Max-Daniel - Pygmalion et Galatée

01
nap
18
óra
21
perc
32
másodperc
Jelenlegi licit
€ 1
Nincs minimálár
Heiko Neitzel
Szakértő
Heiko Neitzel által kiválasztva

Művészeti és kultúra közvetítésből mesterfokozatot szerzett, galéria asszisztensi tapasztalattal.

Galéria becslés  € 600 - € 800
9 másik személy figyeli ezt a tárgyat
NL
1 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 135696 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Max-Daniel – Pygmalion és Galatée, 2026, Eredeti kiadás, vegyes technikák (AI, digitális festészet és olaj), többszínű, 40 × 30 cm, aláírt, Franciaország, Téma vallás.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Pygmalion

Max-Daniel, 2026
Méret: 30 × 40 cm
A bemutató néhány fotóján látható keret a vételben nincs benne.

Max-Daniel műve újbólfelfedezi Pygmalion híres mítoszát, a művész és modellje közötti viszony és az ideál központi történetének egyik alapító elbeszélését. A régi mitológiában Pygmalion ciprusi szobrász, aki a valódi nőkben csalódott, gyönyörű, tökéletes szépségű nőalakot farag jávorba. Lépésről lépésre beleszeret saját alkotásába. Szenvedélyének és művészete erejének hatására a szerzetes istennő Aphrodité életet ad a szobornak, és Galateává válik.

A téma itt egy olyan régi műhely atmoszférájában tárul fel, aranyló fénnyel, szobordarabokkal, szerszámokkal, draperiákkal és kőporral tarkítva. Pygmaliont nem csupán mesterként vagy szobrász alakjaként ábrázolják: megjelenik az a személy, aki tanúja annak a zavaros pillanatnak, amikor a mű nem tárgy többé, hanem jelenlét lesz. A női alak még márványfehér, de már a hús és a tekintet gyengédségével élővé válik, megtestesítve ezt a mélyre nyúló átmenetet az anyag, a kép és az élet között.

A kompozícióban Max-Daniel szándékosan játszik a nagy klasszikus festészet kódjaival: teatrális félárnyék, visszafogott érzékiség, műhelydíszlet, a régi szobrászat és a XIX. századi akadémiai képzeletre utaló elemek. Ugyanakkor a mű a kortárs törekvéshez is hozzátartozik, ahol a kép mentális jelenetként van újra megmunkálva, tiszteletadás, illúzió és újraértelmezés között.

Pygmalion így olvasható a művészi alkotás metaforájaként is: az alakzást adózkodás, egy megjelenés formába öntése iránti vágy, hogy egy mozdulatlan anyagból jelenlét legyen előidézve— legyen az kő, vászon, pigment vagy kép. A mű költői módon kérdezi meg azt a törékeny pillanatot, amikor a reprezentáció majdnem életté válik.

Dekoratív és narratív, egyszerre romantikus és színházi, a Max-Daniel univerzumába illeszkedik, ahol a nagy mítoszok, a klasszikus referenciák és a korszerű alkotói eszközök találkoznak egy gazdag, fényes és érzékeny esztétikában.

Max-Daniel egy 1957-ben született párizsi művész által kidolgozott művészi aláírás, aki a Szóborna művészeti és Tudományos Karán szerzett művészeti doktorátust, és azóta több mint ötven éve aktív a festészet, a rajz és a kép területén.

Munkája a klasszikus hagyomány és a kortárs alkotói lét közötti párbeszédet vizsgálja. Misztikus, bibliai vagy irodalmi témákon keresztül a Max-Daniel az művészettörténet nagy történeteit újraértelmezi mai érzékenységgel. Művei a régi nagymesterektől örökségként kapott festői kultúrát modern képösszeállítási és újraalkotási eljárásokkal társítják.

A Pygmalionhoz tartozó sor ebben a kutatásban gyökerezik: visszanyerni a nagy festészet narratív, színpadi és poétikai erősségét, miközben a kép megjelenítésének kortárs megközelítését is vállalja. Minden alkotás egy dekoratív és meditációs darabként születik, a klasszikus tiszteletadás, a festészeti illúzió és a romantikus álmodozás között.

Max-Daniel egy professzionális művész, aki az URSSAF-nál van regisztrálva; ez alapján teljes megelégedettségét garantáljuk, az alkotás egyszerű visszaküldésével és újbóli postázásával visszafizetjük az összeget.

