Gianfranco Zenerato - ICON

INVESTÁCIÓRA IDEÁLIS - AZ ELEKOSZLÁS RÉSZÉN Az ELSŐ 5 gyorsan növekvő művésze között a Catawiki-n
Több mint 180 gyűjtő vásárolt Gianfranco Zenerato műveit a Catawiki-n.

ADD HOZZÁ EGY EXKLUZÍV TEMEZET A GYŰJTEMÉNYEDHEZ!!!

210 ELADOTT MŰ - 100% pozitív - 80 vélemény

www.zenerato.com

Egyedi darab, 100% kézzel festett - sötétben világít

Gianfranco Zenerato (Kiemelt Művész - Olaszország)

• 1990 óta aktív, több mint 600 részvétel nemzetközi és hazai művészeti eseményeken.
• A művek magas minőségéért elismerték, több mint 500 díjat kapott.
• Köz- és magánkárolyokban található gyűjteményekben Olaszországban, Európában, Amerikában és Ázsiában.
• Olyan mesterek mellett állított ki, mint Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, stb.
• A legfontosabb olasz kritikusok értékeléseivel ismert.

"ICON" egy vizuális reflexió a technológia szentségéről. A mindennapi tárgy, egy egér, szakrális digitális gondolattal történő relikviává válik, amely egy energikus színenergia középpontjában vibrál. A festészeti anyag a számítógépes áramlás nyelve lesz, lefordítva a mechanikus gesztust belső perceptióvá. Az alkotó a funkcionalitást szimbólummá alakítja, visszaadva a jelennek egy tiszteletre méltó képet: a mi időnk ikonja, amely összekapcsolt világunkat jelképezi.

A ICON birtoklása egy darabkát jelent a kortárs legalapvetőbb autentikusságából: egy olyan mű, amely ötvözi az esztétikát, a reflexiót és a technológiai memóriát. Egy olyan vászon, amely arra hivatott, hogy tanúja legyen mindannak, ahogyan az ember analogikusról digitálissá válik.

Nemzetközi archiválási bizonyítvány - a szerző által aláírt hitelesítési bizonyítvány - az alkotó szakmai pályáját tartalmazó irathalmaz
100% kézzel festett egyedi darab - a keret beleértve a teljes méret 38x38x4 cm - akril, fényes fémhatásokkal, fluoreszáló pigmentekkel vásznon, galéria vászon - SOTÁN SÜT A SÖTÉTBEN - 2026
Kihúzható felhelyezésre készen - A keret a tételbe tartozik

FIGYELEM MAGYARORSZÁGON KÍVÜLI AJÁNLATI AJÁNLATOK
Az EU-n kívüli országokba történő szállítás lehetséges, de a bonyolult közigazgatási eljárások miatt (miniszteri engedélyek, vámeljárások stb.) plusz költségek merülhetnek fel, amelyeket már beépítettek a hirdetésben feltüntetett szállítási költségekbe.
Ugyanezek miatt a szállítási idő hosszabb lehet a szokásosnál.
Köszönjük a megértést.

GIANFRANCO ZENERATO (Kiemelt Művész - Italy)
1990 óta tevékeny, olyan művészeti pályát indított el, amely több mint 600 művészeti eseményen vett részt, és kiválóságáért hazai és nemzetközi elismeréseket kapott. Több mint 500 díjjal rendelkezik, és alkotásai a jelentős köz- és magángyűjteményeket gazdagítják Olaszországban, Európában, Amerikában és Ázsiában. Olyan mesterek mellett mutatkozott be, mint Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, stb...

Jelenleg ismert művészeti kritikus, Prof. Giammarco Puntelli munkatársa.

