M.Chiera - Ties. XXXL

Sorozat: Interakció
Ebben a sorozatban a művész az emberi kapcsolatokról, az életünk során járható különböző utakról, a kultúrák, etnikumok, vallások, nyelvek sokféleségéről beszél, amelyekből tanulhatunk és amelyek emberként való fejlődésünkhöz vezetnek. Az a gondolat, hogy különböző városokban élve a világban megtanít minket arra, hogy ne féljünk az ismeretlentől, legyünk hajlékonyak, alkalmazkodjunk a változásokhoz, mert mindannyian különbözünk, de békében kell élnünk egymással.
Az emberi interakció nem csupán stimuli- és válaszcsere, hanem dinamikus folyamat, amelyben minden tett hat a következőre. Ez a folytonos ciklus nem csak társadalmi természetünket tükrözi, hanem formálja identitásunkat is.
A kapott ingerek azonnali válaszokat generálnak, ugyanakkor nyomokat hagynak emlékezetünkben, formálva személyiségünket és a világgal való kapcsolódásunk módját. Így az interakció az a színpad, ahol azzá válunk, akik vagyunk.

Munkám a kortárs geometriai absztrakció területébe tartozik, ahol a szerkezet és a megismerés egyidejűleg él. Gyűrűk, vonalak és színdiagramok révén olyan vizuális kapcsolatokat vizsgálok, amelyek a kompozíciós rend és a gesztus spontaneitása között ingáznak.
Miközben gyakorlatom Bauhaus-elvekkel—formális tisztaság, egyensúly és a geomet­ria használata—együtt dolgozik, a gesztus- textúrák beépítésével, amelyek aktiválják a negatív teret, különbözik attól. Ezek a anyagszerű felületek, nagyobb szabadsággal dolgozva, feszültséget keltenek az irányítás és az kifejezés között.
Ezzel szemben a pozitív tér meghatározott geometriai formákon—körökön, ellipsziseken, háromszögeken és színárnyalatú síkokon—épül fel, szerkezeti pontossággal rendezve. Ezek a formák vizuális egységként funkcionálnak, ritmust, hierarchiát és egyensúlyt hozva a kompozícióba.
Az összetapadt felületek és a éles geometriai elemek együttállása gesztus és szerkezet közötti párbeszédet teremt. A szín, telített és kontrasztos síkokon felhordva, szervező elemként működik, amely irányítja a szemet és megerősíti a mű belső dinamikáját.
Különböző sorozataimban olyan témákat érintek, mint az emberi kapcsolatok, memória, migráció, spiritualitás és társadalmi kérdések, amelyek absztrakt és szintetikus nyelvre fordítódnak. Ezek a referenciák nem szó szerint kerülnek előadásra, hanem a kompozíciós struktúrába ágyazva, feszültségek, egyensúlyok és formák közötti kapcsolatok révén kapcsolódnak.
Munkám így egy kortárs geometriai nyelvet javasol, amely ötvözi a formai precizitást és a kifejező szabadságot, felkínálva mind az analitikus olvasást a kompozícióról, mind a közvetlen vizuális élményt.

A MUNKÁIM RÉSZLETEiték MEGTEKINTÉSE A WEBOLDALAMON VAGY INSTAGRAMON

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Műalkotás: Új, eredeti és egyedi műalkotás Miriam Chiera által.
Év: 2025
Fizikai forma: pasztell, akril, spray, stencilek, olajkrétás tinta 290 g/m2-es nyomtatott vászonra.
Aláírás: Hátoldalon aláírás, hitelesítési tanúsítványt tartalmaz.
Szállítás: A művét EU-n kívüli szállítás esetén körülbelül 7 nap elteltével küldjük, hogy előkészíthessük a Kulturális Kincsek hatóság általi vámkezeléséhez a dokumentációt.
Függőképen látható fényképek csak illusztrációk.
A mű érkezik keretezetlen, tekercsben, írópapírral a károk elkerülése érdekében (professzionális csomagolás, műanyag csőben vagy megerősített kartonban feltekerve).

Kérjük, vegye figyelembe, hogy a színek kissé eltérhetnek különböző képernyőkön.