Az eladó története

Az URSSAF-nál alkotó művész-szerzőként vagyok bejegyezve – Nem vagyok ÁFA-köteles.
Fordítás a Google Fordító által

Pygmalion

Max-Daniel, 2026
Méret: 30 × 40 cm
A bemutató néhány fotóján látható keret a vételben nincs benne.

Max-Daniel műve újbólfelfedezi Pygmalion híres mítoszát, a művész és modellje közötti viszony és az ideál központi történetének egyik alapító elbeszélését. A régi mitológiában Pygmalion ciprusi szobrász, aki a valódi nőkben csalódott, gyönyörű, tökéletes szépségű nőalakot farag jávorba. Lépésről lépésre beleszeret saját alkotásába. Szenvedélyének és művészete erejének hatására a szerzetes istennő Aphrodité életet ad a szobornak, és Galateává válik.

A téma itt egy olyan régi műhely atmoszférájában tárul fel, aranyló fénnyel, szobordarabokkal, szerszámokkal, draperiákkal és kőporral tarkítva. Pygmaliont nem csupán mesterként vagy szobrász alakjaként ábrázolják: megjelenik az a személy, aki tanúja annak a zavaros pillanatnak, amikor a mű nem tárgy többé, hanem jelenlét lesz. A női alak még márványfehér, de már a hús és a tekintet gyengédségével élővé válik, megtestesítve ezt a mélyre nyúló átmenetet az anyag, a kép és az élet között.

A kompozícióban Max-Daniel szándékosan játszik a nagy klasszikus festészet kódjaival: teatrális félárnyék, visszafogott érzékiség, műhelydíszlet, a régi szobrászat és a XIX. századi akadémiai képzeletre utaló elemek. Ugyanakkor a mű a kortárs törekvéshez is hozzátartozik, ahol a kép mentális jelenetként van újra megmunkálva, tiszteletadás, illúzió és újraértelmezés között.

Pygmalion így olvasható a művészi alkotás metaforájaként is: az alakzást adózkodás, egy megjelenés formába öntése iránti vágy, hogy egy mozdulatlan anyagból jelenlét legyen előidézve— legyen az kő, vászon, pigment vagy kép. A mű költői módon kérdezi meg azt a törékeny pillanatot, amikor a reprezentáció majdnem életté válik.

Dekoratív és narratív, egyszerre romantikus és színházi, a Max-Daniel univerzumába illeszkedik, ahol a nagy mítoszok, a klasszikus referenciák és a korszerű alkotói eszközök találkoznak egy gazdag, fényes és érzékeny esztétikában.

Max-Daniel egy 1957-ben született párizsi művész által kidolgozott művészi aláírás, aki a Szóborna művészeti és Tudományos Karán szerzett művészeti doktorátust, és azóta több mint ötven éve aktív a festészet, a rajz és a kép területén.

Munkája a klasszikus hagyomány és a kortárs alkotói lét közötti párbeszédet vizsgálja. Misztikus, bibliai vagy irodalmi témákon keresztül a Max-Daniel az művészettörténet nagy történeteit újraértelmezi mai érzékenységgel. Művei a régi nagymesterektől örökségként kapott festői kultúrát modern képösszeállítási és újraalkotási eljárásokkal társítják.

A Pygmalionhoz tartozó sor ebben a kutatásban gyökerezik: visszanyerni a nagy festészet narratív, színpadi és poétikai erősségét, miközben a kép megjelenítésének kortárs megközelítését is vállalja. Minden alkotás egy dekoratív és meditációs darabként születik, a klasszikus tiszteletadás, a festészeti illúzió és a romantikus álmodozás között.

Max-Daniel egy professzionális művész, aki az URSSAF-nál van regisztrálva; ez alapján teljes megelégedettségét garantáljuk, az alkotás egyszerű visszaküldésével és újbóli postázásával visszafizetjük az összeget.

Az eladó története

Az URSSAF-nál alkotó művész-szerzőként vagyok bejegyezve – Nem vagyok ÁFA-köteles.
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Művész
Max-Daniel
Példány
Eredeti
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Kerettel együtt eladó
Nem
Műalkotás címe
Pygmalion et Galatée
Technika
AI, Digitális festés, Olajfestmény, Vegyes technika
Aláírás
Szignált
Ország
Franciaország
Év
2026
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Többszínű
Height
40 cm
Width
30 cm
Súly
2 kg
Ábrázolás/téma
Religion
Style
Posztmodernizmus
Korszak
2020+
FranciaországEllenőrzött
15
Eladott tárgyak
pro

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet