Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2010
Keverék technika: akril a vásznon
Feldolgozás vászonra erősítve
Jana Zanoskar aláírva

Kritika & Kiállítások
CRITIKUSI MEGJEGYZÉS - ÉLETRAJZI FÜGGELÉK
A nyilvántartásban Miriana Zanoskar művésznevén Jana Zanoskar. 1963-ban végzett a Lubiana Művészeti Akadémián, öt év alatt, záró dolgozatának címe: „A szín a művészetben, optika, kémia és fizika”.
Magyarországon érkezve a Firenzei 14 Galériában állított ki, két aranyérmet kapott. Az ezt követő években részt vett csoportos kiállításokon Lunigiana különböző helyein, Toscana művészete abban az időben élénk és a közönség érdeklődését kiváltó volt.
Sok éven át Giulia Silato nyomában járva kiállított történelmi palotákban egész itáliában. A kiállítások jól szervezettek voltak történelmi jelentőségű és művészeti szempontból figyelemre méltó helyeken, de mindenekelőtt kilátástalan jövő nélkül.
Az ötvenötödik jubileumon közösen kiállítottam kollégáimmal Lubianában, Kranjban, majd Rómában is.
Stefano Sichel-lel művészi megállapodást találtam, lehetőséget adva a kiállításra külföldön és egész évben a galériájában.

A TÁRGYAK a pillanatnyi ötletek szerint változnak, mindig szürrealista voltam, természetesen néha absztrakt is, néhány szenzitív jelzéssel vagy a valósághoz való visszatükröződésExpected képzetekként. Utolsó éveimben visszatértem a realizmushoz, tetovált aktokat festve, s a nagyabb képekkel a Föld klímszituációjához közelítettem, mint például a „A vesztes világ” és a tudatunk ismeretlen világa, például a „Az idő kapui” című festményben.
Az évek során használt technikák a legváltozatosabbak voltak. Kezdtem olajképekkel, majd az akrillal folytattam, felhasznált anyagokat a képbe rendezve: régi órák, az idő által megfáradt faanyagok, üvegfényes festékek, kötelek, szegek és zsinórok.
(Madala Cairo-nak a Mondadori)

INFORMATÍV LAP
vezetéknév: Zanoskar -
keresztnev: Miriana - művésznév Jana
Született 1935. december 1-jén Lubianában, a volt Jugoszláviában, most Szlovéniában.
Olaszországban él, Celleno (Viterbo) a Villa Acquaforte gondozási otthonában
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

A galériákkal való kapcsolata az években 2018 és 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Képek ára:
distinguished 50 to 80 cm 4 000,00 €
distinguished 120x100 cm 6 000,00 €
distinguished 250x230 cm 25 000,00 €

Az évek 2018 és 2019-ben két egyéni kiállítást tartottam a Pisa-i Centro Arte Moderna-ban.
Közös kiállítások Stefano Sichel galériájában és külföldön szintén Stefano Sichel közreműködésével.

„Jana Zanoskar, a titokzatos pillanatok festőnője, bölcsességgel használ formákat, jeleket és színeket, hogy a valóságot lírai tárgyszerűségben transzformálja.
Kísérletező, absztrakt kutatásainál a művész vizsgáló tudatosságot mutat, amely teljesen új kifejezésformákban nyilvánul meg. Így állítja a forma jelentését a tiszta vitalitásért, a szín hangját és a volumetria ritmusát tanúsítva, szerelmi párbeszédet létrehozva a színes anyaggal.”
Paolo Levi

Származása Ljubljanából, Szlovéniából származik, de több évre Itáliába telepedett.
Podenzanában, Lunigiana területén él és dolgozik.
Varázslatos festészet, az absztrakció és a surrealizmus között.
Klee a Jungendstil, az Art Nouveau francia hatásait értékelte. Zanoskar szintén érzi a Florális és a Liberty visszhangját, de fantáziájának ösztönzője, a képzelet szempontjából, amely az egész kutatását vezeti, egy kaleidoszkópszerű formák és színek forgatagában, amely a néző szemszöge szerint változik.
A század kilencvenes éveiben a „művészet” szintjén hirtelen nőtt az igény Közép-Európa stilizált formáinak és a Liguri-Toszkániai kutatási látásmóddal. Jana Zanoskar tevékenysége lenyűgözi a közönségét, talán a költői lényeggel nem elválasztott nyugtalansága miatt.
Mindig felismerhető, épp emiatt a mágikus felidézés képessége miatt.
Lunigianában él és dolgozik.
R. Bertoli

