Sergio Romero - Entrelazamiento 8






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 135815 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Sergio Romero, Entrelazamiento 8, eredeti akril festmény kéznyom aláírással 2026-ban, 50 × 73 cm (300 g), Spanyolországból, közvetlenül a művész által eladva, 2020 utáni eredeti kiadás.
Leírás az eladótól
Ez a mű része egy nemrégiben zajló festészeti kutatásnak, amelyben az automatikus gesztus, a térbeli szerkezet és a szimbolikus ismétlés egyazon vizuális nyelvvé válnak. Bár elsőre impulzívnak vagy spontánnak tűnhetnek, mindegyik egy korábbi, sokkal architektonikusabb és pontosabb művelet megfigyeléséből és kipontosításából születik, amely évek során részletgazdag vonalvezetés és kézi tervezés révén, a tér megépítésével fejlesztődött ki.
Ebben az új sorozatban ez a präzió nem tűnik el; átalakul.
A vonal többé nem pusztán kontúrt vagy struktúrát ad megjelenésként, hanem energiaként, ritmusként és fizikai kifejezésként is működik a felületen. A gesztus kiszabadul, de továbbra is van egy belső szerveződési rendszer. A jelek ismétlődnek, az útvonalak keresztezik egymást, a feszültségek kiegyenlítődnek, és a tér egy láthatatlan architektúrával van körülhatárolva, amely minden kompozíciót tart.
Minden alkotás mozgó mentális térképként működik: memóriarétegek, impulzusok, útvonalak és érzelmi szerkezetek, amelyek egyazon síkon élnek együtt. A látszólagos káoszt tudatos döntések agrégálják a sűrítettség, a üresség, az egyensúly, a telítettség és a vizuális irányultság kérdéseiben.
A keretek, körök, idegszálak és körkörös központok ismétlése saját, a sorozat egészében felismerhető grammatikát teremt. Nem véletlenről vagy puszta automatizmusról van szó, hanem arról a kutatásról, hogy miként lehet a gondolatot, feszültséget és érzékenységet egy kortárs festészeti írásmóddá lefordítani.
A akrilfesték itt részben felválthatja a rajz technikai merevségét egy elevebb testibbség és fizikai jelenlét által. A mű nem csupán épül, hanem történik is. A vonás megőriz minden mozdulat, idő és közvetlen gesztus emlékét, mindig ugyanazt a vizuális pecsétet hagyva, amely a kutatás egészet definiálja.
Ezek a darabok a következő között billegnek:
- rajz és festés,
- kontroll és tágulás,
- architektúra és automatizmus,
- írás és absztrakció.
Az eredmény egy olyan sorozat, amely saját vizuális nyelvet ajánl fel, ahol a gesztusintenzitás együtt él egy szigorú belső szerkezettel, és ahol minden kompozíció egy mentális, érzelmi és térbeli rendszer közvetlen kiterjesztése a folyamatos átalakulásban."
Ez a mű része egy nemrégiben zajló festészeti kutatásnak, amelyben az automatikus gesztus, a térbeli szerkezet és a szimbolikus ismétlés egyazon vizuális nyelvvé válnak. Bár elsőre impulzívnak vagy spontánnak tűnhetnek, mindegyik egy korábbi, sokkal architektonikusabb és pontosabb művelet megfigyeléséből és kipontosításából születik, amely évek során részletgazdag vonalvezetés és kézi tervezés révén, a tér megépítésével fejlesztődött ki.
Ebben az új sorozatban ez a präzió nem tűnik el; átalakul.
A vonal többé nem pusztán kontúrt vagy struktúrát ad megjelenésként, hanem energiaként, ritmusként és fizikai kifejezésként is működik a felületen. A gesztus kiszabadul, de továbbra is van egy belső szerveződési rendszer. A jelek ismétlődnek, az útvonalak keresztezik egymást, a feszültségek kiegyenlítődnek, és a tér egy láthatatlan architektúrával van körülhatárolva, amely minden kompozíciót tart.
Minden alkotás mozgó mentális térképként működik: memóriarétegek, impulzusok, útvonalak és érzelmi szerkezetek, amelyek egyazon síkon élnek együtt. A látszólagos káoszt tudatos döntések agrégálják a sűrítettség, a üresség, az egyensúly, a telítettség és a vizuális irányultság kérdéseiben.
A keretek, körök, idegszálak és körkörös központok ismétlése saját, a sorozat egészében felismerhető grammatikát teremt. Nem véletlenről vagy puszta automatizmusról van szó, hanem arról a kutatásról, hogy miként lehet a gondolatot, feszültséget és érzékenységet egy kortárs festészeti írásmóddá lefordítani.
A akrilfesték itt részben felválthatja a rajz technikai merevségét egy elevebb testibbség és fizikai jelenlét által. A mű nem csupán épül, hanem történik is. A vonás megőriz minden mozdulat, idő és közvetlen gesztus emlékét, mindig ugyanazt a vizuális pecsétet hagyva, amely a kutatás egészet definiálja.
Ezek a darabok a következő között billegnek:
- rajz és festés,
- kontroll és tágulás,
- architektúra és automatizmus,
- írás és absztrakció.
Az eredmény egy olyan sorozat, amely saját vizuális nyelvet ajánl fel, ahol a gesztusintenzitás együtt él egy szigorú belső szerkezettel, és ahol minden kompozíció egy mentális, érzelmi és térbeli rendszer közvetlen kiterjesztése a folyamatos átalakulásban."
