Tiberiu @CanisterCrafts - Nurture





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 135696 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
„NURTURE“ Tiberiu — CanisterCrafts egy egyedi fa-relief, szegekkel és akrilfestéssel, 60 × 45 × 7 cm, év 2026, hátoldalon aláírt, tanúsítvány együtt, függesztésre kész, kiváló állapot.
Leírás az eladótól
"NURTURE"
"Nurture" a második fejezet egy konceptuális sorozatban, amely az emberi teremtés, átalakulás és azokat az erőket vizsgálja, amelyek az életet formálják.
Ha az Origin az emergence pillanatát jelenti—a fájdalmon át az érzékelésbe jutást—, a Nurture azt tükrözi, ami ezt követi: védelem, növekedés, gondoskodás és azok a láthatatlan szerkezetek, amelyek lehetővé teszik az élet fejlődését.
Százával, egyenként elhelyezett, festett rétegelt lemezbe fúrt szögek felhasználásával készült, a műalkotás egy ipari anyagot alakít át a sebezhetőség kifejező nyelvévé. Minden szöget kézzel helyeztek el, egy geometriai keretrendszerhez igazítva, amelyet kifejezetten ehhez a kompozícióhoz dolgoztak ki. A folyamat türelmet, ismétlést és precizitást igényelt, egyszerű gesztusból meditációs cselekedetet teremtve.
A kompozíció a leegyszerűsítés és az észlelés között egyensúlyoz.
Távolról nézve a nézők gyakran különböző formákat látnak: egy női alakot, védelmező jelenlétet, egy szimbolikus Maszkot vagy akár egy méhe arcát. Ezek az értelmezések nem véletlenek. A természetben a gondoskodás számos formában jelentkezik—az anyaságtól a kollektív túlélésig. A méh, az emberiség egyik legrégebbi termékenység-, folytonosság- és együttműködés-szimbóluma, visszhangozza ugyanazt a lényegi elképzelést, amelyet a cím testesít meg.
A középen található körkörös elemek táplálást és növekedést idéznek, míg a kibővülő geometria a védett magból kiáramló energia sugárzását sejteti. A szögek által létrejövő vonalak mozgást és feszültséget hoznak létre, vezetik a szemet a műalkotáson keresztül, miközben hangsúlyozzák az elemek szerkezeti egyensúlyát.
A fény alapvető szerepet játszik a mű befogadásában. Ahogy a fényes nappal változik, a szögek által vetett árnyékok átalakítják a kompozíciót, új ritmusokat és vizuális rétegeket hozva létre a nap folyamán. A mű soha nem teljesen rögzített; környezetével együtt fejlődik és a megfigyelés megismétlését jutalmazza.
A kis változatosságok, cseppek és finom tökéletlenségek szándékosan láthatóak maradnak. Ahelyett, hogy a művész kezét eltitkolná, ezek megőrzik a készítés folyamatának lenyomatait. Egy egyre inkább a digitális tökéletesség és mesterséges generáció által uralt korszakban ezek a nyomok megerősítik a teremtés fizikai valóságát—az idő, a fáradozás és az emberi érintés jelenlétét.
A mű anyagi nyelve részben Bernard Aubertin radikális monokróm kísérletezéséből merít ihletet, miközben saját érzelmi és szimbolikus irányát fejleszti ki, amely a feszültségre, primalis formára és a kortárs emberi törékenységre összpontosít.
RÉSZLETEK
Művész: Tiberiu — CanisterCrafts
Cím: NURTURE
Év: 2026
Techinque: Szögek, akrilfesték, fa panel
Stílus: Kortárs konceptuális relief / vegyes technika
Méretek: 60 × 45 × 7 cm
Állapot: Kiváló
Kiadás: Egyedi darab (1/1)
Aláírt: Igen, a hátoldalon
Hitelesítési tanúsítvány: Tartalmazza
Függesztésre ready: Igen
Fémdoboz: Nincs benne
A MŰVÉSZRŐL
Tiberiu egy önmagától tanult román kortárs művész, aki Bukarestben él, és a CanisterCrafts társalapítója, egy független kortárs művészeti stúdió, amely a anyagkísérletezéssel és érzelmi meghatározottságú plasztikai alkotásokkal foglalkozik.
Digitális tervezés és építészet hátteréből kiinduló gyakorlatát egyre növekvő igény is alakította, hogy fizikailag történő teremtéssel újra kapcsolódjon a vizuális világ mesterséges valóságához. Művei fát, ipari anyagokat, relief-szerkezeteket és kézműves folyamatokat kombinálnak tapintható kompozíciókba, ahol a tökéletlenség a vizuális nyelv részévé válik.
A tökéletes mechanikus pontosság helyett megközelítése a feszültség, a folyamat, az árnyék, a textúra és a transzformáció elfogadását hangsúlyozza—lehetővé téve, hogy minden anyag megőrizze saját személyiségét és időbeli evolúcióját.
Művei gyakran tárgyalják az érzelmi nyomás, a memória, az emberi teremtés, az strukturális egyensúly és a kontroll és tökéletlenség közötti törékeny kapcsolat témáit.
További információk
Eredeti alkotás
Egyedi darab
Aláírt és dátumozott a művész által
Hitelesítési tanúsítvány tartalmazza
Függeszthető állapotban
Gondosan becsomagolva és teljes mértékben biztosítva szállításra
Bukarestben, Romániában készült
"NURTURE"
"Nurture" a második fejezet egy konceptuális sorozatban, amely az emberi teremtés, átalakulás és azokat az erőket vizsgálja, amelyek az életet formálják.
Ha az Origin az emergence pillanatát jelenti—a fájdalmon át az érzékelésbe jutást—, a Nurture azt tükrözi, ami ezt követi: védelem, növekedés, gondoskodás és azok a láthatatlan szerkezetek, amelyek lehetővé teszik az élet fejlődését.
Százával, egyenként elhelyezett, festett rétegelt lemezbe fúrt szögek felhasználásával készült, a műalkotás egy ipari anyagot alakít át a sebezhetőség kifejező nyelvévé. Minden szöget kézzel helyeztek el, egy geometriai keretrendszerhez igazítva, amelyet kifejezetten ehhez a kompozícióhoz dolgoztak ki. A folyamat türelmet, ismétlést és precizitást igényelt, egyszerű gesztusból meditációs cselekedetet teremtve.
A kompozíció a leegyszerűsítés és az észlelés között egyensúlyoz.
Távolról nézve a nézők gyakran különböző formákat látnak: egy női alakot, védelmező jelenlétet, egy szimbolikus Maszkot vagy akár egy méhe arcát. Ezek az értelmezések nem véletlenek. A természetben a gondoskodás számos formában jelentkezik—az anyaságtól a kollektív túlélésig. A méh, az emberiség egyik legrégebbi termékenység-, folytonosság- és együttműködés-szimbóluma, visszhangozza ugyanazt a lényegi elképzelést, amelyet a cím testesít meg.
A középen található körkörös elemek táplálást és növekedést idéznek, míg a kibővülő geometria a védett magból kiáramló energia sugárzását sejteti. A szögek által létrejövő vonalak mozgást és feszültséget hoznak létre, vezetik a szemet a műalkotáson keresztül, miközben hangsúlyozzák az elemek szerkezeti egyensúlyát.
A fény alapvető szerepet játszik a mű befogadásában. Ahogy a fényes nappal változik, a szögek által vetett árnyékok átalakítják a kompozíciót, új ritmusokat és vizuális rétegeket hozva létre a nap folyamán. A mű soha nem teljesen rögzített; környezetével együtt fejlődik és a megfigyelés megismétlését jutalmazza.
A kis változatosságok, cseppek és finom tökéletlenségek szándékosan láthatóak maradnak. Ahelyett, hogy a művész kezét eltitkolná, ezek megőrzik a készítés folyamatának lenyomatait. Egy egyre inkább a digitális tökéletesség és mesterséges generáció által uralt korszakban ezek a nyomok megerősítik a teremtés fizikai valóságát—az idő, a fáradozás és az emberi érintés jelenlétét.
A mű anyagi nyelve részben Bernard Aubertin radikális monokróm kísérletezéséből merít ihletet, miközben saját érzelmi és szimbolikus irányát fejleszti ki, amely a feszültségre, primalis formára és a kortárs emberi törékenységre összpontosít.
RÉSZLETEK
Művész: Tiberiu — CanisterCrafts
Cím: NURTURE
Év: 2026
Techinque: Szögek, akrilfesték, fa panel
Stílus: Kortárs konceptuális relief / vegyes technika
Méretek: 60 × 45 × 7 cm
Állapot: Kiváló
Kiadás: Egyedi darab (1/1)
Aláírt: Igen, a hátoldalon
Hitelesítési tanúsítvány: Tartalmazza
Függesztésre ready: Igen
Fémdoboz: Nincs benne
A MŰVÉSZRŐL
Tiberiu egy önmagától tanult román kortárs művész, aki Bukarestben él, és a CanisterCrafts társalapítója, egy független kortárs művészeti stúdió, amely a anyagkísérletezéssel és érzelmi meghatározottságú plasztikai alkotásokkal foglalkozik.
Digitális tervezés és építészet hátteréből kiinduló gyakorlatát egyre növekvő igény is alakította, hogy fizikailag történő teremtéssel újra kapcsolódjon a vizuális világ mesterséges valóságához. Művei fát, ipari anyagokat, relief-szerkezeteket és kézműves folyamatokat kombinálnak tapintható kompozíciókba, ahol a tökéletlenség a vizuális nyelv részévé válik.
A tökéletes mechanikus pontosság helyett megközelítése a feszültség, a folyamat, az árnyék, a textúra és a transzformáció elfogadását hangsúlyozza—lehetővé téve, hogy minden anyag megőrizze saját személyiségét és időbeli evolúcióját.
Művei gyakran tárgyalják az érzelmi nyomás, a memória, az emberi teremtés, az strukturális egyensúly és a kontroll és tökéletlenség közötti törékeny kapcsolat témáit.
További információk
Eredeti alkotás
Egyedi darab
Aláírt és dátumozott a művész által
Hitelesítési tanúsítvány tartalmazza
Függeszthető állapotban
Gondosan becsomagolva és teljes mértékben biztosítva szállításra
Bukarestben, Romániában készült

