Santicri (1992) - Fucking World

Santicri számos nemzetközi színvonalú művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közé tartozik, hogy 2022-ben a genovai Palazzo Grillo méltó helyszínén bemutatta alkotásait, míg 2023-ban részt vett az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) New Yorkban, ezzel növelve saját láthatóságát mind hazai, mind nemzetközi környezetben.

Santicri-artist
Technika: SZINTETIKUS ANYAGOK – RÉZ GPER? bársonyos? És Márványpor
Méretek: H37 x L12 x P12 cm
Állapot: új
Hitelesítő tanúsítvány - kézzel aláírva
Edition: Open edition

Limited edition SOLD OUT
A szobor a szimbolizmus és az irónia kombinációja, felkelti a néző figyelmét és arra ösztönzi, hogy több szinten értelmezze a jelentést.

Először is, a felpİcc landó kéz a középső ujj felmutatásával univerzálisan elismert jel, mint kihívás vagy lázadás gesztusa, bátor módja annak, hogy erőteljes és egyértelmű üzenetet küldjön. Itt ez a gesztus felerősödik azzal a ténnyel, hogy a kéz a világot is támaszként tartja, utalva egyfajta elutasításra vagy kritikára a világ épp úgy, ahogy van. Ez a modern korunk világának egy vizuális értelmezése a frusztrációnak vagy a disszidenciának a részleteire.

E szobor használata a világ megjelenítésére, a Föld bolygó támogatásával a középső ujjon, további jelentést ad. Azt lehet értelmezni, mint a globális kihívásokkal és a társadalmi-politikai feszültségekkel kapcsolatos kritika, amelykel szembesülünk, vagy mint figyelmeztető kiáltás bolygónk törékenységére. A kéz ebben a kontextusban a felelősség és hatalom szerepét veszi fel, mintha az alkotó azt mondaná, hogy ezeknek a problémáknak a megoldása a mi kezünkben van.

Az ambiguitásban és provokációban ez a szobor vita- és elmélkedésre ad lehetőséget a kortárs világról, az előttünk álló kihívásokról és a formálásunkról szóló szerepünkről. Olyan művészet, amely széles skálájú reagálásokat és beszélgetéseket válthat ki, ahogy sok kortárs művészeti alkotás is teszi.

1992-ben született Macerata-ban, Marche tartományban, az olasz művész olyan pályát járt be, amely a Geodétás és az Építészet tanulmányaitól vezetett ahhoz, hogy együttműködjön egy műanyag-öntvényekkel dolgozó szobrászmesterrel. Itt született meg benne az a szükséglete, hogy egyre erősebben önmagát találja meg és kiélje kreativitását.

Művei világszerte kerülnek értékesítésre, it- és Európai galériákkal együttműködve.
Képeit és szobrait széles körben értékelik, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészet gyűjtői közül.
"Soha nem könnyű osztályozni a saját művészetemet, igyekszem átadni azt, amit a szemeim látnak, az én szemszögemből, ahogyan látom a körülöttem lévő világot, és ezt úgy dolgozom át, hogy a design összhangban legyen a modern idők hatásával és emlékezetes legyen:"