Hiones (XX-XXI) - Trace






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 136024 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Trace, Hiones által 2026-ban készített, kézzel aláírt eredeti mű, aeroszografikával, spray festékkel és akrilral vászonra, 100 x 80 cm, 1,5 kg, Portugáliából származik, street art stílusban, közvetlenül a művész által eladva, COA-val együtt.
Leírás az eladótól
Gyűjteménydarab.
100%-ban kézzel festve textílián/ vászonra.
Képet keret nélkül küldjük, DHL Express szállítással érkezik.
COA-val kísérve, a művész által aláírt hitelesítő tanúsítvány.
Az összegyűjtött információk nem mindegyike marad érintetlen. Néhány rész eltűnik, mások pedig nyomként, nyomjelként alakulnak át.
Ebben a műben a test összeroppantva, részletessé válva jelenik meg, eltávolodva a hagyományos portréábrázolástól, hogy egy érzéki és absztraktabb olvasat felé tolódjon a jelenlét észlelésében. A pixeles beavatkozások nem elrejtő elemekként funkcionálnak, hanem látható átmeneti jelzésekként — memóriafragmentumokként, adatokként vagy élményekként, amelyek továbbra is be vannak írva a felületbe.
A realisztikus test alakulásának finomsága és a pixelek szigorú geometriája közötti feszültség két világ találkozását sejteti: a fizikai és a digitális. A test aktákká válik, magán hordozza mindazokat a jeleket, amelyek formálják, még akkor is, ha eredetét már nem teljesen lehet felismerni.
A „Trace” az állandóság gondolatát a hiányon keresztül vizsgálja. Akárcsak egy nyom, egy heg, vagy egy távoli visszhang, a műben megjelenő nyomok arra utalnak, hogy volt, történt vagy érezhető volt. A szemlélőt felkérik, hogy töltse ki a hiányzó űröket, és reflectionsen a látható és láthatatlan jelekre, amelyek az élmény után megmaradnak.
A Hione-ról
Hione egy Porto-i születésű képzőművész, aki 2013 óta a graffiti-t a kifejezésének fő formájaként használja. Élénk színekkel és egyértelmű formákkal jellemzett vizuális nyelve szerint munkái erőteljes kapcsolatot tükröznek a városi kultúrával. Pályafutása során egyedi stílust fejlesztett ki, amely összeolvasztja a graffiti-t, a kortárs művészetet, a rajz- és a grafikai tervet. Munkáit nyilvános és magán kontextusokban mutatja be, célja a gondolkodásra ösztönzés és az inspirálás. Ma is új figuratív megközelítéseket kutat, és elmélyíti művészete hatását a környezetében.
Gyűjteménydarab.
100%-ban kézzel festve textílián/ vászonra.
Képet keret nélkül küldjük, DHL Express szállítással érkezik.
COA-val kísérve, a művész által aláírt hitelesítő tanúsítvány.
Az összegyűjtött információk nem mindegyike marad érintetlen. Néhány rész eltűnik, mások pedig nyomként, nyomjelként alakulnak át.
Ebben a műben a test összeroppantva, részletessé válva jelenik meg, eltávolodva a hagyományos portréábrázolástól, hogy egy érzéki és absztraktabb olvasat felé tolódjon a jelenlét észlelésében. A pixeles beavatkozások nem elrejtő elemekként funkcionálnak, hanem látható átmeneti jelzésekként — memóriafragmentumokként, adatokként vagy élményekként, amelyek továbbra is be vannak írva a felületbe.
A realisztikus test alakulásának finomsága és a pixelek szigorú geometriája közötti feszültség két világ találkozását sejteti: a fizikai és a digitális. A test aktákká válik, magán hordozza mindazokat a jeleket, amelyek formálják, még akkor is, ha eredetét már nem teljesen lehet felismerni.
A „Trace” az állandóság gondolatát a hiányon keresztül vizsgálja. Akárcsak egy nyom, egy heg, vagy egy távoli visszhang, a műben megjelenő nyomok arra utalnak, hogy volt, történt vagy érezhető volt. A szemlélőt felkérik, hogy töltse ki a hiányzó űröket, és reflectionsen a látható és láthatatlan jelekre, amelyek az élmény után megmaradnak.
A Hione-ról
Hione egy Porto-i születésű képzőművész, aki 2013 óta a graffiti-t a kifejezésének fő formájaként használja. Élénk színekkel és egyértelmű formákkal jellemzett vizuális nyelve szerint munkái erőteljes kapcsolatot tükröznek a városi kultúrával. Pályafutása során egyedi stílust fejlesztett ki, amely összeolvasztja a graffiti-t, a kortárs művészetet, a rajz- és a grafikai tervet. Munkáit nyilvános és magán kontextusokban mutatja be, célja a gondolkodásra ösztönzés és az inspirálás. Ma is új figuratív megközelítéseket kutat, és elmélyíti művészete hatását a környezetében.
