Serena Grassetti - Boundless Self #10

09
napok
05
óra
10
perc
43
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Anthony Chrisp
Szakértő
Anthony Chrisp által kiválasztva

Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.

Galéria becslés  € 3 000 - € 3 600
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 135696 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Boundless Self #10 Serene Grassetti műve eredeti vegyes technikával festett nyers vásznon (55 × 50 cm, keret nélkül, biztonságos szállítás érdekében feltekerve), kézzel aláírt, 2025-ös évben készült, természetes pigmentekkel barna, beige, fekete, fehér és viola színárnyalatokkal, kortárs Natura téma, hitelesítési tanúsítvánnyal, az olaszországi eredetben, kiváló állapotban.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Boundless Self egy egyedi mű, amely a belső világot a látható határokon túl tárja fel. Az arc és a forma olyan jelként jelenik meg, amely a gondolatok, a csend és az emlékek nyomait hordozza, miközben a határozott gesztusokkal felhúzott színek érzelmi és materiális teret építenek. A művész természetes pigmentekkel készítette, és a vászonra megismételhetetlenül rögzítette a színeket; ezek a színek megállítják az időt és az emléket, minden felületet a lélek tanújává téve alakítják át. A mű arra hívja meg a nézőt, hogy személyes találkozásban legyen részese, ahol az önreflexió és a szemlélődés élő és intime élménnyé válik.

Egy olyan mű, amely a szívhez szól, és érzelmeket ébreszt a jelenlét és a hiány között.

* Szállítás és bemutatás:
A mű vászon nélkül kerül szállításra, gondosan csőbe tekerve a legnagyobb biztonság érdekében az út során. Kézbe vehető vagy keretbe foglalható a gyűjtő döntése szerint.

* Eredeti, az artisten által aláírt darab, hitelesítő tanúsítvánnyal.

Ez a mű vászon nélkül készült és tekerve szállítják, a szállítási biztonság maximalizálása érdekében.

FIGYELEM:

*A vászon nincsen gipszelve vagy primerezve, ezért nyers és természetes anyag.
*Ne húzzák túlzottan az egymásra feszítés során, hogy elkerüljék a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
*Ne használják a vászonfeszítő keretet, mert az ronthatja a mű stabilitását.
*Tanácsos tapasztalt keretkészítőhöz fordulni a optimális szerelés érdekében.

Válogatott vásznon készült, amely kiemeli a mű anyagiságát; ez a darab a figuratív művészetet az abstrakt expresszív gesztussal ötvözi, érzelmet és introspekciót felidézve.

A mű, vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, magába foglalja a cromatikus erőt annak, aki a festői gesztust tiszta érzelemmé tudta alakítani, egy olyan kutatásban, amely átfogja az időt és a kortárs művészeti piacot. A színmélységek között érezhető az a feszültség, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud önreflexióját ikonikusá tette. Egy darab, amely beilleszkedik a modern művészet piacába, tökéletes azok számára, akik erőteljes érzelmi hatású alkotást keresnek, amely képes beszélgetni a New York, London, Párizs és Hongkong galériáinak vizuális energiájával, ahol olyan nevek, mint Basquiat, Rothko és Gerhard Richter, nyomot hagytak.

Olyan mű, amely azokhoz szól, akik megértik az olyan művészet értékét, amely túlmutat a formán, és belép az emberi kifejezés szívébe, ahogyan ezt idővel Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele is megmutatta. A ecsetvonások dinamizmusa és a jel mélysége ezt a vásznat a gyűjtők és a végső művészetet kedvelők tökéletes befektetésévé teszi, akik egyedülálló darabokra vágynak, hogy beilleszkedjenek a Pop Art és a koncepcionális művészet nagyjaiba.
Egy egyedi darab a műgyűjtőknek, tökéletes galériák és luxus művészetet kereső befektetők számára, akik az idő folyamán értékének növekedését várják.