Néhány bíráló véleménye a hosszú szakértőktől:

Gianfranco Zenerato a hatvanas-hetvenes évek művészeti irányzatához tartozik, akik a nyugati társadalom iránti szigorú üzeneteket közvetítették. Miközben a milánói Antonio Recalcati és a római Franco Mulas társadalmi haragot fejezett ki, Zenerato egy fájdalmas figyelmeztetést hordoz, ahol az emberi kudarc a világosi megváltás előszobája lehet. Gazdag szimbolikus jelentéstartalommal bíró látás, amely a modern iskola festője, aki tehetséggel ötvözi a kutatást a kísérletezéssel. (Paolo Levi)

Az emberi alakosisági képről úgy érzik, hogy e képből meditációs meghívás a halott természet, egy virág és egy fiatal nő szépségére. Ezeknek a csendes ábrázolásoknak a klasszikusa megszakítja a szürke modern világ fenntartott hangulatát, amely elvonja tőlünk az álmot. (Paolo Levi)

Ebben a zavaró, de egyértelmű vizuális üzenetben a szín-esszencia és a formák harmóniája a kifejező feszültséget és a tehetséggel teli tudást tanúskodja. Érdekes és újszerű a virágok, gyümölcsök és a kortárs technológiai tárgyak keveredése. (Stefania Bison)

Gianfranco Zenerato olyan jelkönyveket dolgoz ki, amelyek lépésről lépésre felfedik a gazdag képzelet végtelen lehetőségeit, amelyet saját mentális feldolgozásának sorozatainak rendezésével szervez.
Így alkotásai megkérdőjelezhetik a kritikai ítéletet, hogy surrealistának lehet-e tekinteni. Ez téves, mert ő nem abszurd és irreális képzeletet mutat, hanem egy számunkra ismerős valóságot ábrázol, de célja egyértelműen kommunikációs és erősen szimbolikus.
(Sandro Serradifalco)

Ez a Gianfranco Zenerato festmény technikailag jól strukturált, finom és gazdagon kidolgozott, és a gondolat gazdagságát mutatja meg, amelyet egy látó ritkán láthat meg. Műveinek erősen szcenikai jellege van, és az üzenet értelmezése a nézegető feladatát hagyja.
Ő játszik a szimbólumokkal és utalásokkal, és élvezi annak elbizonytalanítását, hogy mi lehet a történet keveréke, amely látszatra irreálissá válik. (Salvatore Russo)

Gianfranco Zenerato-val együtt van egy kiváló ötletünk, amelyet hatalmas képességgel alakított át egy olyan várokodó ábrázolásává, ahol a modernitás találkozik egy olyan idővel, amely már nincs jelen, hogy újra találkozzunk érzéseinkkel… (Giammarco Puntelli)

Az alkotó a műfajok egymásra építésére és metszésére törekszik, rávezető és metaforikus módon az egyes témákat és színeket is erősen használva. Villámgyors intuícióval összekapcsolja a múltat (morta természet), a jelent (női kép), és a jövőt (szimbolizmus, kódolt írás), így az alkotás művészeti és irodalmi/metanarratív paradigmává válik. Nyomást gyakorol a festőre, hogy új vizuális univerzumot találjon, a hagyományos ikonográfia határait tépje szét, és hogy bebizonyítsa, mennyire eredeti a festészet a XXI. században, még a zajos világ közepette is.
Az alkotó kreatív ereje történelmi bennfoglalt, és költőien megfogalmazva a lélek zenei hangzását ötvözi az adott mű történetének dimenzióival, és univerzális értékekkel, miközben képzelete végtelen fejlődésének vonalát követi, álomfejlődésének hiperrealizmusával, egy nyitott ablakot adva a rációhoz, és párbeszédet folytatva a jelennel. (Prof. Alfredo Pasolino)

Nagyon érdekes a kutatásának ellentmondásos és látványos; a figuráció szcenografikus hatásokat ér el egy olyan térben, ahol szimbolikus frekvencia vibrál, amelyet bizonyos alkalommal a álom, a mítosz vagy a mindennapi valóság irányít, mindez csodálatos színjátékkal harmóniában.

