Antonio Valenzuela - Red light






Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 135696 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Antonio Valenzuela mutatja be Red light című eredeti akril festményt (40 cm × 40 cm, 2 kg) kiváló állapotban, kézzel aláírt, 2025-ben készült, spanyol bodegón ábrázolás, a művész közvetlen értékesíti.
Leírás az eladótól
Ez a munka kiállításra került Spanyolországban.
Antonio Valenzuela egy kordóbai nő alakjára támaszkodva, Julio Romero de Torres vizuális örökségét felhasználva inspirált művek gyűjteményét mutatja be. A sorozat sötét hajú andalúziai cigány nőket ábrázol, kiemelve kőzetük jellegét, eleganciájukat és kifejező erejüket.
Warm color palette és gondosan kontrollált fények révén Valenzuela a kordóbai festészeti hagyományt a kortárs nézőponttal reinterpretálja, miközben tiszteletben tartja a klasszikus figurációt és az andalúziai művészet női szimbolikus értékét.
Olyan gyűjtemény, amelyet a gyűjtőknek és azoknak a tereknek szántak, akik értékelik a kulturális identitást, a művészi minőséget és a figuratív festészet folytonosságát.
Antonio Valenzuela
Andalúziai illusztrátor, Córdoba (Spanyolország) születésű
1981-ben.
Az utóbbi években Málaga városában élt és dolgozott független művészként.
Ismert a mindennapi tárgyak valósághű illusztrációiról, amelyeket az idő meghagyása öregít.
A Cordóba-i Mateo Inurria Művészeti Iskolában tanult.
A Ciudad Real-i Pedro Almodóvar Iskolából szerzett tervezői diploma.
Első művei a divat világára összpontosítottak, olyan nemzeti és nemzetközi márkák számára dolgozott illusztrátorként, amelyek jelentős hírnévnek örvendenek, például Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Évekig Barcelonában és Madridban élt és dolgozott, majd úgy döntött, hogy Andalúziába költözik, ahol művészetéhez való igazi inspirációt talált.
Ekkor tökéletesítette technikáját: a fekete-fehér ceruzától a akvarellre, gouache-re és akrilra váltott, ahol a realizmus és a szín fontosságát növelte.
2020-ban a Fatto a mano projektben mint ruhatervező festő dolgozott a Dolce&Gabbana-val való együttműködésben.
2021-ben a Casablanca Paris Le Monde Diplomatique kollekciójában részese volt a Orbite Autour De L'Orange vonal kezdeményezésének kézzel illusztrált alkotóként.
A malagai stúdiójából az illusztrációs munkát divatképek, független művészként zeneszerzés, szerkesztői munkák, filmplakátok és terméktervezés projektek mellett ötvözi.
Legújabb együttműködése a híres graffiti-művésszel, @Belin-nel zajlott, aki Destructive beauty című kollekcióját a Rampa Pro művészeti térben mutatta be.
A Destructive beauty 2025-ben Benalmádena központi művészeti központjában is látható lesz Malaga Andalúziában.
Jelenleg illusztrátorként dolgozik különböző luxus divatprojekteken, mint például a Homiés Marbella, az argentin Jazmín Chebar, és a marokkói Nadia Zein tervezővel együtt, akikkel illusztrált selyemsálak kollekcióját készítik elő."
Ez a munka kiállításra került Spanyolországban.
Antonio Valenzuela egy kordóbai nő alakjára támaszkodva, Julio Romero de Torres vizuális örökségét felhasználva inspirált művek gyűjteményét mutatja be. A sorozat sötét hajú andalúziai cigány nőket ábrázol, kiemelve kőzetük jellegét, eleganciájukat és kifejező erejüket.
Warm color palette és gondosan kontrollált fények révén Valenzuela a kordóbai festészeti hagyományt a kortárs nézőponttal reinterpretálja, miközben tiszteletben tartja a klasszikus figurációt és az andalúziai művészet női szimbolikus értékét.
Olyan gyűjtemény, amelyet a gyűjtőknek és azoknak a tereknek szántak, akik értékelik a kulturális identitást, a művészi minőséget és a figuratív festészet folytonosságát.
Antonio Valenzuela
Andalúziai illusztrátor, Córdoba (Spanyolország) születésű
1981-ben.
Az utóbbi években Málaga városában élt és dolgozott független művészként.
Ismert a mindennapi tárgyak valósághű illusztrációiról, amelyeket az idő meghagyása öregít.
A Cordóba-i Mateo Inurria Művészeti Iskolában tanult.
A Ciudad Real-i Pedro Almodóvar Iskolából szerzett tervezői diploma.
Első művei a divat világára összpontosítottak, olyan nemzeti és nemzetközi márkák számára dolgozott illusztrátorként, amelyek jelentős hírnévnek örvendenek, például Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Évekig Barcelonában és Madridban élt és dolgozott, majd úgy döntött, hogy Andalúziába költözik, ahol művészetéhez való igazi inspirációt talált.
Ekkor tökéletesítette technikáját: a fekete-fehér ceruzától a akvarellre, gouache-re és akrilra váltott, ahol a realizmus és a szín fontosságát növelte.
2020-ban a Fatto a mano projektben mint ruhatervező festő dolgozott a Dolce&Gabbana-val való együttműködésben.
2021-ben a Casablanca Paris Le Monde Diplomatique kollekciójában részese volt a Orbite Autour De L'Orange vonal kezdeményezésének kézzel illusztrált alkotóként.
A malagai stúdiójából az illusztrációs munkát divatképek, független művészként zeneszerzés, szerkesztői munkák, filmplakátok és terméktervezés projektek mellett ötvözi.
Legújabb együttműködése a híres graffiti-művésszel, @Belin-nel zajlott, aki Destructive beauty című kollekcióját a Rampa Pro művészeti térben mutatta be.
A Destructive beauty 2025-ben Benalmádena központi művészeti központjában is látható lesz Malaga Andalúziában.
Jelenleg illusztrátorként dolgozik különböző luxus divatprojekteken, mint például a Homiés Marbella, az argentin Jazmín Chebar, és a marokkói Nadia Zein tervezővel együtt, akikkel illusztrált selyemsálak kollekcióját készítik elő."