Egy pop-art és kortárs művészet sztárjai, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws uralja a világát, ez a mű azonban a teljesen természetes színezés használatával kitűnik, minden darabot egyedivé és megismételhetetlenné téve. Kizárólagos alternatíva azoknak, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és hiteles aláírással.

A művek magángyűjtemények és nemzetközi galériák részét képezik, olyan városokban kerültek értékesítésre, mint Dubaj, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piac és a befektetési piac fővárosaiban. Tökéletes azok számára, akik egy egyedi és eredeti alkotást szeretnének, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezést.

Műtechnikai jellemzők:
Anyagok: természetes pigmentek nyers vásznon, szén
Aláírás: Az előkön aláírva
Egyedi darab: hitelesítő tanúsítvány benne

Olyan művész, akinek tehetségét nemzetközileg elismerték, és egyre növekvő elismerés övezi egész Európában és azon túl is. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él; művei nemzetközi egyéni és kollektív kiállításokon láttak napvilágot. Gyermekkorától gyakorló művészként Serena Grassetti a természettel és mindazzal, amit az megkínál, alkot. A földtől és az élővilágtól ihletet merítve célja a kapcsolat bemutatása az ember és a természet között munkáiban a levelek, gyökerek és szén keresztül. Az ő művei, amelyek természetes elemeket és innovatív technikákat ötvöznek, a kritikusok és a művészet iránt rajongók figyelmét vonják világszerte.

Különleges kiállításokra és jelentős művészeti együttműködésekre vonatkozó kérésekkel a természethez való kapcsolódását és ennek vizuális kifejezésbe fordítását támogató képessége a kortárs művészet kiemelkedő hangjává teszi. Az ő nézőpontja, amely a fenntarthatóságot és a szépséget ötvözi, továbbra is egyre szélesebb közönséget inspirál.

Serena Grassetti: A Művészet kapcsolatként a Természettel és az Emberséggel

Serena Grassetti egy vizionárius művész, aki az ecoprinting és a széntechnika elegyével egyedi alkotásokat hoz létre, amelyek az ember és a természet mély kapcsolatát ünneplik. Egy kis faluban nőtt fel, amelyet a természeti szépség vesz körül, Serena a gyengéd egyensúlyt idézi meg a szerves világ és az emberi tapasztalat között.

Művészeti képzésében ötvözi a szénrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, megteremtve egy egyedi művészeti nyelvet, amelyben a fenntarthatóság és a mesterség szorosan összefonódik. Művei, amelyek mély portrékat és természetes textúrákat mutatnak, arra invitálják a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és a megőrzés fontosságán.

Az utóbbi években Serena stílusát megerősítette a helyi, elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatása is, akik arra ösztönözték, hogy olyan utat válasszon, amelyet korábban messziről csodált. Ma alkotásait nemzetközi szinten is elismerik, ami bizonyítja az ő elkötelezettségét az művészet és a természet ötvözéséért.

Serena Grassetti: A Művészet Kapcsolatként a Természettel és az Emberiséggel

Serena Grassetti olyan művész, aki az ecoprinting és a szén használatával elegáns módon ötvözi a természettel való mély kapcsolatot, és olyan egyedi alkotásokat hoz létre, amelyek ünnepelik az ember és a természet közti mély köteléket. Egy kis városban nőtt fel, amelyet a természetes környezet vesz körül, Serena a biológiai világgal és az emberi tapasztalattal való finom egyensúlyt ragadja meg.

Művészeti képzése magában foglalja a szénrajz hagyományait és az ecoprinting innovációját, létrehozva egy jellegzetes művészi nyelvet, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesterség összefonódik. Művei intenzív portrékat és természetes textúrákat mutatnak, és a nézőt arra invitálják, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és megőrzésének fontosságán.

Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, több helyi elismert művész, mint Santicri és Sagrasse hatásaival, akik inspirálták egy olyan útra, amelyet korábban távolról csodált. Ma alkotásait nemzetközi szinten is elismerik, bizonyítva elkötelezettségét a művészet és a természet ötvözése iránt.

