Maurice Boel (1913-1998) - Het Stoeltje

Egy absztrakt, expresszionista alkotás egy modellről egy széken a művész műhelyében.
Gouache a papíron.
Jobb alsó sarkában aláírva: Boel.
Dátummal ellátva: 49.

Maurice Boel az akadémiai évei alatt Alfred Bastien hatása alá került. De a katonai szolgálat után határozottan az expressionizmus útjára lépett Constant Permeke stílusához hasonlóan.

Maurice Boel első egyéni tárlatát 1938-ban rendezte a Oostende-i Galéria, a Studio-nál. James Ensor, aki ismerte a fiatal tehetségekkel szembeni cinikus magatartását, ragaszkodott hozzá, hogy ő írja a kiállítási beszámolót, és minden elismeréssel tisztelte.

1950-ben és 1951-ben a párizsi La Grande Chaumière Szabad Akadémiáján tanult. Néhány művet ott egy galériának adott el. Ekkor megismerkedett Hartung, Zadkine, Braque és Fouyiata művészekkel. Ez számára reveláció volt, amely megalapozta stílusának alapos megújulását. Elhagyta a figurációt, és fokozatosan geometrikus, lírai absztrakció felé mozdult, megtartva a színeket és a ritmust. Kívülálló lett Permeke, a helyi színek és a korábbi műveiben megjelenő anekdotikus elemek befolyásából. Hamarosan egyéni stílusára talált rá. De később mégis neofiguratív alkotásokat is készített, különösen a Devonban megörökített tájak ábrázolásában, amely a kedvenc nyaralóhelye volt.

1959-ben a holland Talens-díj első laureátusa lett, amikor az Belgiumba is kiterjesztették. Ettől fogva egymás után követték egymást a tárlatok.

Az adott időszakban ismét Spanyolországba vonult, Cadízban nyelvtanfolyamot végzett. Ott a feleségével élt, és a rézkarcok és festmények mellett spanyol kis verseket is készített. Később felfedezte Salou fürdővárosát, többek között a Fantasztikus lovasok (1957) című alkotását is megrajzolta, és előadásokat tartott a művészet fejlődéséről. Belgiumba visszatérve faliképeket festett az Ostend-i Hotelben (1956) absztrakt függőleges vonalakkal. Megkísérelte a harmadik dimenziót is, és Ostende Város megbízásából néhány installációt tervezett, amelyek közül egyik a 1958-as Expó számára lett kiválasztva.

1960-ban Olaszországba indult, és Firenzében Anne Dubois társaságában rendezett kiállítást. A Nyilvános Oktatási Minisztérium támogatásával 1961-ben Rómában az Academia Belgica-tól kapott lehetőséget munkálkodhatott. 1961 júliusában Camille De Taye és Jeanne Rucquoi társaságában rendezett kiállítást ott. Később ugyanabban az évben a Oostende-i Kursaalban is kiállította olasz műveit.

Ez időszakban a festményein a merev és hideg verticalizmus egy szélesebb sávok felé fejlődött, amelyeket találékonyabban csoportosított. Az olasz fénnyel hatva stílusa megváltozott, és az 1950-es évek szigorú formáitól eltávolodott. Absztrakt kompozícióiba gazdagabb és finomabb színárnyalatokat integrált, amelyek aranyos és ezüstös tónusokban tükröződnek a háttérben.

Egyre inkább lírai absztrakció felé fejlődött. Művei „leleplezett tájak” a művész számára láthatók, a néző számára ez tiszta absztrakt műalkotás.

Művei gondosan felépítettek, ritmikus függőleges vonalakkal és szabálytalan felületekkel. Mély gondolatból fakadnak és érzelemmel teltek. A verticalitások színvilága kontrasztos, a háttérben néha mégis színesebb ecsetvonások tűnnek fel. Szabadjára engedte a színekkel és harmonikus, ellentétes formákkal kapcsolatos érzékeit, anélkül hogy megszállottan merev vagy rideg absztrakcióba esne. Színek és árnyékok játékát hozza létre, vagy inkább színes éleket, amelyek enyhe reliefet adnak a festménynek. Ugyanezt az hatást éri el a verticalitások közti szűk közlekedő rések használatával is. A páratlan magasságú, görbe vonalú, mintha kisimított redőket formázó függőlegesek a vászonra vetülve hasonlítanak függönyképekre vagy keskeny orgonapokra.

Maurice Boel a Mendelson, Kurt Lewy vagy Mig Quinet nevű újabb festő-generáció tagja volt, akik újraélesztették az absztrakt festészetet, miután egy korábbi generáció, például Peeters, Joostens, Baugniet, Servranckx vagy Donas ezt elutasította.

1988-ban az Oostende-i Szépművészeti Múzeum retrospektív kiállítást rendezett róla. 2010 februárjában újabb retrospektív kiállítás nyílt az Oostende-i Velencei Galériában.

Állapot: a mű jó állapotban van, üveges, kilakkozott keretben, és ingyen jár hozzá.

Ezt a műtárgyat gondosan csomagolva küldjük ki. Ha a gondos csomagolás ellenére is törés vagy egyéb következmény történne, az a te felelősséged. Lehetőség szerint személyesen átvehető.