A RIGORRÓL és a MODERNITÁSRÓL
Francesco Cairone szerkesztette

A leghitelesebb alkotók nem azért eredetiek, mert újat propagálnak, hanem mert olyan módon mondanak el valamit, mintha soha nem hallotta volna senki.
(Göthe)

Kötelező Goethe határozott mondatától elindulni Gianfranco Zenerato gazdag és innovatív festészetéről beszélni, mert ezzel a mondattal egy nagy igazságot mesélünk el: a festészetben ma már mindent ki lehetett mondani, és aki megpróbálja megteremteni saját egyéniségét, szemben a múlt irányzataival és mestereivel, óriási akadályokat kell leküzdenie. Ahogy Morandi is állította: „A világban megint semmi vagy kevesebb sincs,” ezért az eredetiséghez figyelembe kell venni a társadalmi, technológiai és tudományos evolúciókat.

Mondják, hogy a művészet mindenkié, de nem mindenké. Mindenkinek joga van felébreszteni az érzelmeket egy remekmű láttán, de festeni és alkotni az isteni ajándéka csak néhány kiválasztottnak adatik meg, akik képesek meglátni azt, amit mások gyakran észre sem vesznek, és képesek az apró dolgokból, gesztusból, simogatásból vagy egy tekintetből származó érzelmeket élénk tónusokká színezi, amely a világ egyhangúságát színesíti. Ezen szerencsések között feltétlenül Zenerato Mester neve szerepel, tehetséges művész, akinek a precizitás, a szigor és a fantázia festészeti stílust ad, amely bár utal korábbi mesterekre, megmutatja, hogy az előadó a szép festészet tanulságait magába fogadta, és egyediséget, modernitással teli elegáns ráhatást ad minden egyes alkotásában, amely egy szelektív fehér holló a hazai művészeti palettán.

Virág- és gyümölcsfüzér mindeközben, a marmorból faragott, évekkel kopott falakra hajtogatva, gyakran szerelmes párok rajzaival összefonódó tárgyakkal, mint például CD-ROM, egér, spatula, amelyek összekötő kapocsként szolgálnak a múlt, a jelen és a jövő között; a környező táj – amely általában az esti szürkületben látszik, miközben a zöld fény jelzi a nap végét és köszönti a holdat – erőteljesebben kiemeli azt a színt, amely Zenerato tábláin első teremben kiemelkedik: a vöröstől a sárgán át a zöldig és minden skála melegebb árnyalatáig.

Az ígéretes művész karrierje úgy tűnik, hogy a karrierjét felülmúlóan növekvő ívet mutat, mert íróként először költői, majd festői stílust alkotott, amely képes arra, hogy érzéseit visszatükrözze és a bruttó világ fájdalmait és negatívjait szűrje át.

Aki róla írt vagy véleményt formált róla:
Paolo Levi, Paolo Rizzi, Giammarco Puntelli, Giorgio Grasso, Sergio Capellini, Pietro Gasperini, Francois Buisson, Ruggero Boschi, Michele Nocera, Carlo Alberto Gobbetti, Antonella Gotti, Gianni Ingolia, Dino Pasquali, Umberto Zaccaria, Umberto Tessari, Ottorino Stefani, Giulio Gasparotti, Carlo Federico Teodoro, Carlo Rigoni, Giorgio Trevisan, Vera Meneguzzo, Claudio Radaelli, Grillo Biagio, Luca Dall'olio, Franco Brescianini, Giovanni B. Bianchini, Mara Frignani, Aldo Tavella, Angelo Marchiori, Walter Coccetta, Paolo Baratella, Luciano Chinese, Luigi Consonni, Giuseppe Possa, Silvano Valentini, Siro Perin, Alfredo Pasolino és még sokan...

Tárgyalások az alábbi galériákkal:
Galleria Cd Studio d'Arte
Galleria New Dimensione Arte
Galleria Emmediarte
Galleria La Spadarina
Galleria l'Artista
Galleria Arttime
Galleria Orler