Boundless Self egy egyedi mű, amely a belső világot a látható határokon túl tárja fel. Az arc és a forma olyan jelként jelenik meg, amely a gondolatok, a csend és az emlékek nyomait hordozza, miközben a határozott gesztusokkal felhúzott színek érzelmi és materiális teret építenek. A művész természetes pigmentekkel készítette, és a vászonra megismételhetetlenül rögzítette a színeket; ezek a színek megállítják az időt és az emléket, minden felületet a lélek tanújává téve alakítják át. A mű arra hívja meg a nézőt, hogy személyes találkozásban legyen részese, ahol az önreflexió és a szemlélődés élő és intime élménnyé válik.

Egy olyan mű, amely a szívhez szól, és érzelmeket ébreszt a jelenlét és a hiány között.

* Szállítás és bemutatás:
A mű vászon nélkül kerül szállításra, gondosan csőbe tekerve a legnagyobb biztonság érdekében az út során. Kézbe vehető vagy keretbe foglalható a gyűjtő döntése szerint.

* Eredeti, az artisten által aláírt darab, hitelesítő tanúsítvánnyal.

Ez a mű vászon nélkül készült és tekerve szállítják, a szállítási biztonság maximalizálása érdekében.

FIGYELEM:

*A vászon nincsen gipszelve vagy primerezve, ezért nyers és természetes anyag.
*Ne húzzák túlzottan az egymásra feszítés során, hogy elkerüljék a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
*Ne használják a vászonfeszítő keretet, mert az ronthatja a mű stabilitását.
*Tanácsos tapasztalt keretkészítőhöz fordulni a optimális szerelés érdekében.

Válogatott vásznon készült, amely kiemeli a mű anyagiságát; ez a darab a figuratív művészetet az abstrakt expresszív gesztussal ötvözi, érzelmet és introspekciót felidézve.

A mű, vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, magába foglalja a cromatikus erőt annak, aki a festői gesztust tiszta érzelemmé tudta alakítani, egy olyan kutatásban, amely átfogja az időt és a kortárs művészeti piacot. A színmélységek között érezhető az a feszültség, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud önreflexióját ikonikusá tette. Egy darab, amely beilleszkedik a modern művészet piacába, tökéletes azok számára, akik erőteljes érzelmi hatású alkotást keresnek, amely képes beszélgetni a New York, London, Párizs és Hongkong galériáinak vizuális energiájával, ahol olyan nevek, mint Basquiat, Rothko és Gerhard Richter, nyomot hagytak.

Olyan mű, amely azokhoz szól, akik megértik az olyan művészet értékét, amely túlmutat a formán, és belép az emberi kifejezés szívébe, ahogyan ezt idővel Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele is megmutatta. A ecsetvonások dinamizmusa és a jel mélysége ezt a vásznat a gyűjtők és a végső művészetet kedvelők tökéletes befektetésévé teszi, akik egyedülálló darabokra vágynak, hogy beilleszkedjenek a Pop Art és a koncepcionális művészet nagyjaiba.
Egy egyedi darab a műgyűjtőknek, tökéletes galériák és luxus művészetet kereső befektetők számára, akik az idő folyamán értékének növekedését várják.

Egy pop-art és kortárs művészet sztárjai, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws uralja a világát, ez a mű azonban a teljesen természetes színezés használatával kitűnik, minden darabot egyedivé és megismételhetetlenné téve. Kizárólagos alternatíva azoknak, akik kortárs művészetet keresnek jellegzetes és hiteles aláírással.

A művek magángyűjtemények és nemzetközi galériák részét képezik, olyan városokban kerültek értékesítésre, mint Dubaj, New York, Berlin, London és Párizs, a művészeti piac és a befektetési piac fővárosaiban. Tökéletes azok számára, akik egy egyedi és eredeti alkotást szeretnének, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezést.