A művész szlovén eredetű, Kelet-Ázsia szimbólikus, nyugati konformizmus között helyezkedik el, és szintézise végzetes, mert átalakítja a képeket, amelyek a huszadik századi európai művészeti tendenciákhoz hasonlóan absztraktokká válnak. Munkái egy közép-európai területet árasztanak, amely kulturált közönség számára vonzó, érzékeny, és a modernizmus törekvéseivel tisztában lévő közönség számára is.
Az absztrakt és geometriai formák iránti erős vonzalom minden bizonnyal a stilizáló ízlésből ered, amely a Kandinszkij klasszikus festészethez vezet, amelyet nyilvánvaló hatások érintenek. Jana esetében igaz az is, hogy az anyagi gazdagságot, amelyet a festést sokféle anyag összekapcsolásával és a színpaszták elevenítésével ér el, jelenti a kifejezés eszközeinek biztos birtoklását a plaszticitás és a volumen megértéséhez, ami a mi klasszicizmusunk elengedhetetlen tulajdonsága. (Nem lehet figyelmen kívül hagyni, hogy a festő hosszú ideje Michelangelo-márványainak hegyein lakik.) És nem kell túlságosan túlgondolni egy olyan értelmezést, amely próbál racionalizálni. Nyilvánvaló, hogy a témákat egy folyamatos és megszakítás nélküli forrásból meríti, amely végtelen áramlással fakad, és soha nem áll meg... a fantázia, amelyet ez esetben különösen szabadon engedtek.
A Kreativitás láthatatlan misztikusa ösztönzi az ezekre a vásznakra kicsapódó élénk színáradatot, amely látszólag véletlenszerűen oszlik el geometriai, difform mintáknak megfelelően, mind biológiai jellegű... csőrések, csavarratok, görbült utak és hullámzások, meg nem sejtett sarkok... egy „szörnyű” teremtmény mutatja a fogait... de csak egy golyóstár, egy játékos szerencsejáték kijelzője! Festményes átbillenések és merész plasztikai ritmusok Jana részéről, de mindig a teltebb, fényes tónusokhoz igazítva, hogy kordában tartsa a tengermély, a tengerfenék vagy a virágos föld felszínét.
Minden Mű címének ismétlődő, az „ismeretlen” fogalomra utaló tartalmai egyértelműen a Kandinsky-i „Cím nélküli” fogalomra hivatkoznak, de ami a legfontosabb: bátorság az ilyen képzeletbeli világgal teli tenger, ég, föld teremtményeinek felfedezésére. Trigóniák, vászok, csomók, sakkok, négyzetek, drapériák, kagylók (vagy ékelődő capriccio rocallier?) és mindaz, amit ezekből a „festmények” – most már „szobrokká” is válhatnak – olvasva logikusan ki lehet olvasni, egy Misztikus Kozmológia felé vezető utat nyit bennünket, amelyet csak a „harmadik szem”, a szellem világít meg.
Giulia Sillato

1963-ban érettségiztem Ljubljanában (Szlovénia, volt Jugoszlávia)
1965-ben kezdtem kiállítani a Ljubljana Civica Modern Galériában, és elnyertem az állandó kiállítási lehetőséget a Városi Múzeumban.
A '70-es években Írországba költöztem, ahol Firenze Város Önkormányzata elismeréseket és díjakat adományozott művészeti és verseny rendezvényein. Emellett a Ljubljana-on megszerzett cím átültetése után tanítottam a Művészeti Iskolákban, és egyidejűleg a Kerámiaművészetet is tanultam képzéssel.
Az évek során az óriási kerámiatelepeket készítettem, amelyeket számos nyilvános és magán palota homlokzatára rendeltek.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Santa Maria della Quercia-templom – központi záró terület, Aulla (Massa Carrara)
1976 A városháza – tanácsterem, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Francia körút Párizs megállóval
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 A városháza (Massa Carrara) – Tanácsterem, Aulla
1997 A városháza – Tanácsterem, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 A városháza – Tanácsterem, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria „Il Navicello”: Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Epsote, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 A városháza – TAU kápolna, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Turisztikai Promóciós Vállalat, Massa
2000 Herkules-kastély, Velence
2000 A városháza – Tanácsterem, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Róma
2001 Művészeti Stúdió, Velence
2001 Művészeti Stúdió, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Turisztikai Promóciós Vállalat, Massa
2001 Kranj-i Kistárgyaló Galéria (Szlovénia)
2001 A városháza – TAU kápolna, Altopascio (Lucca)
2001 A nép polgárai palotája – Tanácsterem, San Marino köztársaság
2001 A városháza – Tanácsterem, Marina di Massa
2002 Turisztikai Promóciós Vállalat, Massa
2002 A városháza – Tanácsterem, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Viareggio Karnevál (Lucca)
2003 A városháza – Tanácsterem, Bolsena (Viterbo)

1999-től, a terület szakemberei, különösen Giulia Sillato, az Scuola Longhiana Tudóse, felkérése alapján kiállításaimat Olaszország legkiválóbb történeti rezidenciáiban és országos szintű Múzeum-galériákon, amelyek gyűjteményeimre kértek fel kincseket izgalommal bemutatni fontos Aukciósházak számára.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Guglielmo Gonzaga lakosztályának földszintje), Mantova
1999 Spanyol erőd, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 San Nilo Bencsú, Grottaferrata (Róma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Quattro híres „Castelli Romani” contemporán:
Villa Aldobrandini, Frascati (Róma)
Villa Tuscolana, Frascati (Róma)
Villa Falconieri, Frascati (Róma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Róma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso a Quirinale (Róma)
2002 Kripta a Santa Croce bazilika (Firenze)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Nápoly)