Sasha Stone - Paris - 1930

KÉSZLETKELT KORLÁTOZOTT lehetőség egy nagyon szép, kis könyvet megvásárolni, amelyet Avantgárd művész Sasha Stone készített a régi Párizs nagy fotóival.

Sasha Stone a Weimar-korszak egyik legfontosabb fényképésze volt, Edward Steichennel, Albert Renger-Patzsszal vagy Man Ray-vel említik egy lapon, és kiemelten van bemutatva olyan fontos kiállításokon, mint a Stuttgart „Film und Foto” kiállítás. A berlini kiadó, a Klinkhardt & Biermann 1930-ban megjelentette a „Paris”-t, amely viszonylag szerény utazási kalauz volt, mégis innovatív volt abban, ahogyan a város mindennapi életére koncentrált.

A könyvet itt említik:
- Hans-Michael Koetzle, 'Eyes on Paris. Paris im Fotobuch. 1890 bis heute' ('Paris fotókönyveiben. 1890-től napjainkig'), 94-95. oldal

Látogasd meg a SZUPER GYAKORI EGYEDI-ELADÁSI aukciót a 5Uhr30.com oldalon (Ecki Heuser, Köln, Németország) - nemzetközi fotókönyvek a SZEMÉLYES GYŰJTEMÉNYEMBŐL és FRISS BEHELYEZÉSEKBŐL.

Az avant-garde kifejezést ott használjuk, amikor egy művész innovatív és kísérletező megközelítést alkalmaz művészetének egy aspektusában. A fényképészetben az avant-garde kritikus álláspontot foglal el a meglévő esztétikai nézetekkel szemben.
Fontos megérteni, hogy az avant-garde egy művészi mozgalomra utal, amely megkérdőjelezi a meglévő esztétikai normákat és új kifejezésmódokat keres.

A 5Uhr30.com részletes és pontos leírásokat guarantees, 100%-os védelem, 100%-os biztosítás és globális kombinált szállítás.

Klinkhardt és Biermann, Berlin. 1930. Első kiadás, első nyomás.

Kötöttvászon. Méret: 97 x 155 mm. 224 oldal. 16 fénykép fekete-fehérben; 15 Sasha Stone.tól. Szöveg: Paul Cohen-Portheim. Német nyelvű szöveg.

Állapot:
A könyv belseje friss és kifogástalan, tiszta, fakulás nélkül (gyakran belsőleg erősen fakó), okos, a hátoldal bal felső sarkán egy régi könyvkereskedő matrica van, egyéb jel nélkül; lényegesen jobb és frissebb a szokásosnál. A könyv külseje használt és foltos; a gerinc felső és alsó részén repedés látható. Erős kötés. Hiányzik Georg Salter rendkívül ritka védőtokja. Összességében jó állapot.

Sárosan ritka fotókönyv Sasha Stone-tól a régi Párizst bemutató nagyszerű képekkel.

Elsősorban ezt a könyvet Paul Cohen-Portheim adta ki.
Ez nem illusztrált könyv, hanem inkább grandiózus esszé Párizsról, amely mindent összefog: a város iránti szeretet, történelmének ismerete, a művészet és kultúra értékelésének szakértelme, a mindennapi élet és a múzeumok mélyreható megfigyelése. Cohen-Portheim hosszú időre visszatekint a múltra, de a saját korának Párizsára is figyelmet fordít. Számunkra is mi a történelem, például a Montparnasse körüli művészeti élet, számára pedig a jelen élő valóság. Ez sokat ígérő prózai stílus, amely még mindig meglephet a nők rövid hajú megfigyelésével. Cohen-Portheim számára Sylvia Beach vagy Adrienne Monnier, James Joyce vagy Louis Aragon, Picasso vagy Marc Chagall nem történelmi nagyágyúk, hanem kortársak. A Dôme-nál például Man Ray, Desnos, André Derain vagy a „világszerte híres Madame Kiki” találkozhatnak odébb. Még Kurt Tucholsky is értékelte Portheim könyvét. A Weltbühne (1930/44.) című lapszámában majdnem himnusszerű recenziót szentelt a kiadványnak, amely csak annyira volt kicsi, mint a tenyerének mérete, és minden sorban „tudás- és szakértelem- és jó megfigyelések gazdagságát” találta benne, s ezt a kis füzetet „a legjobb párizsi útikönyvnek” nevezte, amit németül valaha olvasott – „bravo!”

A beépített fotókról nem szól semmi, 16 darab van belőlük, köztük egy archív kép, a többi Sasha Stone alkotása. Stone-t, aki Alekszander Szergejevics Steinsapir néven született Szentpéterváron 1895-ben, a Weimar-kor egyik legfontosabb fényképészének tartják – a varsói, új–yorki, párizsi, berlini és brüsszeli állomásokkal tarkított labyrinthszerű karrier ellenére viszonylag rövid fényképészeti pályafutása és csak kevés oeuvre-je maradt fenn?
Eredetileg villanyszerelő volt, a második világháború után Párizsban tanult képzőművészetet az Amerikai Hadsereg által nyújtott ösztöndíj segítségével. 1922-ben Berlinbe költözött, Alexander Archipenko kurzusait hallgatta, barátja lett Walter Benjamin, végül – a konstruktivizmus hatására – a fényképészetet választotta: olyan médium, amelyben technológia, esztétika és kommunikáció ideálisan ötvöződik nézőpontjában. Az autodidakta fotós gyorsan a drasztikusan változó világ széles körben értelmezett tolmácsává vált. A 1920-as években alig volt olyan újság, amelyben a neve ne fordult volna elő – az Ouerschnitttől a Berliner Illustrirte-ig. Ugyanabban a mondatban említik Steichennel, Renger-Patzsszal vagy Man Ray-vel, és olyan fontos kiállításokon van prominensen reprezentálva, mint a Stuttgart „Film und Foto” kiállítás. Stone már 1929-ben illusztrálta Adolf Behne kiadványát, a Berlin képeiben.

Egy évvel később a Klinkhardt & Biermann (amely a maga módján fontos fotókönyveket adott ki, például Aenne Biermann és László Moholy-Nagy) kiadta a „Paris”-t, egy viszonylag szerény utazási kalauzt, amely mégis innovatív volt „város hétköznapjainak hangsúlyozásában”.

Stone követi Cohen-Portheim koncepcióját: a 15 motívum közül csak kettő mutatja a szokásos látványokat (az Angol királyi sugárút, az Eiffel-torony). Egyébként Stone szemgödrében egy mozi vagy a Szajnám decemberi gőzölgő hajója, egy kávézóban töltő emberek vagy a Montparnasse temető kerül elő. Vagy ő a hangulatos sarkokhoz nyúl, ahogyan Atget már felfedezte. Az a tény, hogy a szerző neve a kiadvány díszborítóján feltűnik, megmutatja, mennyire fontos volt Stone vizuális hozzájárulása a kiadó számára. Időben a „Paris” Stone fényképészeti pályafutásának a végét jelentette. 1930 után alig találhatók már róla képek német magazinokban. Stone a nácik elől Perpignan közelében halt öngyilkosságot 1940-ben. Néhány héttel később és nem messze onnan Walter Benjamin is felakasztotta magát.