MUMA - Coreografía de las formas 02 (XL)

Ez a mű geometriai nyelven artikulálódik, amely a szélesen a építészet és a játék, a racionális szerkezet és az érzelmi érzet között ingadozik. Az elemi formák — körök, téglalapok, félig körök — olyan fragmentumokként jelennek meg, mint egy olyan rendszer darabkái, amely soha nem tud teljesen megoldódni. Inkább mint egy zárt kompozíció megépítését, a festmény úgy tűnik, hogy ideiglenes egyensúlyt javasol, egy olyan rendet, amelyet belső feszültségek tartanak fenn. A primár színek használata fokozza ezt az alapvetőség érzetét. A mély kék, a táguló vörös és a fényes sárga univerzális, szinte archetípusos vizuális grammatika felé vezetnek, miközben a rózsaszín üres helyei és a szürke árnyékok emberibb, észlelt dimenziót idéznek elő. A festett árnyék különösen jelentőségteljes: nem naturalisztikus árnyék, hanem az a tudatosság, hogy minden forma tartalmaz egy nyomot, egy saját maga duplikációját vagy eltolódását. A mű nem tárgyakat akar ábrázolni, hanem bizonyítani, hogyan minden vizuális konstrukció egyben mentális konstrukció is. A festészetben állandó a tartás és a túláradás kapcsolata. Az alakok úgy tűnnek, mintha be akarnának illeszkedni egymásba, de mindig marad egy többlet, egy görbe, amely félbeszakítja a szabályos vonalat, vagy egy üres tér, amely meg akadályozza a rendszer teljes lezárását. Ez a megszakítás megakadályozza, hogy a geometria tiszta matematikai merevséggé váljon, és közelíti afa az emberi tapasztalatról szóló elmélkedést: még a rendkísérletek közepette is mindig van egy kis kiszámíthatatlan dimenzió. A kompozíció úgy is értelmezhető, mint az ellentétek együttélésének metaforája. A görbe és a (stílus) egyenes, a nehéz és a könnyű, a stabil és a dinamikus egymással koexisztál jellegzetesen hierarchia nélkül. Minden elem a másiktól függ, hogy értelmet nyerjen, mintha a festmény azt állítaná, hogy a harmónia nem az egységességből, hanem a különbségek közötti kapcsolatokból születik. Ebben az értelemben a mű beszélget egy építészeti és absztrakt hagyománnyal, de elfordul a dogmatikus hidegségtől. Van benne játékos és majdnem poétikus dimenzió: a formák úgy tűnnek, mint egy állandóan átalakuló valóság egyes mozgó darabjai. A festészet nem nyújt végleges megoldást, hanem teret ad arra, hogy elmélkedjünk arról, hogyan lakjuk a rendet, az egyensúlyt és a bizonytalanságot. A MUMA-ról: A MUMA egy művész duó, amelyet egy 3D-s Generalista és Tervező, valamint egy Művészettörténész alkot, mindketten a madridi CEU San Pablo Egyetemen képezték magukat. Művészi tevékenységük a képzőművészetekre összpontosít, különös érdeklődéssel a szín, a mozgás és a formák dinamizmusa, valamint a környezet változásainak variációi iránt. Művészetük úgy van megtervezve, hogy beépüljön a térbe, és közvetlen dialógust alakítson ki a mindennapi rutin és az emberi tapasztalat között, vizsgálva egy életszemléletet, amely az impresszionizmus eszméihez kapcsolódik, mint a természettel való kapcsolat, a szín és a változó környezetek. MUMA Madridban a digitális és képzőművészeti szakma világhoz kapcsolódik, versenyeken is részt vesz. A mű készítésére, csomagolására és szállítására: A mű kézzel aláírt a művészi duó által, és hitelesítő tanúsítvány is alá van írva általuk. A vászon fel van tekerve, gondosan be van csomagolva egy strapabíró kartoncsőbe, és a vásárlás megerősítését követő három munkanapon belül kerül kiszállításra. A becsült szállítási idő a célállapottól és a kiválasztott szállító cégtől függ."