COBER - Bolonia - Textures No. 2





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 135696 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Cober: Bolonia - Textures No. 2 egy eredeti, több színű akril- és aeroszolos festmény tengeri tájjal, 75 × 73 cm, kézzel aláírt, 2026-ban készült Spanyolországban, közvetlenül a művész által eladva és hengerezve keret nélkül szállítva kiváló állapotban.
Leírás az eladótól
-MUNKÁRÓL RÖVIDEN-
Bolonia egy hely emlékéből születik, ahol a tenger és a horizonte úgy tűnik, megállítja az időt. A Cádiz-part inspirálta mű a nézőt egy nyugalom és szemlélődés terekébe repíti, ahol a mélykék az óceán végtelenségét idézik, a aranyos fények pedig a nap utolsó sugarát hozzák a homokba súroló érintéssel. A textúrák és a spontán gesztusok megörökítik a tájkép változó szépségét és azt a érzelmi nyomot, amelyet a szemlélőben hagy.
Olyan korszakban, amelyet a sebesség és a többlet ingerek jellemeznek, Bolonia arra hív, hogy visszatérjünk a csendhez és találjunk vissza a lényeghez. Többé nem csak egy helyet ábrázol, a mű azt fejezi ki, hogy az emberi szükséglet a megállásra, a lélegzetvételre és arra, hogy emlékezzünk rá: a valódi nyugalom gyakran a tenger végtelenségében és azokban a pillanatokban található, amelyek öröknek tűnnek.
A „Textures” absztrakt művek gyűjteményéhez tartozik.
A MŰ ETETT BESZÁLLÍTÁSA REGISZTRÁLÁS NÉLKÜL történik: PVC csőbe tekerve, hogy a kiszállítás biztonságos legyen és gazdaságosabb legyen. Miután megkapja a művet, a belső csőben tekerve található, amely csavaros záródással nyílik a nagyobb biztonság érdekében, buborékfóliával körbetekerve. A kinyitás után javaslom, hogy vigyék egy szaküzletbe, hogy kifeszítsék és elkészítsék a vázat. A szélek nélkül és az egész mérete 87 x 85 cm.
Az anyag hátulján és előoldalán a végső dátummal és a hitelesítési tanúsítvánnyal együtt van tekercselve a mű mellé.
A mű színvilága kissé változik a terem megvilágításától függően, dinamikát és alkalmazkodóképességet adva a környezethez. Ezek a fotók egy meleg fényű belső lakásban készültek. Ezenkívül a mű egy félfényes felületkezelést kapott a hosszabb élettartam és minőség érdekében.
- COBER ÉLETRAJZI FÜGGELÉK-
Cober egy 26 éves madridi művész, aki egyedi utat épített fel a művészet világában, ötvözve az urbánus örökségét a figuratív kifejezés iránti szenvedélyével. Pályája a graffitivel kezdődött, ahol utcaszintű falfestéseket hozott létre, amelyek kiemelkedtek a tér megnyitottságával és a portrék lényegének megragadásával. Ezek a monumentális alkotások, amelyek 10 m²-től 500 m²-ig terjedtek, lehetővé tették a technika kifinomítását és Madrid városi környezetéhez való kapcsolódást, kezdete a mai napig meghatározó művészi keresésében.
Jelenleg Cober a művészetét a párkányról a nagy méretű vásznak felé viszi tovább. Mesterien ötvözi a spray, akril és plasztikkép technikákat, hogy olyan alkotásokat hozzon létre, amelyek tükrözik a figuratív művészet gazdagságát és mélységét. Stílusa egy idő után formálódott, amikor olyan módokat keresett, amelyek össze tudják kapcsolni a graffitiben szerzett tapasztalatát egy tágabb, behúzó és kifinomultabb kifejezéssel. Ez az út arra késztette, hogy a nők ábrázolására összpontosítson, akik alakja a művének központi helyét foglalja el. Cober bennük egyedi, szinte mondhatatlan szépséget talál, amely a szavak fölé emelkedik, és művészeti munkája arca lesz.
Egy semleges tónusok és arany részletek uralta palettájával alkotásai eleganciát és érzelmi mélységet közvetítenek, amely reflexióra hív. Számára minden portré a női lényeg megragadásának keresése, a sokféleség, az erő és a sebezhetőség feltárása, amely karaktereit meghatározza.
A szemei visszatérő és lenyűgöző elemei a művének. Cober szemében a lélek tükre és az a jellegzetes tulajdonság, amely a leginkább meghatározza egy személyt. Minden rátekintésében csendes párbeszédet keres a nézővel, kapcsolódást, amely lehetővé teszi történetek, érzelmek és életdarabkák átadását. A részletekre való figyelem és az átható érzékenysége az intangibilis megfogására meghatározták művészi identitását.
Pályája során Cober lehetőséget kapott, hogy művészetét egyedi helyszínekre vigye. Élő művet készített a Jarama körút jellegzetes helyszínén, ahol a gyorsaság és a motoros szenvedély tüzében született alkotások jöttek létre. Szintén a Majadahonda-i Porsche-kereskedésben, ahol a Porsche-autók kifinomultságát ötvözte a művészeti kifejezőerővel, olyan darabokat teremtve, amelyek megragadják a márka lényegét. Graffiti-versenyeken való részvétele szintén kiemelkedő volt, jelentős versenyeket nyert és megbízható referenciává vált a városi térben.
Egy sokoldalú technikával és egyedi érzékenységgel Cober továbbra is felfedezi művészete határait, mindig új kifejezésmódokat keresve. Műve nem csak a nézőkkel lép kapcsolatba, hanem örökmélységet hagy minden felületen, amelyet átváltoztat, legyen az egy városi homlokzat vagy egy gondosan kidolgozott vászon.