Műtechnikai jellemzők:
Anyagok: természetes pigmentek nyers vásznon, szén
Aláírás: Az előkön aláírva
Egyedi darab: hitelesítő tanúsítvány benne

Olyan művész, akinek tehetségét nemzetközileg elismerték, és egyre növekvő elismerés övezi egész Európában és azon túl is. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él; művei nemzetközi egyéni és kollektív kiállításokon láttak napvilágot. Gyermekkorától gyakorló művészként Serena Grassetti a természettel és mindazzal, amit az megkínál, alkot. A földtől és az élővilágtól ihletet merítve célja a kapcsolat bemutatása az ember és a természet között munkáiban a levelek, gyökerek és szén keresztül. Az ő művei, amelyek természetes elemeket és innovatív technikákat ötvöznek, a kritikusok és a művészet iránt rajongók figyelmét vonják világszerte.

Különleges kiállításokra és jelentős művészeti együttműködésekre vonatkozó kérésekkel a természethez való kapcsolódását és ennek vizuális kifejezésbe fordítását támogató képessége a kortárs művészet kiemelkedő hangjává teszi. Az ő nézőpontja, amely a fenntarthatóságot és a szépséget ötvözi, továbbra is egyre szélesebb közönséget inspirál.

Serena Grassetti: A Művészet kapcsolatként a Természettel és az Emberséggel

Serena Grassetti egy vizionárius művész, aki az ecoprinting és a széntechnika elegyével egyedi alkotásokat hoz létre, amelyek az ember és a természet mély kapcsolatát ünneplik. Egy kis faluban nőtt fel, amelyet a természeti szépség vesz körül, Serena a gyengéd egyensúlyt idézi meg a szerves világ és az emberi tapasztalat között.

Művészeti képzésében ötvözi a szénrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, megteremtve egy egyedi művészeti nyelvet, amelyben a fenntarthatóság és a mesterség szorosan összefonódik. Művei, amelyek mély portrékat és természetes textúrákat mutatnak, arra invitálják a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és a megőrzés fontosságán.

Az utóbbi években Serena stílusát megerősítette a helyi, elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatása is, akik arra ösztönözték, hogy olyan utat válasszon, amelyet korábban messziről csodált. Ma alkotásait nemzetközi szinten is elismerik, ami bizonyítja az ő elkötelezettségét az művészet és a természet ötvözéséért.

Serena Grassetti: A Művészet Kapcsolatként a Természettel és az Emberiséggel

Serena Grassetti olyan művész, aki az ecoprinting és a szén használatával elegáns módon ötvözi a természettel való mély kapcsolatot, és olyan egyedi alkotásokat hoz létre, amelyek ünnepelik az ember és a természet közti mély köteléket. Egy kis városban nőtt fel, amelyet a természetes környezet vesz körül, Serena a biológiai világgal és az emberi tapasztalattal való finom egyensúlyt ragadja meg.

Művészeti képzése magában foglalja a szénrajz hagyományait és az ecoprinting innovációját, létrehozva egy jellegzetes művészi nyelvet, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesterség összefonódik. Művei intenzív portrékat és természetes textúrákat mutatnak, és a nézőt arra invitálják, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és megőrzésének fontosságán.

Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, több helyi elismert művész, mint Santicri és Sagrasse hatásaival, akik inspirálták egy olyan útra, amelyet korábban távolról csodált. Ma alkotásait nemzetközi szinten is elismerik, bizonyítva elkötelezettségét a művészet és a természet ötvözése iránt.

Részletek

Művész
Serena Grassetti
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Boundless Self #10
Technika
Vegyes technika
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Olaszország
Év
2025
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Barna, Bézs, Fehér, Fekete, Lila
Height
55 cm
Width
50 cm
Ábrázolás/téma
Természet
Style
Kortárs
Korszak
2020+
Eladó
OlaszországEllenőrzött
806
Eladott tárgyak
100%
protop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet