MUMA - Mi retrato (XL)






Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 135696 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
„Én arcképem” abból a tapasztalatból születik, hogy tükör előtt megfigyelve ráismerünk: egyetlen kép sem adja vissza a teljes igazságot. A mű nem arra törekszik, hogy felismerhető arcot ábrázoljon, hanem azt mutatja be, ami a látszat mögött létezik: gondolatokat, érzelmeket, emlékeket és ellentmondásokat, amelyek egyazon identitásban élnek együtt. A geometriai formák, egymásra vetítve és átlátszóan, olyan változó én töredékeiént működnek, amely soha sem érezhető abszolút módon.
A Bauhaus elveitől inspirálva a kompozíció az alakot az alapvető elemekre redukálja: szín, forma és egyensúly. A geometria többé nem csupán vizuális struktúra, hanem érzelmi és szellemi nyelv is. Körök, ívek és átlátszóságok segítségével a mű azt hivatott bizonyítani, hogy a legegyszerűbb is tartalmazhat belsőleg mély összetettséget.
Szintén párbeszédben áll a Gestalt-elmélettel, különösen abban, ahogyan a szem hajlamos a szétszórt darabokat összerakni, hogy egészt hozzon létre. Bár a kép több független formából áll, a perceptuális folyamat egységes jelenlétben rendezi őket, szinte emberi módon feltárva, hogyan egészíti ki az elme azokat, amelyek nincsenek kifejezetten ábrázolva. Így a néző nem egy meghatározott portrét, hanem egy folyamatosan épülő identitást lát.
A tükör tehát már nem olyan tárgy, amely hűen tükrözi a valóságot, hanem egy reinterpretációs térséggé válik. A tárgyilagos valóság egy szubjektívabb dimenzióba tágul, ahol a szín és a forma kifejezi azt, amit egy közvetlen ábrázolással nem lehet kifejezni. A mű felveti, hogy minden identitás többes, bizonytalan és a változás felé nyitott; egy olyan portré, amely soha nem véglegesedik, mert az ember sem egészíti ki véglegesen.
A MUMA-ról:
A MUMA egy művészi duó, amelyet egy 3D-s generalista és egy tervező, valamint egy művészettörténész alkot, mindketten a madridi CEU San Pablo Egyetemen végeztek. Gyakorlata a plasztikus művészetekre koncentrál, különös tekintettel a színre, a mozgásra és a formák dinamizmusára, valamint a környezet variációira. Munkájuk térbe integrálódik, és közvetlen párbeszédet teremt a rutin és az emberi tapasztalat között, feltárva egy életteli látásmódot, amely összhangban áll az impresszionizmus eszméivel, például a természettel, a színekkel és a változó környezetekkel. A MUMA Madrid digitális és plasztikus művészeti terepéhez kapcsolódik, versenyeken is részt vett.
Előkészület, csomagolás és szállítás a műről:
A mű kézzel aláírt a művészi duó által, és hitelesítő tanúsítvánnyal is rendelkezik, amelyet ők is aláírtak. A vászon tekercsben érkezik, gondosan becsomagolva egy megbízható kartondobozba, és a vásárlás megerősítését követően három munkanapon belül kerül kiadásra. A várható szállítási idő a rendeltetési helytől és a választott szállítócégtől függ."
„Én arcképem” abból a tapasztalatból születik, hogy tükör előtt megfigyelve ráismerünk: egyetlen kép sem adja vissza a teljes igazságot. A mű nem arra törekszik, hogy felismerhető arcot ábrázoljon, hanem azt mutatja be, ami a látszat mögött létezik: gondolatokat, érzelmeket, emlékeket és ellentmondásokat, amelyek egyazon identitásban élnek együtt. A geometriai formák, egymásra vetítve és átlátszóan, olyan változó én töredékeiént működnek, amely soha sem érezhető abszolút módon.
A Bauhaus elveitől inspirálva a kompozíció az alakot az alapvető elemekre redukálja: szín, forma és egyensúly. A geometria többé nem csupán vizuális struktúra, hanem érzelmi és szellemi nyelv is. Körök, ívek és átlátszóságok segítségével a mű azt hivatott bizonyítani, hogy a legegyszerűbb is tartalmazhat belsőleg mély összetettséget.
Szintén párbeszédben áll a Gestalt-elmélettel, különösen abban, ahogyan a szem hajlamos a szétszórt darabokat összerakni, hogy egészt hozzon létre. Bár a kép több független formából áll, a perceptuális folyamat egységes jelenlétben rendezi őket, szinte emberi módon feltárva, hogyan egészíti ki az elme azokat, amelyek nincsenek kifejezetten ábrázolva. Így a néző nem egy meghatározott portrét, hanem egy folyamatosan épülő identitást lát.
A tükör tehát már nem olyan tárgy, amely hűen tükrözi a valóságot, hanem egy reinterpretációs térséggé válik. A tárgyilagos valóság egy szubjektívabb dimenzióba tágul, ahol a szín és a forma kifejezi azt, amit egy közvetlen ábrázolással nem lehet kifejezni. A mű felveti, hogy minden identitás többes, bizonytalan és a változás felé nyitott; egy olyan portré, amely soha nem véglegesedik, mert az ember sem egészíti ki véglegesen.
A MUMA-ról:
A MUMA egy művészi duó, amelyet egy 3D-s generalista és egy tervező, valamint egy művészettörténész alkot, mindketten a madridi CEU San Pablo Egyetemen végeztek. Gyakorlata a plasztikus művészetekre koncentrál, különös tekintettel a színre, a mozgásra és a formák dinamizmusára, valamint a környezet variációira. Munkájuk térbe integrálódik, és közvetlen párbeszédet teremt a rutin és az emberi tapasztalat között, feltárva egy életteli látásmódot, amely összhangban áll az impresszionizmus eszméivel, például a természettel, a színekkel és a változó környezetekkel. A MUMA Madrid digitális és plasztikus művészeti terepéhez kapcsolódik, versenyeken is részt vett.
Előkészület, csomagolás és szállítás a műről:
A mű kézzel aláírt a művészi duó által, és hitelesítő tanúsítvánnyal is rendelkezik, amelyet ők is aláírtak. A vászon tekercsben érkezik, gondosan becsomagolva egy megbízható kartondobozba, és a vásárlás megerősítését követően három munkanapon belül kerül kiadásra. A várható szállítási idő a rendeltetési helytől és a választott szállítócégtől függ."
