Charles Hinman (1932) - Yellow on red





Adja hozzá kedvenceihez, hogy értersítést kapjon az árverés kezdetekor!
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 137663 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
Serigrafia a Denise René Paris kiadásában. Nagyszerű színek, jó általános állapot némi használati nyomokkal (folt/hiba, lásd a képeket)
Charles Hinman (1932-ben született Syracuse-ben) minimalisták festője, leginkább arról ismert, hogy a hatvanas évek közepén megalkotta háromdimenziós vásznak úttörő találmányát.
Hinman a Syracuse Művészeti Múzeumában kezdte művészeti pályáját. Miután 1955-ben megkapta a Syracuse Egyetemen művészeti alapképzését, Manhattanbe költözött. Ott élénk művészeti közösség tagja lett, amely magába foglalta szobatársát, James Rosenquistot, valamint szomszédait, Robert Indiana-t, Ellsworth Kelly-t, Jack Youngerman-t és Agnes Martin-t. Ez a csoport, bár nem formális mozgalom, tudatosan törekedett arra, hogy kitörjön az Abstract Expressionismusból, és olyan műveket hozzon létre, amelyek a Pop Art, a Minimalizmus és a Feminista Művészet felé hajlottak.
Az 1960-as évek közepén Hinman, a többi minimalistához hasonlóan, kísérletezett a vászonformákkal, és úgy találta, hogy a hagyományos téglalap vagy négyzet korlátozó. 1963 és 1964 között forradalmasította a vásznat azáltal, hogy leválasztotta a falról, és háromdimenziós formákat hozott létre, amelyek egyaránt szolgáltak festő felületként és szoborként. A következő években Hinman a marginális formák lehetőségeit vizsgálta a szín, az árnyék és a reflexiók felhasználásával, hogy tér- és térfogat-illúziókat teremtsen.
Az eladó története
Serigrafia a Denise René Paris kiadásában. Nagyszerű színek, jó általános állapot némi használati nyomokkal (folt/hiba, lásd a képeket)
Charles Hinman (1932-ben született Syracuse-ben) minimalisták festője, leginkább arról ismert, hogy a hatvanas évek közepén megalkotta háromdimenziós vásznak úttörő találmányát.
Hinman a Syracuse Művészeti Múzeumában kezdte művészeti pályáját. Miután 1955-ben megkapta a Syracuse Egyetemen művészeti alapképzését, Manhattanbe költözött. Ott élénk művészeti közösség tagja lett, amely magába foglalta szobatársát, James Rosenquistot, valamint szomszédait, Robert Indiana-t, Ellsworth Kelly-t, Jack Youngerman-t és Agnes Martin-t. Ez a csoport, bár nem formális mozgalom, tudatosan törekedett arra, hogy kitörjön az Abstract Expressionismusból, és olyan műveket hozzon létre, amelyek a Pop Art, a Minimalizmus és a Feminista Művészet felé hajlottak.
Az 1960-as évek közepén Hinman, a többi minimalistához hasonlóan, kísérletezett a vászonformákkal, és úgy találta, hogy a hagyományos téglalap vagy négyzet korlátozó. 1963 és 1964 között forradalmasította a vásznat azáltal, hogy leválasztotta a falról, és háromdimenziós formákat hozott létre, amelyek egyaránt szolgáltak festő felületként és szoborként. A következő években Hinman a marginális formák lehetőségeit vizsgálta a szín, az árnyék és a reflexiók felhasználásával, hogy tér- és térfogat-illúziókat teremtsen.