Minden szemet az Instagramon tekintheti meg az alábbi linken:
https://www.instagram.com/cober1_?igsh=MW5ic3lkMjdjcnBoMA%3D%3D&utm_source=qr
-MUNKÁRÓL RÖVIDEN-
Bolonia egy hely emlékéből születik, ahol a tenger és a horizonte úgy tűnik, megállítja az időt. A Cádiz-part inspirálta mű a nézőt egy nyugalom és szemlélődés terekébe repíti, ahol a mélykék az óceán végtelenségét idézik, a aranyos fények pedig a nap utolsó sugarát hozzák a homokba súroló érintéssel. A textúrák és a spontán gesztusok megörökítik a tájkép változó szépségét és azt a érzelmi nyomot, amelyet a szemlélőben hagy.
Olyan korszakban, amelyet a sebesség és a többlet ingerek jellemeznek, Bolonia arra hív, hogy visszatérjünk a csendhez és találjunk vissza a lényeghez. Többé nem csak egy helyet ábrázol, a mű azt fejezi ki, hogy az emberi szükséglet a megállásra, a lélegzetvételre és arra, hogy emlékezzünk rá: a valódi nyugalom gyakran a tenger végtelenségében és azokban a pillanatokban található, amelyek öröknek tűnnek.
A „Textures” absztrakt művek gyűjteményéhez tartozik.
A MŰ ETETT BESZÁLLÍTÁSA REGISZTRÁLÁS NÉLKÜL történik: PVC csőbe tekerve, hogy a kiszállítás biztonságos legyen és gazdaságosabb legyen. Miután megkapja a művet, a belső csőben tekerve található, amely csavaros záródással nyílik a nagyobb biztonság érdekében, buborékfóliával körbetekerve. A kinyitás után javaslom, hogy vigyék egy szaküzletbe, hogy kifeszítsék és elkészítsék a vázat. A szélek nélkül és az egész mérete 87 x 85 cm.
Az anyag hátulján és előoldalán a végső dátummal és a hitelesítési tanúsítvánnyal együtt van tekercselve a mű mellé.
A mű színvilága kissé változik a terem megvilágításától függően, dinamikát és alkalmazkodóképességet adva a környezethez. Ezek a fotók egy meleg fényű belső lakásban készültek. Ezenkívül a mű egy félfényes felületkezelést kapott a hosszabb élettartam és minőség érdekében.
- COBER ÉLETRAJZI FÜGGELÉK-
Cober egy 26 éves madridi művész, aki egyedi utat épített fel a művészet világában, ötvözve az urbánus örökségét a figuratív kifejezés iránti szenvedélyével. Pályája a graffitivel kezdődött, ahol utcaszintű falfestéseket hozott létre, amelyek kiemelkedtek a tér megnyitottságával és a portrék lényegének megragadásával. Ezek a monumentális alkotások, amelyek 10 m²-től 500 m²-ig terjedtek, lehetővé tették a technika kifinomítását és Madrid városi környezetéhez való kapcsolódást, kezdete a mai napig meghatározó művészi keresésében.
Jelenleg Cober a művészetét a párkányról a nagy méretű vásznak felé viszi tovább. Mesterien ötvözi a spray, akril és plasztikkép technikákat, hogy olyan alkotásokat hozzon létre, amelyek tükrözik a figuratív művészet gazdagságát és mélységét. Stílusa egy idő után formálódott, amikor olyan módokat keresett, amelyek össze tudják kapcsolni a graffitiben szerzett tapasztalatát egy tágabb, behúzó és kifinomultabb kifejezéssel. Ez az út arra késztette, hogy a nők ábrázolására összpontosítson, akik alakja a művének központi helyét foglalja el. Cober bennük egyedi, szinte mondhatatlan szépséget talál, amely a szavak fölé emelkedik, és művészeti munkája arca lesz.
Egy semleges tónusok és arany részletek uralta palettájával alkotásai eleganciát és érzelmi mélységet közvetítenek, amely reflexióra hív. Számára minden portré a női lényeg megragadásának keresése, a sokféleség, az erő és a sebezhetőség feltárása, amely karaktereit meghatározza.
A szemei visszatérő és lenyűgöző elemei a művének. Cober szemében a lélek tükre és az a jellegzetes tulajdonság, amely a leginkább meghatározza egy személyt. Minden rátekintésében csendes párbeszédet keres a nézővel, kapcsolódást, amely lehetővé teszi történetek, érzelmek és életdarabkák átadását. A részletekre való figyelem és az átható érzékenysége az intangibilis megfogására meghatározták művészi identitását.
Pályája során Cober lehetőséget kapott, hogy művészetét egyedi helyszínekre vigye. Élő művet készített a Jarama körút jellegzetes helyszínén, ahol a gyorsaság és a motoros szenvedély tüzében született alkotások jöttek létre. Szintén a Majadahonda-i Porsche-kereskedésben, ahol a Porsche-autók kifinomultságát ötvözte a művészeti kifejezőerővel, olyan darabokat teremtve, amelyek megragadják a márka lényegét. Graffiti-versenyeken való részvétele szintén kiemelkedő volt, jelentős versenyeket nyert és megbízható referenciává vált a városi térben.
Egy sokoldalú technikával és egyedi érzékenységgel Cober továbbra is felfedezi művészete határait, mindig új kifejezésmódokat keresve. Műve nem csak a nézőkkel lép kapcsolatba, hanem örökmélységet hagy minden felületen, amelyet átváltoztat, legyen az egy városi homlokzat vagy egy gondosan kidolgozott vászon.
Minden szemet az Instagramon tekintheti meg az alábbi linken:
https://www.instagram.com/cober1_?igsh=MW5ic3lkMjdjcnBoMA%3D%3D&utm_source=qr