Adók:
"Az Európai Unión kívülről vásárolt termékek importadó vagy vámterhek alá eshetnek, amelyet a vásárló visel a felelősséget."

Anyagok:
Ez a mű magas minőségű vászonon készült, amely alapvető a szép és tartós művek létrehozásához. Egy jó vászon-gyapot vászon, amely megakadályozza a szakadásokat vagy nyúlást, csúcsminőségű anyagok a legjobb márkáktól, közepes textúrák a rugalmas textúrákhoz, amelyek megakadályozzák a repedéseket, a vászon sűrűsége, amelyet súlya közvetít, a megfelelő feszítés és alapozás biztosítja, hogy jó minőségű művet vásárolsz és tartósan megmaradjon.

Biográfia:
Miriam CHiera olasz-argentin kortárs művész, Származási hely: Senigallia, Olaszország. Az Argentin Nemzeti Litoral Egyetemen az Építészet Karán tanult belsőépítészetet, továbbá a Verona Művészeti Akadémián is tanult művészetet Olaszországban.
Argentínában egy kisvárosban született, ahol a vidéki táj végtelen horizontjainak ölelésében nőtt fel egy olasz bevándorló családban. Bár gyökerei az olasz kultúrába vágódtak, művészete a saját hazájának szellemét hordozza. Kisebb jelzések és szimbólumok szóródnak vásznaira, összeolvasztva a kubizmus, a konstruktivizmus és a absztrakt geometria esszenciájával: a szín nyelve.
A természet hatalmának lenyűgözöttsége és a végtelen horizontok által inspirálva nagy léptékű alkotásokban talált rá a ihletre. Bár az Universidad Nacional del Litoral-n tanult belsőépítészetről, a festészethez vezető út fiatal korában kezdődött, és a Romeo és Júlia városában töltött rezidenciája alatt, a Verona Artium Akadémiáján tanulva rájött, hogy a festészet az ő valódi hivatása.
Miriam CHiera munkáit nemzetközi versenyeken, galériákon, múzeumokban és eseményeken válogatják.
2017 – Kiválasztott a Fine Arts Biennáléra, a Művészet Barátai társaságának tagja, Ceres, Argentína.
2019 – XII Salvador Massa Regionális Festészeti Szalon, Argentína.
2019 – A 3. Festészeti Verseny döntőse, a 56. Juniusi Alapítvány évfordulója, Rosario, Argentína.
2019 – Kiválasztott a 66. Nemzeti Éves Művészeti Kiállításra, Ceres, Argentína.
2019 – Döntős a XXIII. Tavaszi Díszteremben, Vizuális Művészetek Múzeuma, Santa Fe, Argentína.
2019 – Döntős a Művészek Regionális Éves Kiállításán, Múzeum H. Borla, Esperanza, Argentína.
2020– Döntős a XXIV. Tavaszi Teremben, Helyi Vizuális Művészeti Múzeum, Argentína.
2021 – Döntős a XXVI. Tavaszi Teremben, Santa Fe, Argentína.
2023 – Résztvevő a Chorlton Arts Fesztiválon, Manchester, Egyesült Királyság.
2025- Döntős a "Women Artist On The Rise 2025" eseményen, USA
2026- Közlés az Artea Fanzine 26- ban - Spanyolország
2026- Közlés Gorila Spain - Spanyolország
Művei magángyűjtemények részét képezik világszerte.

Ma Senigalliaban él, Olaszországban, miután több városban utazott: Milánó, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario és a szülőföldje, Ceres. Minden hely megnyomta a művészetében a látomást és a kifejezést, amely a munkáin át folyik.

Művészeti állítás:
Egy mű általában sokkal több egy divatos tárgyonál, egy múló trendnél vagy egy térbeli problémát megoldó dekoratív elemnél. Olyan festményeket hozok létre, amelyek ablakként szolgálnak, hogy elmesélj magadnak egy történetet — ahol a művészet értelmes módon kapcsolódik az életedhez.
Minden darab hordoz egy saját lenyomatot, egy lelket, egy energiát, amely élő jelenletté varázsolja a teret, amelyben van. Célom, hogy a művészetem megérintsen, vágyat ébresszen benne, hogy birtokold, merülj el annak lényegében, és minden reggel élvezd a társaságát, amikor előtte állsz.