyakran iróniával fűszerezve. Arra törekszem, hogy környezetemet kortárs vizuális nyelvvel reinterpretáljam, hatásosan és emlékezetesen. Szép, számomra, az emberek közötti híd. Munkáimban megpróbálom megragadni azt a kapcsolódás és felismerés érzését, amely a formákban rejtett harmóniából születik. A gyanta ma az az anyag, amelyet előtérbe helyezek: lehetővé teszi számomra a kísérletezést, a dizájn és a szobrászat ötvözését, új esztétikai lehetőségek feltárását. Ez a folyamatos kutatás arra ösztönöz, hogy túllépjek a komfortzónámon, megőrizve a kreatív kíváncsiságot. Olyan belső ösztönnek adok formát, hogy láthatóvá tegyem azt, ami általában láthatatlan marad: az időt, a munkát és azokat a tapasztalatokat, amelyek értelmet adnak utunknak.
Fordítás a Google Fordító által

Santicri számos nemzetközileg rangos művészeti kiállításon vett részt. A legfontosabbak közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo neves helyén mutatta be műveit, és 2023-ban az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) New Yorkon vett részt, ezzel növelve saját láthatóságát mind itthon, mind nemzetközi színtéren.

Santicri-művész
Technika: gyanta és márványpor
Méretek: magasság 37 cm x hossz 12 cm x mélység 12 cm
Állapot: új
Hitelesítési tanúsítvány – kézzel aláírva
Kiadás: arany, 100 példány

A szobor a szimbólum és irónia kombinációja, figyelmet kelt a nézőn, és arra ösztönzi, hogy több szinten értelmezze a jelentést.

Először is a felmagasodó kéz középső ujját felmutató gesztusát egyetemes értelemben elismerik kihívás vagy lázadás jeleként, egy hangos és egyértelmű üzenet küldésének merész módjaként. Itt ez a gesztus még inkább megerősödik azáltal, hogy a kéz a világot is támogatja, utalva egyfajta elutasításra vagy kritikára a világ olyan állapotával szemben. A kortárs világunk rétegeinek frusztrációját vagy disszenzusát vizuális értelmezés.

Az a tény, hogy ezt a szobrot a világ megtestesítésére használják, a Föld bolygó középső ujjra támaszkodva további jelentésréteget ad hozzá. Lehet úgy értelmezni, mint a globális kihívások és a társadalmi-politikai feszültségek kritikáját, amelyeket szembesítünk, vagy mint figyelmeztető kiáltást bolygónk törékenységére. A kéz ebben a kontextusban felelősség- és hatalom-átvétel szerepét tölti be, mintha az alkotó úgy mondaná: ezeknek a problémáknak a megoldása a mi kezünkben van.

A merészségében és provokációjában ez a szobra vitára és elmélkedésre adhat okot a kortárs világunkról, az előttünk álló kihívásokról és arról, hogy miként formáljuk azt. Olyan művészet ez, amely széles érzelmi és beszéd-tartományt képes előidézni, épp úgy, mint sok kortárs művészetre jellemző törekvés.
A sorozatszám nem feltétlenül egyezik meg a fotón láthatóval.

1972-ben, őszintén 1992-ben életre kelt Macerata-i születésű, az olasz művész imlású útja a Geometra és az Architektúra tanulmányait követően egy olyan szakmával hozta összhangba a szobrászatot, amely egyrészt a gyanta-szobrok készítésével foglalkozó ipari mesterrel való együttműködést tette szükségessé. Itt született meg a szükség ehhez a belső én megtalálásához és a saját kreativitás kibontakoztatásához.

Az ő műveit világszerte értékesítik, itáliai és európai galériákkal együttműködve.

Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtőinek kollekcióiból.

„Soha nem easy saját művészetet osztályozni; arra törekszem, hogy átadjam azt, amit a szemeim látnak, a saját látásmódomat arra, hogy mi az, ami körülvesz, és ezt úgy dolgozom fel, hogy a forma beilleszkedjen a mai időkbe: hatásos és emlékezetes legyen."

Az eladó története

Egy alkotáson keresztüli kommunikáció túlmutat az üzeneten: ez a művészet maga a szíve. A munkáim a társadalmi üzenetek és a pur pop között mozognak, gyakran iróniával fűszerezve. Arra törekszem, hogy környezetemet kortárs vizuális nyelvvel reinterpretáljam, hatásosan és emlékezetesen. Szép, számomra, az emberek közötti híd. Munkáimban megpróbálom megragadni azt a kapcsolódás és felismerés érzését, amely a formákban rejtett harmóniából születik. A gyanta ma az az anyag, amelyet előtérbe helyezek: lehetővé teszi számomra a kísérletezést, a dizájn és a szobrászat ötvözését, új esztétikai lehetőségek feltárását. Ez a folyamatos kutatás arra ösztönöz, hogy túllépjek a komfortzónámon, megőrizve a kreatív kíváncsiságot. Olyan belső ösztönnek adok formát, hogy láthatóvá tegyem azt, ami általában láthatatlan marad: az időt, a munkát és azokat a tapasztalatokat, amelyek értelmet adnak utunknak.
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Korszak
2000 után
Ország
Olaszország
Anyag
Gyanta
Művész
Santicri
Műalkotás címe
Fucking World
Aláírás
Kézzel aláírt
Példány
limited edition 100ex
Év
2020
Állapot
Jó állapotú
Height
37 cm
Width
12 cm
Depth
12 cm
OlaszországEllenőrzött
2480
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet